誰能想到，這位在喜劇界深耕多年的陳佩斯，如今竟面臨如此窘境？

從八十年代初登舞臺(tái)至今，四十多載春秋里，他塑造了無數(shù)令人捧腹的經(jīng)典角色。春晚小品、話劇舞臺(tái)，他的身影早已成為幾代人的笑料記憶，然而令人費(fèi)解的是，國家級獎(jiǎng)項(xiàng)的門檻他卻始終未曾踏足。

更令人感慨的是，其新作《戲臺(tái)》剛上映便遭遇票房滑鐵盧，可謂“雙重打擊”接踵而至。

但一句來自黃渤的話，卻將這背后的真實(shí)原因一語道破。

他到底說了什么？這場“落寞”的背后又隱藏著怎樣的故事？

本文陳述內(nèi)容皆有可靠信息來源，贅述在文章結(jié)尾

一部“看不懂”的電影

7月7日，《戲臺(tái)》開啟預(yù)售，首日票房僅為26.2萬元。

截止到7月9日，即便加上點(diǎn)映場次，總票房也未能突破60萬大關(guān)。

這意味著什么？同期某部改編自網(wǎng)絡(luò)劇的愛情影片，預(yù)售金額早已突破千萬。

出人意料的是，《戲臺(tái)》的演員陣容堪稱星光熠熠：黃渤、姜武、王學(xué)圻，皆是業(yè)內(nèi)公認(rèn)的演技派。

但即便是這樣的配置，依舊未能激起觀眾的熱情。

網(wǎng)絡(luò)上的評論逐漸變得苛刻：“過氣明星”、“票房撲街”、“脫離市場”，各種負(fù)面標(biāo)簽紛至沓來。

事實(shí)果真如此嗎？

其實(shí)，《戲臺(tái)》的故事頗具趣味。

劇情設(shè)定在民國時(shí)期，講述一個(gè)戲班被迫為軍閥演出。

恰逢人員更替出現(xiàn)差錯(cuò)，送包子的小人物被誤認(rèn)為主角，真正的主角反倒成了跑龍?zhí)椎慕巧?/p>

這一系列誤會(huì)與巧合，讓整部作品充滿了荒誕的喜劇氛圍。

這樣一個(gè)看似吸引人的故事，為何難以引發(fā)共鳴？

問題或許就藏在最基礎(chǔ)的層面。

僅看片名《戲臺(tái)》，就能猜到內(nèi)容必然圍繞戲曲展開。

可當(dāng)下的年輕觀眾，又有多少了解民國時(shí)期戲班子的那些事兒？

這種題材的選擇，無形中已將大量潛在觀眾拒之門外。

再加上宣傳力度有限，預(yù)售低迷也就不足為奇了。

就在眾人普遍認(rèn)為這部電影將徹底遇冷時(shí)，成都的一場路演卻帶來了意想不到的轉(zhuǎn)機(jī)。

現(xiàn)場有記者提問陳佩斯為何不再出演影視劇，他在臺(tái)上半開玩笑地抱怨：“現(xiàn)在銀幕幾乎都被黃渤承包了。”

話音未落，旁邊的黃渤立即回應(yīng)：“您說的應(yīng)該是沈騰吧？”

就這么一段即興對話，瞬間點(diǎn)燃了全場氣氛。

觀眾笑聲不斷，掌聲此起彼伏。

原本略顯沉悶的見面會(huì)，頃刻間化身為一場輕松愉快的脫口秀。

這段互動(dòng)妙在哪里？陳佩斯的調(diào)侃中透著謙遜，更蘊(yùn)含著對后輩的認(rèn)可。

而黃渤的回應(yīng)則巧妙化解了前輩的“自嘲”。

同時(shí)還不露痕跡地提到了另一位喜劇明星，展現(xiàn)出其機(jī)敏與風(fēng)趣。

這種毫無準(zhǔn)備的臨場反應(yīng)，比任何精心編排的段子都更具感染力。

視頻上傳至社交平臺(tái)后迅速走紅。

不少網(wǎng)友留言表示：“光憑這段對話，我也得去影院支持一下！”

不追逐獎(jiǎng)杯的“倔老頭”

提到陳佩斯，很多人腦海中浮現(xiàn)的第一個(gè)詞就是“春晚常客”。

但你可能并不清楚，這位從業(yè)四十五年的資深表演者，手中竟然沒有任何一項(xiàng)權(quán)威獎(jiǎng)項(xiàng)。

并非實(shí)力不夠，正如他自己所說：“只要觀眾笑了，勝過一切榮譽(yù)。”

在這個(gè)人人渴望獲獎(jiǎng)、恨不得把所有頭銜印在名片上的時(shí)代，他的這份態(tài)度顯得尤為特別。

不僅如此，他對作品的要求近乎苛刻。

一個(gè)小包袱沒抖響，重拍；節(jié)奏稍有偏差，再來一遍。

劇組成員對他既敬佩又畏懼，但觀眾偏偏就吃這一套勁兒。

更令人欽佩的是，陳佩斯演了一輩子戲，卻從未飾演過一個(gè)“高大全”的人物。

無論是賣羊肉串的小販、街頭警察，還是不起眼的配角，都是生活中最平凡不過的角色。

他說：“我本身就是從小人物中走出來的，演他們才最真實(shí)自然。”

也許正是這種對普通人生活的深刻理解，使陳佩斯能夠精準(zhǔn)捕捉生活中的幽默元素。

1984年央視春晚，《吃面條》橫空出世，標(biāo)志著“小品”這一藝術(shù)形式正式進(jìn)入大眾視野。

在此后的十四年里，他與朱時(shí)茂組成的黃金搭檔成為了春晚舞臺(tái)上不可或缺的風(fēng)景。

《羊肉串》里的“沒有我賣不出去的肉”，《主角與配角》中的“皇軍托我給您帶個(gè)話”等臺(tái)詞，至今仍讓人忍俊不禁。

可惜好景不長，1999年的一樁版權(quán)糾紛事件徹底改變了這一切。

央視下屬公司未經(jīng)授權(quán)擅自發(fā)行了他的作品光盤，陳佩斯憤而提起訴訟。

官司勝訴，獲得33萬元賠償。

但從此他也徹底離開了央視舞臺(tái)，告別了主流媒體的關(guān)注焦點(diǎn)。

失去演出機(jī)會(huì)后，陳佩斯選擇另辟蹊徑。

他承包了河北萬畝荒山，親自種起了樹。

從聚光燈下的明星變?yōu)楣镆暗霓r(nóng)民，這種反差令人心酸。

但陳佩斯終究是陳佩斯，他并未向命運(yùn)低頭。

2001年，他攜話劇《托兒》重返演藝圈。

4000萬票房成績證明，觀眾從未遺忘這位喜劇大師。

此后，《陽臺(tái)》《戲臺(tái)》《驚夢》接連推出，每一部都傾注心血。

每部作品都在向世人展示何謂“匠心獨(dú)運(yùn)”。

“答應(yīng)的事就得做到底”

近年來，喜劇電影市場風(fēng)云變幻。

2015年時(shí)，3000萬預(yù)算尚能拍出質(zhì)量上乘的作品。

而到了2023年，若無1.2億資金支撐，都不敢自稱是在認(rèn)真拍片。

這些資金流向何處？宏大場面需要投入，特效制作成本高昂，演員片酬更是節(jié)節(jié)攀升。

唯獨(dú)在劇本打磨、包袱設(shè)計(jì)等核心創(chuàng)作環(huán)節(jié)上，資源反而日益稀缺。

結(jié)果便是，電影視覺效果愈發(fā)華麗，但笑點(diǎn)卻愈發(fā)稀薄。

觀眾的喜好也在悄然改變。過去大家只求一笑而過，如今則要求更有內(nèi)涵。

要有梗，要有視覺沖擊，還要具備話題性。

但歸根結(jié)底，有一樣?xùn)|西從未改變——那就是對真誠表達(dá)的向往。

這也解釋了為何成都路演現(xiàn)場反響如此熱烈。

陳佩斯與黃渤之間的對話毫無腳本痕跡，完全是真情流露。

正是這種未經(jīng)修飾的真實(shí)感，喚起了觀眾久違的親近體驗(yàn)。

陳佩斯曾留下一句廣為流傳的話：“喜劇的本質(zhì)是悲情。”

放在當(dāng)下語境中，這句話愈發(fā)耐人尋味。

當(dāng)整個(gè)行業(yè)都在追求“爽感”的時(shí)候，還有人在堅(jiān)持用喜劇形式反映人生的艱辛。

這種堅(jiān)守本身就帶著幾分悲壯。

路演結(jié)束后，有記者問及票房不佳是否后悔拍攝這部影片。

老先生毫不猶豫地答道：“既然答應(yīng)了，就必須完成，哪有什么后悔不后悔。”

短短一句話，樸實(shí)無華，卻可能是2025年最具力量的藝術(shù)宣言。

不管市場如何變化，也不論觀眾是否買單，既然承諾了，就要全力以赴。

這不僅是職業(yè)操守，更是做人應(yīng)有的原則。

從路演現(xiàn)場爆發(fā)出的陣陣歡笑中，我們看到了某種希望。

老一輩藝術(shù)家的執(zhí)著精神與新生代的活力完全可以交融共生。

藝術(shù)價(jià)值與商業(yè)成功之間，并非不可調(diào)和。

雖然《戲臺(tái)》票房表現(xiàn)欠佳，但陳佩斯所代表的精神永遠(yuǎn)不會(huì)過時(shí)。

結(jié)語

真正偉大的藝術(shù)家，終將超越時(shí)代的局限。今日冷清的票房，或許正是明日經(jīng)典誕生的前奏。正如陳佩斯所言：“逗觀眾笑，是我畢生追求的事業(yè)。”這份幾十年如一日的堅(jiān)持，值得所有人致以敬意。

參考文獻(xiàn)：1.中國青年網(wǎng)-2025-07-09——《陳佩斯：20年沒演電影是因?yàn)辄S渤霸屏》2.人民網(wǎng)-2015-10-26——《陳佩斯：喜劇的內(nèi)核是悲情》3.中國搜索-2020-10-28——《陳佩斯歸來，“消失”22年都干了啥？》4.新京報(bào)-2015-01-23——《陳佩斯重返央視 這十六年他都去哪兒了？》