據(jù)燈塔專業(yè)版數(shù)據(jù)顯示，2025年暑期檔含預售總票房已突破40億元，《侏羅紀世界：重生》《醬園弄·懸案》《名偵探柯南：獨眼的殘像》暫列檔期票房前三名，而在這周，院線又將有多部新片上新，其中最令人期待的影片之一，是國民級喜劇泰斗陳佩斯回歸大銀幕之作《戲臺》。

這部即將于本周五上映的新片，改編自同名經(jīng)典話劇，由陳佩斯執(zhí)導，陳佩斯、黃渤、姜武、尹正、楊皓宇、余少群、陳大愚、徐卓兒等主演，講述了在戰(zhàn)亂時期，五慶班班主侯喜亭（陳佩斯飾）帶著戲班進京演出，而包子鋪伙計大嗓兒（黃渤飾）被洪大帥（姜武飾）誤認成名角金嘯天（尹正飾），被要求演出《霸王別姬》。臺前臺后頓時亂作一團，各方勢力卷入其中，臺上霸王聲聲唱，臺下荒唐眾生相，一場啼笑皆非的大戲就此上演。

話劇到電影，充滿諷刺與黑色幽默的浮世繪

話劇版《戲臺》巡演多年一直一票難求，場場售罄，豆瓣評分高達9.1分。話劇迷的關注之外，對于更多觀眾來說則是自己的童年和青春回來了，陳佩斯在春晚舞臺上帶來笑聲的經(jīng)典瞬間仿佛重現(xiàn)眼前，喚起幾代觀眾的記憶：

《吃面條》中無實物表演的極致詼諧，《主角與配角》中那句家喻戶曉的“隊長，別開槍，是我”，《警察與小偷》里笨賊有樣學樣的“站住，不許動，舉起手來”……陳佩斯與黃金搭檔朱時茂，在1984年春晚上憑借《吃面條》使“小品”正式成為一種獨立的藝術表演形式，十余年間持續(xù)為億萬家庭制造歡笑，成為春晚舞臺不可或缺的“硬菜”和全民歡樂記憶。即使后來陳佩斯將重心轉向話劇舞臺，暫別電視熒屏多年，他仍是無數(shù)觀眾心中的期盼。

如今，陳佩斯帶著電影《戲臺》回歸大銀幕，電影改編自他傾注十年心血、廣受贊譽的同名高分話劇。

該話劇巡演十年，口碑經(jīng)久不衰，觀眾贊“絲絲入扣的荒誕好戲，很多意料之外情理之中”。陳佩斯用自己多年的創(chuàng)作經(jīng)驗，將優(yōu)秀話劇搬上了大銀幕：“好戲劇很有可能成為好的電影，因為它劇本扎實，文學架構精巧。”

電影《戲臺》延續(xù)了話劇荒誕幽默的戲劇沖突和針砭時弊的辛辣諷刺，通過戲班班主、送包子的伙計、軍閥大帥、名角兒等各色人物命運的錯位交織，呈現(xiàn)了一幅充滿諷刺與黑色幽默的浮世繪。

片中，每個角色都帶著亂世中的溫度，每個演員都在用真心貼近角色，從老戲骨到新生代，全員讓角色落地，將亂世中角色的溫度傳遞到觀眾心中。

五慶班班主侯喜亭是“亂世中死撐著的戲骨”，陳佩斯演繹時，與角色一樣踐行著“只玩真的”，片中侯喜亭焦頭爛額以頭撞柱，陳佩斯真撞；聽到觀眾為舞臺上的荒腔走板喝彩時，侯喜亭扇自己耳光，陳佩斯也是真扇；拒絕改戲時，侯喜亭喃喃著“我改不了”身體下滑跪在地上，七旬高齡的陳佩斯也是結結實實跪了下去。飾演金嘯天的尹正一語道破：“這個角色和導演這個人一樣，都只來真的。”

黃渤飾演的大嗓兒是一個熱愛戲曲的店伙計，卻被陰差陽錯推上了名角的位置，成了“冒牌霸王”。首次在電影里唱京劇，黃渤認真學習了戲曲身段和唱腔，戲曲指導松巖贊道：“我教他們的時間不長，但從成果來看，他們私下肯定下了功夫。”

姜武演繹的洪大帥，暴戾外殼下有意想不到的“呆”，他執(zhí)拗于“楚霸王不能自刎必須過河”，甚至為此拔槍強迫戲班改戲。姜武將洪大帥演繹得入木三分，讓這個角色既好笑又帶上了些許荒誕悲情色彩。

尹正稱金嘯天是他從藝以來難度最大的角色，勒頭勒到暈眩虛脫，也印證了他為角色交付全部的決心。楊皓宇飾演的戲院吳經(jīng)理，是典型的“生意人”，不負責藝術，只負責利益，在亂世中努力維系著戲院的生存。余少群詮釋的鳳小桐堪稱“反骨美強慘”，陳佩斯盛贊其貼合角色“如同量身定制”。陳大愚把“惡奴”徐明禮的狐假虎威演得活靈活現(xiàn)，徐卓兒飾演的六姨太思玥則映照強權下女性的飄搖命運。

是否考慮翻拍小品？幾句話盡顯藝術堅持

目前，電影《戲臺》正在全國超前點映中，導演、編劇兼領銜主演陳佩斯攜主演余少群、陳大愚、徐卓兒日前來到上海，與觀眾面對面交流，分享了喜劇創(chuàng)作改編和角色塑造的幕后故事。

“這包袱就像滾雪球，越滾越大，笑著笑著就品出味兒了。”一位多次看過話劇版的觀眾如此感慨，道出了影片的喜劇魅力。

陳佩斯表示，影片的笑點是通過“情節(jié)遞進加誤會疊加”的方式自然生發(fā)，“每一步都帶著新的誤會，觀眾跟著情節(jié)走，笑就是水到渠成的事了。”

相較于話劇版，電影《戲臺》的改編大膽且細膩，影片后半段對金嘯天的角色線進行了重構，原本舞臺上角色醒來后的“誤打誤撞”，在電影中變成因聽到大帥對戲劇人的侮辱而主動反抗，對此陳佩斯解讀道：“這條主觀意志的行動線，讓喜劇沖突從被動誤會升級成主動對抗，這也符合角色性子，改編背后是劇本反復的推敲。”

“能演到這么扎實的劇本，是演員的福氣。”余少群的感慨，道出了《戲臺》喜劇魅力的根源。當被問及如何演繹出鳳小桐層次豐富的特質時，他直言：“好劇本就像精準的地圖，沿著人物脈絡走，每一步都不會錯。話劇版《戲臺》演了十年，劇本早被打磨得非常扎實，電影版更是在這基礎上精打細磨，演員只要沉進去，心里的東西自然就出來了。”

《戲臺》觀影活動現(xiàn)場，有觀眾帶著父母女兒來觀影，笑稱“80后從小看您的作品長大，現(xiàn)在帶全家來’補課’”，還有觀眾感慨：“三十多年前搬著小板凳看陳老師的露天電影，現(xiàn)在帶女兒來看《戲臺》，就像完成了一場家庭文化傳承。”

同時觀眾的提問總能戳中作品的內(nèi)核，電影片尾曲選用了王安石的《桂枝香·金陵懷古》，有觀眾好奇這一選擇背后的巧思，陳佩斯坦言這是“年輕時的心頭好”：“這詞夠蒼涼，我年輕時就很喜歡讀，沒想到跟電影的味兒對上了。”

還有觀眾問陳佩斯，是否考慮將過往的經(jīng)典小品改編成電影，陳佩斯寥寥幾句回應盡顯老藝術家對藝術的堅持：“小品我一個都不準備翻拍，這是不能做的，它的結構只夠15分鐘就到頭了。題材兩個字本身是有質量的，小品質量就這么多，你讓它做一個大蛋糕是不行的，因為它就是一個小面團，如果把它吹成一個電影，那就成了一個大氣泡。”余少群飾演的鳳小桐有驚艷的虞姬扮相，卻常常要忍受長達一整天“勒頭”的煎熬，戲曲演員的“必修課”在電影拍攝中變成持久戰(zhàn)，“一天勒下來，大腦缺氧是常事，導演總怕我們暈過去。”

陳大愚則從創(chuàng)作本質力薦影片：“就像羅伯特?麥基在《故事》里說的，好故事是’挖出現(xiàn)實里的真東西’。《戲臺》里每個小人物的掙扎都帶著生活的溫度，這種真實值得大家走進影院細品。”徐卓兒接過話頭，語氣里帶著角色思玥的細膩：“電影里的笑聲里藏著溫度，真的建議大家?guī)е胰藖恚瑫泻芎玫捏w驗和收獲。”

電影《戲臺》不僅延續(xù)了話劇的經(jīng)典風骨，更以銀幕語言拓展了喜劇的邊界，這個夏天不妨走進影院，在笑聲里讀懂戲里戲外的人生百態(tài)。