時長4小時55分鐘的“馬拉松”歌劇即將登陸申城舞臺。7月4日至6日，拜羅伊特音樂節(jié)2022年版瓦格納三幕歌劇《特里斯坦與伊索爾德》將在上海大劇院迎來亞洲首演。這部瓦格納巔峰之作的申城首秀，開啟“拜羅伊特在上海”三年歌劇計劃，標(biāo)志著全球頂級古典藝術(shù)節(jié)之一的拜羅伊特音樂節(jié)正式進(jìn)入“上海時間”。

來自世界各國的國際頂尖瓦格納歌唱家、世界一線交響樂團(tuán)的多位聲部首席們齊聚上海，有多大吸引力？記者從上海大劇院了解到，《特里斯坦與伊索爾德》的海外觀眾占比約6%，13.6%的觀眾來自上海以外的地區(qū)。“忠實(shí)還原拜羅伊特音樂節(jié)的歌劇制作，使本埠歌劇演出版圖上缺失已久的空白終于得到填補(bǔ)。由此讓最權(quán)威、最純正的瓦格納傳統(tǒng)，得以深度融入上海古典藝術(shù)生態(tài)，第一次實(shí)現(xiàn)雙方在瓦格納歌劇創(chuàng)演藝術(shù)與技術(shù)方面的精準(zhǔn)對接。”上海大劇院總經(jīng)理張笑丁接受文匯報記者采訪時表示，這場跨國文化交流盛事吸引全球瓦格納歌劇迷紛至沓來，將助力點(diǎn)燃文旅商體展聯(lián)動的“上海之夏”。

超長演出靠什么留住觀眾

16小時的歌劇《尼伯龍根的指環(huán)》、8小時的俄語話劇《靜靜的頓河》、5小時的話劇《戰(zhàn)爭與和平》……近兩年，馬拉松式的演出頻頻登上申城舞臺，持續(xù)掀起話題：超長演出靠什么留住觀眾？作為一位資深的“瓦絲”（瓦格納歌劇愛好者），觀眾劉思釧早早買票打算連看三場。他告訴記者：“《特里斯坦與伊索爾德》被公認(rèn)為瓦格納最難的一部作品。貫穿全劇的半音化和聲對藝術(shù)家的音準(zhǔn)提出挑戰(zhàn)，持續(xù)近5個小時的演出是對指揮、歌唱家及演奏家體力的考驗，絕對值得親身體驗。”

攝影：文匯報記者 葉辰亮

“如何通過演唱和音樂細(xì)膩入微的塑造能力，準(zhǔn)確描繪并傳遞出男女主人公的心理變化過程、以及其他角色對心理產(chǎn)生變化的催化作用或本能反應(yīng)，是我們能否在‘馬拉松’式的演出中抓住觀眾的關(guān)鍵。”據(jù)上海歌劇院院長許忠介紹，達(dá)成優(yōu)質(zhì)演出效果需要指揮對作品深入了解和精準(zhǔn)掌控，也需要樂團(tuán)、合唱團(tuán)、與角色們較高的聲音可塑性。“這是我們一個月來不斷打磨的重點(diǎn)，也是現(xiàn)場觀眾聆聽、欣賞這部劇的關(guān)注重點(diǎn)。期待正式演出現(xiàn)場，我們與觀眾們在瓦格納的音樂中感悟到相同、相通的情感共鳴。”

攝影：文匯報記者 葉辰亮

此次演出的國際陣容星光熠熠，其中不少是瓦格納歌劇“專業(yè)戶”。飾演特里斯坦的男高音葉林·凱夫斯坦言，“演唱瓦格納需耗盡生理與情感的極限，‘特里斯坦和弦’的哲學(xué)深度更要求演唱者與角色高度共鳴。上海演出不僅復(fù)刻了拜羅伊特的演出，還會有意象不到的驚喜。”而飾演伊索爾德的女高音麗絲·林德斯特倫則贊嘆，“上海團(tuán)隊的國際化協(xié)作令人驚嘆，每個人都非常敬業(yè)和專業(yè)。”

從舞臺上的歌唱家、樂池中的演奏家，到幕后的舞美、燈光、技術(shù)骨干等團(tuán)隊，中外團(tuán)隊深度參與。這不僅是技藝的切磋與提升，也是藝術(shù)理念的碰撞、理解與融合。上海歌劇院的男低音余楊、男高音于浩磊與女中音王瀟希參演該劇，與海外藝術(shù)家同臺演出。“海外演員通過聲音和舞臺演繹，表達(dá)瓦格納歌劇中深層次的、哲思性的心理變化與精神內(nèi)涵，值得我們學(xué)習(xí)借鑒。在聲樂指導(dǎo)亞歷山德羅·阿莫雷蒂指點(diǎn)的下，我們在發(fā)音、呼吸、樂句處理等方面精雕細(xì)琢，與特邀歌唱家們對戲時更有自信了。”

攝影：文匯報記者 葉辰亮

讓經(jīng)典藝術(shù)走入生活肌理

近5小時的超長演出不僅是對演員體力與技藝的考驗，亦是給劇場服務(wù)出了一道考題：7月4日、5日的演出將持續(xù)到深夜，如何讓觀眾獲得更舒適的全方位享受？據(jù)悉，上海大劇院的咖啡廳、餐廳早已做好預(yù)案，推出“永恒之戀——矢車菊的旋律”咖啡特飲、“特利斯坦和弦”專屬套餐；演出期間還會為現(xiàn)場觀眾準(zhǔn)備幕休餐，及時補(bǔ)充能量。

近期，上海大劇院推出了瓦格納主題的帆布包、音符冰箱貼、炫彩杯、手機(jī)支架、票夾文件夾等多款精美文創(chuàng)周邊。“從瑞士山色的寧靜到拜羅伊特的輝煌；從《特里斯坦與伊索爾德》的纏綿到《尼伯龍根的指環(huán)》的磅礴，所有的元素設(shè)計都是對大師生平與杰作的深情解碼。”工作人員告訴記者，演出現(xiàn)場還將亮相“三部曲套組”中的《特里斯坦與伊索爾德》專屬定制飾品，以及“拜羅伊特在上海”限量版紀(jì)念徽章。“瓦格納主題文創(chuàng)把古典音樂的厚重變成觸手可及的浪漫，讓藝術(shù)靈魂在文創(chuàng)里煥發(fā)新生。”此外，上海大劇院聯(lián)手西岸美術(shù)館，共同推出了“大衛(wèi)·霍克的色彩世界”和“瓦格納歌劇之夜”限定聯(lián)票，開啟繪畫與歌劇、現(xiàn)代與浪漫的深度對話。

為進(jìn)一步擴(kuò)展瓦格納藝術(shù)的社群觸達(dá)，上海大劇院還策劃了“申城變奏·瓦格納的歌劇密語”系列講座，4位重量級專家以不同主題切入，帶領(lǐng)大家打開拜羅伊特音樂節(jié)的傳奇大門，探尋更多關(guān)于瓦格納的歌劇魅力。同時策劃開放彩排、世界讀書日直播分享會、歌劇瑜伽等豐富多元的公眾參與環(huán)節(jié)，吸引到線上線下觀眾超過80000人次。

“各類普及活動拉近了歌劇和觀眾的距離，歌劇不是封閉在劇場里的遠(yuǎn)方聲音，而是可以被感知、被體驗、被轉(zhuǎn)化為日常靈感與精神滋養(yǎng)的當(dāng)代表達(dá)。”上海大劇院藝術(shù)教育部經(jīng)理邵文佳表示，把瓦格納的思想與音樂帶入城市生活，打造面向不同層級觀眾的藝術(shù)共鳴，將是始終貫穿“拜羅伊特在上海”三年歌劇計劃的主題之一。