最新一期《歌手2025》，“大魔王”單依純只拿了第五。

開頭兩期她幾乎以絕對優勢擊敗一眾資深前輩連續奪冠，成為節目史上首位首發雙冠的歌手，續寫了自己的大魔王敘事。

正當大眾滿懷期待，對她傾注“天后幼年體”的想象時，單依純卻突然反轉。

她走出觀眾的舒適區，爆改李榮浩的《李白》，舞臺上小腰一晃，眼神玩味，把那句“區區三萬天，試試又能怎？如何呢？又能怎”反復吟唱得如同咒語般讓人上頭。

于是，單依純以一種渾然天成的“迷人瘋感”，在48小時內催生16個熱搜話題。全網掀起“如何呢又能怎”爆改瘋潮，就連跳水奧運冠軍全紅嬋也默默將這句歌詞設為個性簽名。

隨后幾期，單依純依然帶來一首首不太討好的歌曲，排名不出意外地持續下滑。直到這期，直接跌出前三，落到了第五名。

出道五年以來，單依純和她的舞臺一樣，始終存在很多變量，總是以一種不可測的方式重塑觀眾對她的想象，爭議也從未斷過。

不熟悉她的人，對她的印象還停留在五年前那個稚氣未脫的“00后天才少女”。而熟悉她的人，又撕裂為涇渭分明的兩派：

有人批判她是活在熱搜里的“預制菜天后”，唱歌全是技巧沒有感情；有人被她在舞臺上爆發的硬核實力徹底擊中，恨不得為她獻上一首“下一站天后”。

而這一次，當眾人欲將其奉上神壇，她不討好、不偽飾，而是主動選擇一種獨特的音樂語言，超脫這個極度標準化的舞臺，成為她自己。

這讓人開始重新追問：除了實力歌手，除了天才少女，除了養成系天后，單依純還可以是誰？

單依純是那種被老天爺追著喂飯的人，不僅給了她一副天賦滿格的好嗓子，還讓她早早成名。

都說七歲看老。受“越劇迷”母親的影響，單依純從小就熱愛音樂，小學三年級學了點童聲后就在家自學唱歌，直到高三決定藝考，才臨時找了老師突擊訓練流行唱法。

2020年，18歲的她“不小心”以專業第一名的成績考入浙江音樂學院。趁著暑假，這位“沒怎么學過唱歌”的準大一新生又“順道”登上了《中國好聲音》的舞臺。

滿臉稚氣的單依純就像武俠小說中橫空出世的天才少女，盲選階段一首《永不失聯的愛》讓一潭死水的華語樂壇再次激動，一晚登上四次熱搜。

原唱周興哲第一時間在社交平臺夸她，李健搶著收進戰隊，謝霆鋒提前預言她將奪冠，就連一向毒舌的樂評人丁太升也罕見示弱，說她是“老天送給華語樂壇的禮物”。

只是，這個“禮物”當初差點沒拆開。

《中國好聲音2020》單依純

單依純一開始并不想參加比賽，她覺得自己還不夠好，但浙江衛視的音樂制作人王滔很欣賞她，勸她：“你就當去交朋友，去見識廣闊的世界。”

單依純這才抱著“體驗生活”的心態參加了海選。

結果，體驗生活的單依純一路過關斬將，成為《中國好聲音》史上最年輕的全國總冠軍。媒體稱她為“幸運女孩”，可真正的幸運，是她明明可以靠天賦通關，卻愿意在臺下修煉內功。

這場盛大的出道之后，單依純并未被榮譽沖昏頭腦，而是開啟雙面人生：一邊是浙音的學生，腳踏實地地系統接受聲樂訓練；一邊是藝人，奔走在商演、綜藝與錄音棚之間。

這種雙重身份非但沒有撕裂她，反而讓她迅速完成從“好聲音冠軍”到“華語新星”的過渡。

她為大熱電影和電視劇唱主題曲和推廣曲，兩度登上春晚舞臺，在萬人體育場連開三場演唱會……逐漸成為同代新人中“獨孤求敗”般的存在，被形容為“年輕一代只有兩類：單依純和其他歌手”。

單依純2025“純妹妹”巡演

年僅23歲，單依純就已背負“下一個天后”的預言。

韓紅在綜藝中對她愛不釋手，中國香港天后葉倩文稱她為“歌神”，李克勤感慨道：“兩年前還是小女孩，如今已是天后。”陶喆和她合作后更是直言：“下一站天后”。

關于單依純的“天后幼年體”敘事也延續到了《歌手2025》的舞臺。

五年后再次登上音樂競技場的單依純，早已褪去稚嫩，有一種生機勃勃的明媚。她首期競演帶來的原創歌曲《珠玉》，技術難度堪稱地獄級，樂評人稱其為“華語聲樂十級天花板”。

單依純卻以舉重若輕的松弛感完成演繹，直播鏡頭下真假音銜接流暢，聲線美如“大珠小珠落玉盤”。被擊中的觀眾甚至感受到一種神性，評價其為現實版的“昆山玉碎鳳凰叫”。

她用一種“唱歌如同呼吸”的自然狀態，擊敗了林志炫、陳楚生等資深前輩，幾乎毫無爭議地拿下第一期冠軍。

第二期，單依純也沒讓觀眾和樂評人失望。她如王菲附體般，憑借一首空靈入耳的《天空》蟬聯奪冠。驚艷全場的單依純，被網友忍不住調侃道“收手吧，阿純”。

《歌手2025》單依純

在這個“絕望的文盲”和“數字小姐”橫行的娛樂至死時代，人們渴望看到一個真正的強者。

在觀眾眼中，擁有“天使吻過的聲音”、專業音樂學院畢業、年少成名的歌手單依純，理所應當成為這個“強者”。

于是，紛紛給她貼上“小王菲”“00后自己的那英”等標簽，期待她出手“整頓娛樂圈”，想象她成為華語樂壇失落多年的下一位天后。

但單依純偏偏不按劇本走。

第三期，她極具實驗性地改編了李榮浩作品《李白》，節奏魔性洗腦，歌詞更是劍走偏鋒。

一句融入游戲術語的“我本是輔助，今晚來打野”開口即入魂，而后反復吟唱的“區區三萬天，試試又如何？如何呢？又能怎”更是成為全場最為尖銳的記憶點。

臺下觀眾還沒從《天空》的空靈中抽身，臺上已換了一個人。

昏暗的舞臺燈光下，單依純卸下端莊仙氣，一雙狹長的丹鳳眼擦上閃光眼影，每個呼吸都打著節拍，每個毛孔也在搖擺，姿態慵懶、乖張，甚至有些瘋魔。

這場“迷人的瘋癲”，也不可避免地撕裂了輿論場。

有人銳評“拉低歌詞文學性”“低級抽象”，有人猜測她在舞臺上對李榮浩“公報私仇”，熱搜詞條更是不留情面地指出“單依純瘋了”。

但對于厭倦了流水線式精致表演的觀眾，那句重復念白卻充滿真實的情感肌理，表達了一種對抗世俗的態度。

而單依純，只說了一句：“這是藝術。”

這首歌，更像是她向世俗眼光發出的吶喊。她用獨特的音樂語言，將自己與世界對她投射的想象解綁。

正如這句不太悅耳的“區區三萬天，試試又能怎？如何呢？又能怎”，是一個年輕藝術者對標簽、期待與表達規訓的抵抗。

單依純不是要成為誰，而是要繼續唱下去，用她自己的方式。

單依純的“野心”，和她的聲線一樣透明。

她第一次出現在公眾視野，不是在《中國好聲音》，而是在2015年的全民K歌。

那年單依純13歲，對說唱、R&B、古風等多種曲風信手拈來，唱功已然老練。她給自己打上“大魔王單依純”的標簽，邀請大家聽她唱歌。似乎那時的她，已經預見了自己的未來。

單依純的每一步幾乎都精準地踩中時代節拍。

從全民K歌的150多萬人里脫穎而出，獲得與李健同臺合唱的機會，到參加音樂競演綜藝；從短視頻上出圈的翻唱曲目，到爆款原創曲目《純妹妹》和《珠玉》，都是踩著內地流行文化的浪潮上岸。

也正因為這種“對得太準”的路徑，她被質疑是平臺制造的“預制菜天后”。而靠翻唱出圈、欠缺原創作品，成為人們對她攻擊的靶點。

面對質疑，單依純未做解釋，而是選擇用自己最擅長的方式——音樂進行回應。

在改編版《李白》中，她一遍遍地唱道：“你看我多乖多聰明多么聽話，世俗的眼光。”字句之間，有自嘲，有不屑，也有若有若無的疲憊。

其實，單依純看上去很乖，骨子里卻是“又能怎？如何呢”的灑脫勁兒。

同為藝人的沈月也曾在采訪中透露單依純私下反差很大、精神狀態美麗，是“刻板印象中的00后”。

這些描述在各種鏡頭下都有跡可循，她幾乎是當下娛樂工業體系中的異類：不演敬業、不搞“話術”。

在綜藝中，她不搶鏡頭、不急著插話；在頒獎典禮上，她會不小心捅婁子；私底下，她又會在身材管理和吃甜食解壓之間果斷選擇后者。

睡覺倒是單依純在鏡頭前做得最積極的事情。不管是在后臺沙發還是錄制現場，她都能兩眼一閉，鼻孔朝天地安然入睡，像是把娛樂圈當成了自家臥室。

哪怕在緊張氛圍拉滿的《歌手2025》，其他歌手在鏡頭面前或深呼吸，或默念歌詞，只有單依純，松弛感滿滿地靠在椅背，愛誰誰地兩眼一閉。

仿佛在這個每一秒都充滿張力的競技舞臺上，她是唯一不在意鏡頭、不焦慮輸贏的人。

這并非是她有意立人設。

當記者好奇地問她：“總是很困，是不是在熬夜搞創作？”如果是其他藝人，早就拿起苦情藝術家劇本開始“表演”，但單依純只是淡淡地回一句：“只是舍不得睡覺罷了。”

在遍地是人精的娛樂圈，單依純很少說一些滴水不漏的場面話，她的回答常常出乎意料，甚至有些“掃興”。

當其他藝人苦心孤詣立起“10天不睡覺”“兩個月每天只睡30分鐘”的敬業人設，她已經把“我唱歌就是為了賺錢”說得光明正大。

在一檔節目中，主持人張大大問單依純想擁有的超能力是什么。大多數藝人會說出一些想象力豐富又有點感人的答案。

單依純卻說：“分身術。可以同時唱五個音樂節，賺五份錢。”輕巧又務實，冷靜得讓人發笑。

這種務實和“清醒”，其實從她出道之初就已顯現。

在《中國好聲音》上，當李健問她是否立志做職業歌手時，她才剛開口，便又打住，眼神一飄，脫口而出：“誒，我現在這樣算是出道了嗎？”像是自我調侃，也像是真心發問。

這個世界不討厭“野心”，但不真誠地裝飾野心讓人厭惡。單依純的特別之處，就在于她不遮掩，也不炫耀。她的野心，在不緊不慢的節奏中長出鋒芒，直指人心。

有趣的是，這種反人設的“活人感”，現在反倒成了一種極稀缺的存在。

如今的單依純，在舞臺上氣場全開，從容掌控全場節奏，舉手投足間盡顯成熟歌手風范。

這讓很多初見單依純的觀眾認為，她和她的音樂伯樂、導師李健一樣，是實力支撐表達的技術流，評價其唱歌太執著于技巧，缺乏感情。

但很多人忘了，單依純早期的歌聲靈氣逼人、情感飽滿，甚至有一種超脫年齡的成熟。

她參加《中國好聲音》時，曾選了一首遠超她的年齡和思想深度的《Forever Young》，這首歌的歌詞也有一種成年人歷盡世事后的自省。

18歲的單依純不僅駕馭了這首歌，還注入了自己的靈魂。雖然少了原唱艾怡良歷經滄桑的感覺，但她把這首歌唱得千回百轉，演繹得舒緩而雋永，呈現了這個年紀難得的深沉。

這種超越年齡的音樂表達，就連李健也驚嘆道：“一個十八歲的人唱的這么好，我常常會懷疑你的身世。”

單依純和李健

單依純的身世確實有點故事。

由于成名之路太過水到渠成，再加上敢想敢言的性子，很多人誤以為單依純家庭優渥，是一個從小被富養長大的女孩。

實際上，單依純是不折不扣的草根出身。她當初參加《中國好聲音》，除了“體驗生活”，還有一個非常實際而迫切的原因：賺錢幫家里還5萬元學費貸款。

早在2010年，一篇題為“20名貧寒少年驚喜看世博”的新浪新聞報道，就事先揭開了單依純的過去。

報道中，年幼的她憑借出色的繪畫成績，贏得了一張上海世博會門票，而與她同行的，都是來自浙江省的貧困家庭的孩子。

幼年單依純

除了經濟上的貧困，兒時的單依純也沒有獲得足夠的父愛和母愛。

她曾在節目中向偶像袁婭維坦言，自己對家庭沒有什么眷戀。談到這里時，鏡頭前向來笑得沒心沒肺的單依純，罕見地露出了帶有幾分落寞的笑容。

父母在她8歲時便離異了，后來母親組建新家庭，將重心放在了弟弟身上，單依純從此跟著爺爺奶奶長大。母親每次來看望她時輕吟的越劇，成了她最難忘懷的記憶。

但好在母親發現了她的天賦，也全力支持她的音樂夢想，甚至毅然貸款5萬元送她去學習聲樂。

單依純和媽媽

親情的缺失，成了單依純下意識忽視的軟肋，一旦觸碰，就會情緒決堤。在一檔節目中，單依純演繹歌頌母愛的《萱草花》后，收到了一封來自母親的信：

“你完整了我的人生，也很抱歉，媽媽沒有能力為你鋪路到天邊，反而是你滋養著我的靈魂。你一個人在外面，苦的時候，累的時候，會怪媽媽嗎……媽媽其實不看你飛得高不高，但很在乎你飛得累不累。人生總會遇到很多的不容易，但總有那么多人深深愛著你。”

讀到這里時，單依純淚流滿面，因為她感受到了那份不曾得到過的愛。

這一幕，讓很多粉絲和觀眾理解了單依純身上那份脆弱與倔強交織的獨特氣質。原來，成熟且充滿力量感的天才少女背后，藏著一個缺愛的小孩。

6月20日，身著一襲極簡黑裙單依純在《歌手2025》的舞臺，帶來了一場風格冷冽、充滿氛圍感的演出。

這一次，單依純改編了張惠妹的《一個人跳舞》，將這首原本抒情的流行曲改編得更時髦、更現代，沒有傳統舞曲的熱辣和激情，更多的是一種氤氳迷幻氛圍感。

她一邊低唱“我一個人跳舞，從清晨到日暮”，一邊扭動身軀，不疾不徐，像是在夢里獨行，有一種介于孤獨與迷醉之間的自在。

微博博主“real干大滋”形容她“把一個千萬觀眾的節目舞臺唱成自己拉上窗簾的臥室”。

但這首風格另類、情緒內斂的歌曲，讓她的排名首度跌出前三，落在了第五。

有人惋惜地評論道：“從初舞臺的巔峰狀態到如今每況愈下，小單玩脫線了。”熱搜甚至直接點名音樂制作人常石磊，勸單依純遠離他。

也有人視單依純為無冕之王：“這是全場唯一跟得上時代的編曲。”

或許，真正懂單依純的，不是曾經帶她出道的李健，而是始終鼓勵她自由表達的常石磊。

常石磊談單依純

單依純依然是那個肯拼命的單依純。在《歌手2025》前采中，被問到對《珠玉》有沒有信心時，單依純沒有隨口應和，而是表示“先讓我練個18天再說。”

她只是走出了觀眾的舒適區。觀眾眼中的“另類”，正是她想做的事情。她曾表示，“希望做一些大家接受度沒那么高的音樂”。

單依純也清楚地知道，這條路不會輕松。排名的下滑、爭議的聲音，都是她為自由付出的代價。

可她依然堅持，用一首又一首“不討好”的作品，拓寬屬于自己的聲音邊界。

五年過去，單依純早已不再是那個會因為發揮失常而淚灑舞臺的新人，舞臺對她而言，也不再是一個必須贏得所有掌聲的競技場。

如今的她，站在舞臺中央，更在意的是：能不能在千萬雙眼睛的注視中，唱出一個屬于自己的聲音。

單依純仍在進化中，哪怕方向看起來孤獨。

部分參考資料：

1、知著網｜《當表達不“悅耳”：單依純新一輪自白后，再看<李白>》

2、南風窗｜《單依純，毫無懸念》

3、時尚芭莎｜《歌手治不了單依純》

4、毒眸 | 《單依純，下一站天后？》

5、鳳凰WEEKLY | 《有多少中年男人，悄悄崇拜單依純？》

6、耳帝 | 《<歌手2025>第六期觀感》

圖片來源：

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