12 月的南京，梧桐葉在寒風里打著旋，我們 50 名書畫院成員裹著厚棉衣出發時，畫筒里已備好了適合雪景的狼毫與鈦白。7 天的上饒藝術考察，要讓宣紙留住三清山云海的流動、婺源古村雪落的寂靜，方誠旅游（上饒）國際旅行社安排的 “藝術專線”，像給筆墨添了靈性，連總說 “外出寫生難靜心” 的周院長都點頭：“這安排，懂畫的人才想得出來。”

三清山：云海間的筆墨課堂

纜車穿過濃霧時，窗外的松樹漸漸變成冰雕。下榻的山房挨著玉京峰，推窗就是翻滾的云海，畫具存放室設在一樓廳堂，紅木柜分了 “國畫區”“油畫區”，每層都墊著防潮棉，“山里濕氣重，每晚我們會開 3 小時除濕機”，向導小鄭拉開抽屜，里面竟備著不同粗細的砂紙，“畫油畫的老師說，有時候需要打磨畫布，這是本地木匠常用的，細得很”。

隨行的兩位美術老師里，老陳擅長山水，他站在觀景臺指著云海：“你們看，這云不是一團白，近處帶點灰藍，遠處泛著暖黃，用‘破墨法’才能畫出層次感。” 有位年輕老師想捕捉云卷云舒的動態，老陳遞過自己的速寫本：“我記了半個月的云，發現每天 9 點的云最有張力，線條要像書法里的飛白。”

寫生到暮色四合，山房的壁爐早已生起炭火。大家圍著壁爐烤畫具，老陳給每個人的作品提建議：“這張云海太實了，要留些空白，像給觀者留口氣；那幅松枝的冰掛，用淡墨皴擦比濃墨點染更顯冷冽。” 周院長的畫里，云海漫過了半個山峰，老陳指著山尖：“這里加筆朱砂，像日出前的微光，畫面就活了。”

婺源：雪村中的筆觸修行

轉場婺源的那天，雪剛落滿徽派建筑的馬頭墻。我們住的民宿是棟百年老宅，天井里的石板路掃得干干凈凈，畫具存放點設在東廂房，墻上釘著折疊畫板，“想站著畫就展開，想坐著畫就收起來”，小鄭指著窗臺上的青花瓷瓶，“里面插的是雪壓過的臘梅，你們畫雪景時，添兩筆梅紅，顏色就跳出來了”。

另一位美術老師小吳專攻花鳥，卻對古村雪景有獨到見解：“你們看這白墻，雪落在上面不是平的，瓦當的陰影處雪薄，陽光照的地方雪亮，用側鋒掃比中鋒涂更顯質感。” 她帶我們鉆進無人的巷弄，指著墻頭的冰棱：“這線條多漂亮，比圓規畫的還準，畫的時候手腕要活。”

雪后初晴的清晨，古村的屋檐滴著融雪。大家分散在各個角落寫生，周院長坐在 “培德堂” 的石階上，對著雪后的天井構圖，小吳蹲在他旁邊：“這方天井框住的天空，像幅天然的小品，把石階的紋路畫深些，能托住上面的留白。” 有位老師的宣紙被風吹皺，小吳立刻從畫具柜里拿出鎮紙：“這是本地的青石板做的，壓紙穩當，還帶著山里的涼潤氣。”

燈下：筆觸間的知己之談

每晚的評畫會在老宅的堂屋舉行，八仙桌上鋪著氈子，50 幅作品依次排開，從云海的磅礴到雪村的靜謐，筆墨間藏著每個人的心境。老陳指著一幅《云海松濤》：“這墨用得好，濃淡干濕都有，像古琴的泛音。” 小吳則偏愛一幅《雪巷》：“墻角那叢枯草畫得妙，寒冬里藏著生氣，比滿眼繁花更動人。”

離開前的最后一晚，兩位老師把自己的寫生心得整理成冊子，分發給每個人。老陳的冊子記著 “三清山云海筆墨訣”，小吳的本子里貼著不同角度的雪景照片，“這張是雪剛下時拍的，那是雪停后的樣子，你們回去對著練，能想起上饒的雪”。

返程的高鐵上，畫筒里的作品還帶著松煙墨與雪水的清冽。周院長翻著兩位老師的手札，突然說：“所謂藝術考察，不是把景畫下來，是把景里的氣吸進筆里。” 大家都點頭，是啊，這趟行程里，那些懂畫的安排、知畫的指點、護畫的用心，早已讓筆墨不只落在紙上，更融進了心里。