陳利軍1968生，中央工藝美術學院（清華美術學院）本科畢業1999中央美術學院油畫專業研究生碩士學位畢業。多年從事美術教學。

在油畫的創作實踐中，陳利軍以解構主義視角突破了傳統寫實主義的邊界。我們可以以《貓》為例來說明這個問題，他通過對貓科動物生理形態的夸張變形，將生物性特征升華為精神符號。畫面中慵懶的伸腰動作被夸張處理，縱向跨幅的筆觸肌理形成天地軸線，這種解構性重組使作品超越了物象表征，構建出由個體生命體驗向宇宙意識躍遷的視覺敘事。陳利軍通過寫實到寫意的戲劇性轉折，實現了從具象再現到思想表現的范式轉換，這種創作手法既延續了畫以載道的價值主題，又融入了表現主義的現代性特征，為油畫“意境化”進行了成功示范。

關于寫實，陳利軍展現出對寫實繪畫本質的深刻認知。早期創作中精確的筆觸控制與色彩還原，實質是建立在對自然秩序的嚴謹觀察之上。通過肌理塑造與光影解析，陳利軍完成了對客觀物象的科學性解碼。當畫面中樹根的肌理細節被轉化為文化記憶的載體時，這種創作轉向標志著陳利軍開始突破"視覺真實"的局限。在《蓮蓬》等作品中，陳利軍將生物學意義上的形態特征轉化為哲學隱喻，使寫實繪畫成為連接物質世界與精神領域的橋梁。

《小鎮》被解重構為色域體系，通過平面化處理消解空間深度，使畫面成為承載集體記憶的場域。由形達意，他的作品在寫意階段的創作呈現出明顯的東方美學特質，比如馬的動態捕捉不再依賴于解剖學準確性，而是通過筆勢的流動性傳遞生命的韻律。又如在《秦俑》中，陳利軍以形達意，深刻表達歷史符號的物質屬性，使陶俑形象轉化為文明記憶的圖騰。這種創作策略暗合中國傳統文人畫"遷想妙得"的美學理念，同時兼具現代藝術中的符號學理論。畫面中偶發性的筆觸失控與色彩漫溢，實則是陳利軍對"可控性"創作觀念的反叛，這種創作狀態使作品獲得了超越技術層面的精神維度。從《花旦》到《佛像》陳利軍逐步建立起獨特的從寫實到寫意的視覺語法體系，在人物造型中鮮明嚴謹的結構已經遞進為豐富的文化、歷史、情感、思想視覺密碼，這種油畫創作手法增益了東方美學的寫意精神，兼融當代藝術的觀念性表達，內涵豐富，相當耐于品讀。

超越形骸，走向心象之境。以佛教題材作品為例，陳利軍的油畫創作不斷溝通東西方美學的深層對話，把佛像的莊嚴法相被解構為色彩的新鮮矩陣，通過非寫實的筆觸重組，使宗教意象轉化為普世的精神脈絡。這種創作實踐既延續了敦煌壁畫的象征性傳統，又吸收了西方油畫的幾何抽象理念，清晰地展現著當代油畫的轉型路徑，既保持著對寫實傳統的尊重，又不斷突破媒介邊界，在形態解構與精神重構之間找到了平衡點，個性化地定義了繪畫的本質價值，為當代油畫的發展創新提供出一片相當深刻的啟示空間！

著名書畫評論家 羅成 2025年7月14日