在中華禮樂文明的星河中，簫以其空靈深邃的“天地之籟”，穿越八千年時光依然清音裊裊。從新石器時代賈湖遺址的骨笛清鳴，到魏晉六孔笛的形制定格，再到明清洞簫的成熟完善，這件古老樂器承載著中華音樂最悠遠(yuǎn)的記憶。

而在當(dāng)代嶺南，一項名為“中國民族樂器（龍秦）簫制造技藝”的非遺瑰寶，正在傳承人龍俊青的手中煥發(fā)新生。

“龍秦簫”制作技藝的珍貴，在于它完整保存了從魏晉到清代的形制譜系與聲學(xué)智慧。其核心“五度相生”調(diào)音法，深植于古代聲律學(xué)傳統(tǒng)；而明代六孔簫實物與民國制簫工具構(gòu)成的證據(jù)鏈，更是中國樂器史的活態(tài)標(biāo)本。

作為傳承人，龍俊青的技藝直接師承自嶺南派洞簫大師譚寶碩——這位曾創(chuàng)制高音低音洞簫、制造史上最大洞簫的開拓者，將“千年清音，匠心傳承”的使命鄭重交付于他。

一支上乘“龍秦簫”的誕生，始于與自然的虔誠對話。每年春秋，龍俊青帶領(lǐng)弟子深入湘粵交界的深山，在萬千竹海中尋覓楠竹、紫竹、香妃竹等良材。苛刻的選材標(biāo)準(zhǔn)，是對自然的敬畏，更是技藝傳承的根基。

“取材只是起點，時光才是真正的匠人。”龍俊青常言。新竹需在陰干室靜候三年，待水分緩慢蒸發(fā)，竹材完成生命的蛻變。隨后的烤竹工序持續(xù)七天七夜，火候全憑經(jīng)驗掌控——竹節(jié)在火焰中微微卷曲的聲響，是只有匠人能聽懂的語言。

為突破傳統(tǒng)局限，龍俊青研發(fā)專用設(shè)備優(yōu)化二十道工序：從內(nèi)膛的反復(fù)打磨確保氣流圓潤，到吹孔處發(fā)絲般的精密修整校準(zhǔn)音準(zhǔn)，每支簫都需經(jīng)歷數(shù)百次調(diào)試。

夜深人靜時，他閉目輕撫簫身傾聽音色的場景，已成為“龍秦簫坊”最動人的剪影。

這份極致匠心，使“龍秦簫”成為陳鴻燕、黃金成等名家登上維也納音樂廳的首選，數(shù)千支簫曲被用作影視配樂（如《延禧攻略》），簫音遍播寰宇。譚寶碩評價這位弟子：“在品格、理念、文化、工藝各方面，龍俊青都是能發(fā)揚光大民族技藝的優(yōu)秀傳承人。”

面對傳統(tǒng)工藝生存空間被擠壓、習(xí)簫人數(shù)銳減七成的困境，龍俊青以創(chuàng)新開辟傳承之路。

他大力推廣“同心修學(xué)課堂”系統(tǒng)編撰《洞簫手記》《簫譜》等教材，填補院校專業(yè)空白；在錄音棚采集專業(yè)音源，構(gòu)建AI音源庫滿足短視頻、文旅影視需求；更在抖音、視頻號直播制簫工藝，吸引年輕群體；還在深港澳臺僑青少年“簫音派對”中展現(xiàn)文化魅力。孩子們聆聽簫聲時清澈的眼神，直播間涌動的點贊浪潮，遠(yuǎn)渡重洋奏響的東方清音，共同見證著這項千年技藝在當(dāng)代的生命力。

龍俊青以廿載光陰守護(hù)的，不僅是一門手藝，更是中華禮樂文明的清音血脈。當(dāng)他在深圳坪地的作坊里打磨竹材，仿佛與八千年前的賈湖先民遙相呼應(yīng)——那支褐色骨笛穿越時空的震顫，正通過“龍秦簫”的每一個音孔繼續(xù)鳴響。

在匠心與創(chuàng)新的雙重奏中，這項非遺技藝終將在世界文明的交響中，找到自己永恒的聲部。

>本文圖片由深圳阡陌里龍秦文化有限公司授權(quán)使用，展現(xiàn)“龍秦簫”制作技藝關(guān)鍵場景及歷史文物佐證。