暑期檔，總算是迎來了一部重量級的大片。

恐龍限時返場。

終于，內(nèi)地電影市場，因為這部電影活過來了——

《侏羅紀世界：重生》

上一部《侏羅紀世界》上映已三年，這一次，環(huán)球影業(yè)以“重生”為名，啟用全新主演陣容，力邀斯嘉麗·約翰遜領(lǐng)銜，意圖開啟系列新篇章。

影片故事設(shè)定在前作五年后，人類對恐龍的新奇感已消退，甚至有些“失寵”。

劇情始于一場意外：一張被遺棄在實驗室的士力架包裝紙，意外被吸入通風(fēng)系統(tǒng)，引發(fā)連鎖故障，導(dǎo)致安保系統(tǒng)失效。

一只被囚禁的變異恐龍借此逃脫，大開殺戒，曾經(jīng)的研究天堂瞬間淪為死亡禁地。

與此同時，由斯嘉麗·約翰遜飾演的雇傭兵佐拉，受雇于一家生物科技公司代表鄧肯。

公司聲稱目標是獲取三種頂級掠食恐龍的血液樣本——海洋霸主滄龍、陸地巨獸棘龍、天空王者風(fēng)神翼龍——用以研發(fā)治療致命心臟病的神藥。

佐拉率領(lǐng)的精英雇傭兵小隊，協(xié)同一位對恐龍充滿熱情的科學(xué)家，以及代表資方的鄧肯，乘船前往這座已被恐龍占據(jù)的孤島。

航行途中，他們遭遇了一場小型海難：一個由父親、兩個女兒及大女兒男友組成的四口之家，在橫渡太平洋時船只傾覆。

佐拉的團隊將他們救起，這一家四口別無選擇，只能跟隨主角團隊一同登上了危機四伏的恐龍島。

兩條敘事線就此交織：佐拉團隊的專業(yè)任務(wù)，和普通家庭在絕境中的掙扎求生。

登島后，任務(wù)按計劃分階段展開。

第一個目標是滄龍的血液樣本。

在驚險的海上行動中，團隊利用特制設(shè)備成功從這頭龐然大物體內(nèi)抽取血液。

任務(wù)過程展現(xiàn)了滄龍與其棘龍“伙伴”令人膽寒的共生捕獵策略——

滄龍在深水下制造漩渦困住船只，棘龍則在水面伺機發(fā)動致命突襲，場面宏大且充滿原始的壓迫感。

相比之下，后續(xù)兩個任務(wù)的緊張感與規(guī)模卻呈現(xiàn)出下降趨勢。

獲取棘龍血液樣本的過程近乎“撿漏”，團隊在棘龍與滄龍合作捕獵后的疲憊間隙輕松得手。

而風(fēng)神翼龍的樣本獲取則更顯取巧，團隊沒有直接面對空中霸主，反而潛入其巢穴偷取了一枚含有遺傳物質(zhì)的蛋。

任務(wù)推進的同時，那意外卷入的一家四口，在島上經(jīng)歷了另一番“冒險”。

為了尋找安全的藏身處或逃生路徑，他們與島上的恐龍多次遭遇。

然而，這些遭遇常被觀眾詬病為“新手模式”：

霸王龍在巖石后明明發(fā)現(xiàn)了他們，卻只是象征性地空咬幾口便轉(zhuǎn)身離開；

其他恐龍追逐他們的速度也仿佛在“散步”，攻擊性被大大弱化，使得這一家子得以在重重危機中近乎全員無損地存活下來。

這條支線占據(jù)了大量篇幅，但其情節(jié)設(shè)計過于依賴巧合與恐龍的“仁慈”，與主線關(guān)聯(lián)度不高，顯得冗余且降低了整體緊張感。

當三種樣本收集完畢，團隊準備撤離時，真正的危機才被觸發(fā)。

鄧肯的貪婪本性暴露無遺，他企圖獨占所有研究成果謀取暴利，甚至不惜犧牲隊友。

混亂中，任務(wù)早期制造的基因改造怪物——一頭高達7.9米、形似哥斯拉與異形混合體的“畸暴龍”——被意外釋放。

這頭龐然大物對聲音和光線極其敏感，成為撤離路上最恐怖的追獵者。

影片高潮是團隊在廢棄設(shè)施內(nèi)與畸暴龍的生死追逐。

《侏羅紀世界：重生》在視聽層面并未辱沒系列招牌。

滄龍破浪、棘龍巡弋、霸王龍在河水中潛行追擊的壓迫感，尤其是夕陽下泰坦巨龍龐然身軀交頸纏繞的溫柔瞬間，依然能喚起對遠古生命的敬畏與感動。

環(huán)球影業(yè)深諳“大恐龍”才是核心賣點，這足以讓它在票房上，尤其是被視為“福地”的中國市場有所斬獲。

然而，剝開特效的華麗外衣，《重生》的內(nèi)核已與《侏羅紀公園》奠定的精神基石漸行漸遠。

斯皮爾伯格最初創(chuàng)造的不僅是一場視覺奇觀，更是一次對自然偉力的深刻敬畏——人類妄圖扮演造物主，復(fù)活并控制遠古霸主，最終被自身的傲慢反噬，在恐龍的利爪下認清自身的渺小。

恐龍是超越人類道德評判的、純粹而危險的自然之力。

反觀《重生》，恐龍已悄然從不可控的自然象征，降格為執(zhí)行人類道德審判的工具。

恐龍的尖牙利齒精準地只咬向貪婪的資本家（鄧肯）和冷漠的幫兇（如船上反對救人的成員），甚至連開頭肇禍的研究員也因亂丟垃圾而死于自己引發(fā)的災(zāi)難，仿佛一種“天罰”。

而主角團，尤其是象征著“善”的一家四口，總能在千鈞一發(fā)之際被恐龍“放過”。

與此同時，恐龍血液成了拯救人類絕癥的“天賜良藥”，其存在的終極意義似乎被錨定在服務(wù)人類福祉之上。

這種“人類中心主義”的敘事轉(zhuǎn)向，使得系列核心的警示意義——對科技失控與自然反噬的憂慮——被大大稀釋。

劇作上的潦草進一步放大了這種失落感。

那場“一張包裝紙摧毀高科技實驗室”的荒謬開端，為整部影片的敘事邏輯蒙上了陰影。佐拉從冷酷傭兵到無私圣人的轉(zhuǎn)變?nèi)狈︿亯|，顯得生硬突兀。

被寄予厚望的“寡姐”斯嘉麗·約翰遜，在動作場面的表現(xiàn)上也受限于角色設(shè)計和年齡，未能重現(xiàn)巔峰時期的鋒芒。

文戲部分更是災(zāi)難，大量空洞對白和完全失效的笑料充斥在恐龍離場的間隙，令觀眾昏昏欲睡。

《侏羅紀世界：重生》的困境，恰是當下好萊塢超級IP電影困局的縮影：過度依賴視覺奇觀和情懷消費，劇本淪為服務(wù)特效的附庸。

當恐龍不再代表未知的恐懼與自然的威嚴，而淪為銀幕上可被計算、可被馴服、服務(wù)于人類道德劇本的巨型道具時，這個延續(xù)了三十余年的傳奇IP，其真正的生命力已在悄然流逝。