• ABAGo
• 一個(gè)關(guān)于歐洲的，嚴(yán)肅、有趣、激進(jìn)的思想視覺文化志

導(dǎo)語：

• 從文藝復(fù)興到數(shù)字人類世。數(shù)字藝術(shù)品如今可以在任何地方展示，這種便捷性的優(yōu)勢當(dāng)始于數(shù)百年前的藝術(shù)進(jìn)程和技術(shù)發(fā)展。而虛擬現(xiàn)實(shí)發(fā)展的奠基時(shí)刻之一實(shí)際上也發(fā)生在15世紀(jì)初的佛羅倫薩。

• 喬凡尼（Palma il Giovane，1544-1628，意大利畫家，威尼斯畫派代表人物），《自畫像》（1590-99），帆布油畫，49.6x37.7英寸。

1. 移動(dòng)藝術(shù)的興起

近年來，人們對收藏?cái)?shù)字藝術(shù)的興趣日益濃厚。這種新興媒介的發(fā)展是由于我們理解藝術(shù)的方式以及特定藝術(shù)收藏發(fā)生了重大變化后而造成的。除了以銷售繪畫和雕塑等傳統(tǒng)媒介形式為主的在線畫廊外，還有一些新興藝術(shù)平臺旨在出售只在屏幕上展示的數(shù)字視覺作品。

在數(shù)字技術(shù)無處不在的時(shí)代下成長起來的新一代藝術(shù)家和創(chuàng)意者（所謂的數(shù)字原生代）認(rèn)為，他們的作品不應(yīng)該局限于一個(gè)單一的展覽空間。他們習(xí)慣于數(shù)字通訊，創(chuàng)作出的作品讓收藏家可以隨身隨意地?cái)y帶。這種藝術(shù)創(chuàng)作方式在藝術(shù)市場的最新發(fā)展和當(dāng)代社會的深刻變化中應(yīng)運(yùn)而生。

• 大衛(wèi)·奧賴?yán)?/strong>（David OReilly，1985，愛爾蘭藝術(shù)家）的NFT藝術(shù)《Mirror Walker》（2020），加密藝術(shù)領(lǐng)域最暢銷的藝術(shù)家之一。

事實(shí)上，創(chuàng)造可以在任何地方展示的數(shù)字藝術(shù)品這一理念始于數(shù)百年前那段波瀾壯闊的歷史進(jìn)程的技術(shù)發(fā)展。我們可以追溯到現(xiàn)代市場社會的發(fā)源地之一：16世紀(jì)的威尼斯。

16世紀(jì)末，威尼斯共和國1正處于經(jīng)濟(jì)和政治的鼎盛時(shí)期。幾個(gè)世紀(jì)以來，威尼斯一直是一座繁榮的商業(yè)城市，其人口達(dá)到了創(chuàng)紀(jì)錄的17.5萬人，與2018年統(tǒng)計(jì)的約5.3萬威尼斯人相比，這是一個(gè)令人難以置信的數(shù)字。由于與西亞和遠(yuǎn)東國家密切的經(jīng)濟(jì)貿(mào)易和政治交流，這里曾是歐洲最富裕的城市之一。威尼斯也是一個(gè)極具侵略性的強(qiáng)國，它征服歐洲大陸并在地中海沿岸建立了殖民地。這里擁有全歐洲最富有的商人 —— 這一事實(shí)讓許多當(dāng)時(shí)最受歡迎的藝術(shù)家和工匠們決定將他們的工作室轉(zhuǎn)移到威尼斯瀉湖2。在短短幾十年的時(shí)間里，我們看到了一系列重要的藝術(shù)家，如：提香3、雅格布·丁托列托4、保羅·委羅內(nèi)塞5......都集中涌現(xiàn)在這座發(fā)達(dá)的城邦中為同樣富有、受過良好教育的新興貴族工作，他們創(chuàng)作的藝術(shù)作品至今仍然吸引著世界各地?cái)?shù)以百萬計(jì)的博物館參觀者。

• 保羅·委羅內(nèi)塞，《迦納的婚禮盛宴》（The Wedding Feast at Cana，1563），帆布油畫。

• 喬凡尼，《弗朗切斯科·維尼爾總督展示主題城市》（Doge Francesco Venier Presents the Subject Cities to Venice，1595），帆布油畫。

正是在這種背景下，帆布成為了當(dāng)時(shí)創(chuàng)作油畫最有效的支撐材料。威尼斯的畫家們很清楚，在之前的幾十年里，揚(yáng)·凡·艾克6等北方藝術(shù)家曾在木板上進(jìn)行油畫實(shí)驗(yàn)，但他們不能以同樣的方式使用木板，因?yàn)橐粋€(gè)不可克服的障礙便是：威尼斯潮濕的空氣。這座城市建立在數(shù)百個(gè)小島之上，其間的微氣候特征會影響油畫表面的干燥方式。如果說在北歐，木板是藝術(shù)家和工匠們的首選，那么威尼斯潮濕的天氣便不允許當(dāng)?shù)禺嫾蚁袼麄兊谋狈酵袀円粯虞p松地使用這種材料。

一個(gè)意想不到的解決方案來自于這座城市的軍械庫，數(shù)百艘準(zhǔn)備穿越地中海的威尼斯商船在這里建造。其中的船帆是用亞麻布制成，人們發(fā)現(xiàn)亞麻雖是一種劣質(zhì)材料，但它具有極好的延展性，非常適合繪制油畫。在過去的幾十年里，其他意大利藝術(shù)家也嘗試用過亞麻帆布作為支撐材料，其中最著名的是保羅·烏切羅7的杰作《圣喬治與龍》（Saint George and the Dragon，1470），但木板仍然是當(dāng)時(shí)藝術(shù)家和重要委托人的首選。亞麻帆布逐漸成為威尼斯當(dāng)?shù)刈钍軞g迎的材料，并作為一種油畫創(chuàng)作的傳統(tǒng)延續(xù)下來，這種材料可以讓油畫顏料在潮濕的天氣中干燥，而且成本也遠(yuǎn)低于其他材料（如木板）。

• 保羅·烏切羅，《圣喬治與龍》（ Saint George and the Dragon，1470），帆布油畫，75.7x58.5cm。

此外，布面油畫允許藝術(shù)家或委托人隨意地將作品運(yùn)送和放置到任何地方。由于這項(xiàng)技術(shù)創(chuàng)新，藝術(shù)品不再是特定地點(diǎn)的擺設(shè)；它們可以自由地移動(dòng)、出售和展示。在此之前，藝術(shù)家很難找到任何類似的兼具可運(yùn)輸性與實(shí)用性的創(chuàng)作方式。

亞麻帆布在藝術(shù)上的應(yīng)用也支持了新興富裕的資產(chǎn)階級的生活方式，這些威尼斯商人的特點(diǎn)是需要經(jīng)常流動(dòng)，即從一個(gè)城市到另一個(gè)城市進(jìn)行貿(mào)易和銷售商品。這是一種冒險(xiǎn)的生活：在那個(gè)時(shí)代能經(jīng)常旅行的人并不多，所以那些商人和銀行家們就有理由把最能證明他們品位和財(cái)富的藝術(shù)品作為特權(quán)象征，運(yùn)送到他們生意所到之處。換句話說，新興社會階層的成功取決于流動(dòng)性，對他們而言，畫布是最完美的藝術(shù)品材料。

流動(dòng)性也是當(dāng)代數(shù)字藝術(shù)吸引力的基石。其最具決定性的一個(gè)方面是，它可以在任何數(shù)字屏幕上展示 —— 這意味著在當(dāng)下，它幾乎可以在沒有特定技術(shù)限制的任何地方展示。收藏者可以在他們的個(gè)人智能手機(jī)、平板電腦和數(shù)字屏幕上觀看這些藝術(shù)作品，這些設(shè)備也為用戶提供定制外觀的選項(xiàng)、個(gè)性化的功能，并選擇應(yīng)用程序運(yùn)行，讓他們覺得這些圖像反映了他們的性格和生活方式。在此背景下，數(shù)字作品的收藏必須從更廣泛的當(dāng)代自我呈現(xiàn)中來理解：一件可以在手機(jī)或電視屏幕上顯示的數(shù)字作品，就像特定的壁紙和應(yīng)用程序一樣，代表著藝術(shù)收藏者的方方面面。購買一個(gè)流行的數(shù)字藝術(shù)家發(fā)布的最新作品，并能夠隨時(shí)在你的屏幕上展示它，意味著你有一個(gè)有形的東西來證明你的品位，就像你在上一個(gè)假期拍攝的照片或你最喜歡的音樂播放列表那樣容易訪問獲得。因此，對于藝術(shù)家來說，創(chuàng)作能讓收藏者通過選擇應(yīng)用程序、歌曲和圖片的方式來彰顯他們個(gè)性的獨(dú)特藝術(shù)品，是非常有意義的。此外，當(dāng)研究和購買當(dāng)代數(shù)字藝術(shù)品的收藏家深入了解過這些藝術(shù)的價(jià)值時(shí)，這在經(jīng)濟(jì)上也會支持那些可能被傳統(tǒng)藝術(shù)市場拒之門外的當(dāng)代藝術(shù)家。

• 弗雷德里克·杜奎特（Frederic Duquette）的數(shù)字藝術(shù)《BROKEN_BEAUTY》（2020），發(fā)布后僅24小時(shí)就以超過12000美元的價(jià)格在網(wǎng)上售出。

• 斯蒂芬·迪肯（Esteban Diácono）的數(shù)字藝術(shù)《Calisthenics》（2019）。

威尼斯商人帶著他們心愛的畫作穿越了已知的世界，改變了西方藝術(shù)的歷史。如果不考慮畫布本身所扮演的主要角色，我們就不可能看到過去五個(gè)世紀(jì)在藝術(shù)上發(fā)生了什么。由于其相對低廉的成本和延展性，它成為一種普遍的支撐材料，跟隨歐洲商人和王國的足跡，無論新興文明去往哪里。它重量輕便，相對容易運(yùn)輸 —— 正如我們所看到的，這些決定性因素仍然影響著當(dāng)今藝術(shù)家為收藏市場創(chuàng)作作品的趨勢。

2. 線性透視與虛擬現(xiàn)實(shí)

在2015 年，《時(shí)代周刊》8封面專門介紹了VR頭戴設(shè)備，這項(xiàng)技術(shù)似乎即將成為主流。這張照片的主角是Oculus Rift9設(shè)備的聯(lián)合創(chuàng)始人帕爾默·洛基10，在明信片般陽光明媚的空曠海灘背景中他張開了雙臂。那一刻，他仿佛對自我意識的缺乏引起了網(wǎng)絡(luò)新媒體藝術(shù)社區(qū)的特別共鳴，人們熱烈地借此機(jī)會，對新技術(shù)在公共媒體中的表現(xiàn)力開玩笑。洛基笨拙的身形和合成塑料背景之間的沖突激發(fā)了許多成功的表情包，目前仍在網(wǎng)上流傳。

• 2015年的《時(shí)代周刊》封面人物：虛擬現(xiàn)實(shí)夢想家帕爾默·洛基。

多年來，使用VR頭戴設(shè)備的尷尬在YouTube早已傳開（搜索“vr fails”可見數(shù)百個(gè)視頻片段），VR用戶全神貫注的精神狀態(tài)和他們在那些沒有參與幻覺體驗(yàn)人眼中的樣子間形成了極大的反差，這也是這些視頻如此迷人、驚悚和具有娛樂性的原因。享受這些失敗的合輯似乎有點(diǎn)不太公平，因?yàn)樗鼈兙拖袷菍σ粋€(gè)睡著了并且沒有反應(yīng)的人進(jìn)行的惡作劇般的視覺記錄。那些佩戴VR頭戴設(shè)備的人會沉浸在一種欺騙感官的假象中，仿佛置身于別處，忘記了現(xiàn)實(shí)世界。要擺脫這種欺騙感并非易事，因?yàn)檫@項(xiàng)技術(shù)是由相關(guān)領(lǐng)域（從建筑師到數(shù)學(xué)家，從藝術(shù)家到企業(yè)家）的一些最聰明的頭腦耗費(fèi)幾個(gè)世紀(jì)的時(shí)間來構(gòu)建和完善的。讀者可能會驚訝地發(fā)現(xiàn)，虛擬現(xiàn)實(shí)發(fā)展的奠基時(shí)刻之一實(shí)際上是發(fā)生在15世紀(jì)初的佛羅倫薩。

根據(jù)藝術(shù)史學(xué)家喬治·瓦薩里11的說法，建筑師兼發(fā)明家菲利普·布魯內(nèi)萊斯基12在1415至1420年間的某個(gè)時(shí)候，在嘗試描繪佛羅倫薩的一些地標(biāo)性建筑，如洗教堂13和韋基奧宮14時(shí)，開發(fā)了線性透視系統(tǒng)。線性透視是西方藝術(shù)的一條不歸路 —— 這種技術(shù)通過改變藝術(shù)家和建筑師在平面表現(xiàn)三維空間的方法，仍然影響著我們體驗(yàn)和設(shè)計(jì)環(huán)境的方式，無論是人工還是自然的。布魯內(nèi)列斯基的透視系統(tǒng)以一種直觀的方式工作：所有平行線都在構(gòu)圖中的地平線上匯聚成一個(gè)單一的消失點(diǎn)（滅點(diǎn)）。為了確保錯(cuò)覺被最好地感知，場景中描繪的所有元素都必須圍繞一個(gè)單一的焦點(diǎn)，即觀眾觀看的視覺位置一定要正對這個(gè)中心點(diǎn)。如果你稍微從側(cè)面觀看，這種身臨其境的錯(cuò)覺感就沒有那么強(qiáng)烈了，觀眾可以感覺到這個(gè)錯(cuò)覺是有問題的，就好像當(dāng)你從一個(gè)側(cè)面看LED顯示器時(shí)，你也會看到顏色的失真。

• 皮耶羅·德拉·弗朗西斯卡（Piero della Francesca，意大利文藝復(fù)興早期畫家兼理論家）所繪的《理想城市》（Ideal City，1470），運(yùn)用了線性透視法。

為了欺騙我們的感官，讓我們相信我們看到的是三維場景，線性透視法所起到的重要作用便是：風(fēng)景中的每一個(gè)元素，無論是一棵樹，一個(gè)人，或一個(gè)建筑物，都被放置在與觀眾的視線相適應(yīng)的位置。線性透視所產(chǎn)生的空間是經(jīng)過數(shù)學(xué)計(jì)算和人工設(shè)計(jì)的，并且只存在于觀者的眼中。通過指出一個(gè)“最佳”的觀看視角，也就是通常制造最佳錯(cuò)覺的地方，這個(gè)視角建立了一個(gè)層次結(jié)構(gòu)；無論是誰站在這個(gè)中心點(diǎn)，他都會比從一側(cè)凝視的觀眾擁有更強(qiáng)的視覺權(quán)力。

• 托馬斯·伊肯斯（Thomas Eakins，1844-1916，美國現(xiàn)實(shí)主義畫家，被譽(yù)為美國繪畫之父），《男孩觀察物體的透視研究》（Perspective Study Of Boy Viewing Object，1910）。

類似的社會等級制度也反映在17世紀(jì)末和18世紀(jì)初的巴洛克劇院中，劇院的結(jié)構(gòu)使公眾無法看清一場演出是如何從幕后運(yùn)作到臺前的。這些劇院建筑是專門為國王座位而設(shè)計(jì)。從某個(gè)中心位置，可以觀看到最佳的表演角度。而該座位始終位于舞臺正前上方，它不能離舞臺太近，這個(gè)絕佳的位置只有皇室才能享受到，劇院也專門圍繞這一理想觀看點(diǎn)而設(shè)計(jì)舞臺。而其他的公眾就沒有國王那樣的條件來觀看演出了。就像布魯內(nèi)萊斯基的線性透視法一樣，巴洛克歌劇旨在欺騙那一個(gè)最重要觀眾的感官，同時(shí)讓那些處于邊緣位置的人注意到這種錯(cuò)覺的人為性和等級差異。在接下來的幾十年里，劇院座位的民主化反映了正在進(jìn)行的經(jīng)濟(jì)和社會變革；不再有一個(gè)完美的視角被極少的特權(quán)階層所壟斷，而是越來越多的消失點(diǎn)開放出現(xiàn)，許多觀眾終于可以在同一時(shí)間內(nèi)享受到這一幻覺景象。

• 捷克契斯基庫倫隆（Cesky Krumlov）的巴洛克時(shí)代劇院，現(xiàn)在仍然用于演出。

18世紀(jì)晚期，愛爾蘭藝術(shù)家兼企業(yè)家羅伯特·巴克15發(fā)明了一幅全景圖，幾乎立刻在英國和其他地方獲得了巨大的商業(yè)成功，它贏得了大眾的廣泛好評以及約書亞·雷諾茲爵士16等藝術(shù)家的贊賞。觀眾只需花很少的錢就能進(jìn)入這座圓形建筑。在圓形建筑中，市民可以站在舞臺的任意位置欣賞著這些代表城市景觀、戰(zhàn)爭場面、歷史事件的360度全景畫。這些觀看點(diǎn)通常伴隨著其他感官效果，例如人造聲音和氣味，這些綜合效果會促使幻覺變得更加栩栩如生。

• 萊斯特廣場（Leicester Square Rotunda）圓形大廳的手繪示意圖，內(nèi)部展示了全景圖。

在這幅全景圖中，公眾不只是站一個(gè)視覺點(diǎn)前，而是隨時(shí)移動(dòng)，旋轉(zhuǎn)自己的身體，才可充分地享受到這個(gè)裝置的魅力。雖然公眾獲得了一些行動(dòng)自由來欣賞藝術(shù)，但值得注意的是，他們?nèi)匀槐仨殞⒆约悍忾]在專門為這些360度全景繪畫而設(shè)計(jì)的建筑物中，更重要的是，他們雖然可以自行移動(dòng)，但不能離開觀看臺靠近墻面壁畫。換言之，布魯內(nèi)萊斯基視角的單一消失點(diǎn)被多點(diǎn)（散點(diǎn)）所取代，這些散點(diǎn)在觀者的感官和思想作用下共同產(chǎn)生了一種身處山間或中世紀(jì)戰(zhàn)爭中的錯(cuò)覺。

巴克的全景圖畫在倫敦展出的兩個(gè)世紀(jì)后，新一代的創(chuàng)意者們對科技如何欺騙人類感官設(shè)定了新的期望。如果全景圖的360度場景是專門圍繞單一觀眾而制作的呢？怎樣才能讓人產(chǎn)生一種虛擬現(xiàn)實(shí)的錯(cuò)覺呢？看看20世紀(jì)60年代開發(fā)的第一批數(shù)碼XR設(shè)備，你就會發(fā)現(xiàn)，自那以后，這種設(shè)備與人體的連接方式并沒有什么本質(zhì)變化。觀看者仍然需要戴上耳機(jī)，為了改善視覺效果，耳機(jī)限制了他們的感官，這使他們無法接收到來自外界的任何其他音頻或視覺輸入。事實(shí)上，觀眾的虛擬現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)與周圍環(huán)境發(fā)生沖突的唯一方式是通過觸覺。換句話說，他們一邊從一個(gè)維度（VR世界）接收視覺刺激，一邊需要面對現(xiàn)實(shí)中突發(fā)情景（物質(zhì)環(huán)境、觸覺）而做出反應(yīng)。這些VR用戶給旁人的感覺有時(shí)就像是在說夢話和夢游一樣。

• 1966年誕生的第一個(gè)增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)頭戴式顯示器。

布魯內(nèi)萊斯基的線性透視視角在VR頭顯的制作和概念中仍然扮演著重要的技術(shù)角色：觀者的身體仍然被鎖定在一個(gè)單一點(diǎn)上，圍繞著這個(gè)點(diǎn)建立了幻覺。而觀者的存在就像是一個(gè)幽靈，生活在一個(gè)現(xiàn)實(shí)和另一個(gè)現(xiàn)實(shí)的間隙中，混淆著維度，最終，他們無法與任何一個(gè)“現(xiàn)實(shí)”充分互動(dòng)，而是被困在一個(gè)精心設(shè)計(jì)的感官籠子里。

• 注釋：

1. 威尼斯共和國：Republic of Venice，697-1797，位于現(xiàn)今意大利東北，以威尼斯?jié)暫缛簽橹行牡暮Ｉ瞎埠蛧ＪヱR可飛獅為其國徽象征。其早期因鹽業(yè)貿(mào)易而開始繁榮，在接下來的幾個(gè)世紀(jì)中，這座城邦開始成為海權(quán)國，統(tǒng)領(lǐng)了地中海、歐洲、北非、亞洲的貿(mào)易。其海上力量曾參與十字軍東征（第四次東征中尤其出名）；并保持了獨(dú)立的宗教體系和意識形態(tài)，以及高度發(fā)達(dá)的獨(dú)立出版業(yè)，在幾個(gè)世紀(jì)里作為避開羅馬天主教審查制度的安全之地；逐步成為最為富裕的商人階級的居住地，威尼斯商人對城邦內(nèi)知名的藝術(shù)及建筑創(chuàng)作進(jìn)行贊助，為資本主義的發(fā)展發(fā)揮了重要作用。共和國由威尼斯總督統(tǒng)治，其由威尼斯大議會的成員選舉（商人和貴族形成的寡頭政治）。新航路的開辟象征著威尼斯作為海上共和國開始走向衰落；它在地中海的勢力與疆域也因奧斯曼帝國的持續(xù)進(jìn)攻而萎縮。18世紀(jì)末，被拿破侖一世入侵。19世紀(jì)，意大利統(tǒng)一后，威尼斯成為了意大利王國的一部分。

2. 威尼斯瀉湖：亞得里亞海北端、意大利著名城市威尼斯即位于瀉湖內(nèi)。瀉湖總面積約550平方公里，其中島嶼面積約占8%，永久水域面積占11%，其他約80%的面積為灘涂。也是地中海區(qū)域內(nèi)最大的濕地。

3. 提香：Titian，1490-1575，意大利文藝復(fù)興后期威尼斯畫派最偉大畫家。

4. 雅格布·丁托列托：Jacopo Tintoretto，1518–1594，意大利文藝復(fù)興晚期的偉大畫家，和提香、委羅內(nèi)塞并稱為威尼斯畫派“三杰”之一。

5. 保羅·委羅內(nèi)塞：Paolo Veronese，1528–1588，意大利文藝復(fù)興晚期的偉大畫家，和提香、丁托列托并稱為威尼斯畫派的“三杰”之一。

6. 揚(yáng)·凡·艾克：Jan van Eyck，1390-1441，早期佛蘭德和尼德蘭畫派最偉大的畫家之一，北方文藝復(fù)興代表藝術(shù)家，也是十五世紀(jì)北方后哥特式繪畫的創(chuàng)始人。

7. 保羅·烏切羅：Paolo Uccello，1397–1475，意大利中世紀(jì)末期和文藝復(fù)興初期畫家，其作品呈現(xiàn)出跨時(shí)代的特征：他將晚期哥特式和透視法兩種不同的藝術(shù)潮流融合在了一起。瓦薩里在《藝苑名人傳》中記載，烏切洛癡迷于透視法，常常為了找到精確的消失點(diǎn)而徹夜不眠。

8. 《時(shí)代》：Time，又稱《時(shí)代周刊》，創(chuàng)刊于1923年的美國新聞雜志。現(xiàn)今的《時(shí)代》共有四種版本，包括了美國主版、歐洲版、亞洲版、南太平洋版。

9. Oculus Rift：一個(gè)虛擬實(shí)境頭戴式顯示器，由Oculus VR所開發(fā)。Rift于2016年3月28日推出，成為第一個(gè)面向消費(fèi)者的虛擬實(shí)境頭套。Oculus稱Rift為「第一款真正專業(yè)的PC用VR頭套」。Rift的解析度為每眼1080x1200，更新率為90Hz，且具有寬廣的視野。Rift有著整合的耳機(jī)，可提供空間化音效。Rift還具有陀螺儀控制的視角與位置追蹤技術(shù)。

10. 帕爾默·洛基：Palmer Luckey，1992，Oculus創(chuàng)始人，消費(fèi)類虛擬現(xiàn)實(shí)頭戴式顯示器Oculus Rift的發(fā)明者。

11. 喬治·瓦薩里：Giorgio Vasari，1511-74，意大利文藝復(fù)興時(shí)期畫家和建筑師，以傳記《藝苑名人傳》留名后世，為藝術(shù)史作品的出版先驅(qū)。

12. 菲利波·布魯內(nèi)萊斯基：Filippo Brunelleschi，1377-1446，意大利文藝復(fù)興早期頗負(fù)盛名的建筑師與工程師，他的主要建筑作品都位于意大利佛羅倫薩。

13. 佛羅倫薩圣若望洗者洗禮堂：The Baptistery of St. John，1059-1128，意大利佛羅倫薩的一座天主教宗教建筑，擁有次級圣殿的地位。它是圣母百花圣殿所轄的洗禮用教堂，呈八角形，坐落在主教座堂廣場，與圣母百花大教堂和喬托鐘樓相對。洗禮堂是佛羅倫薩現(xiàn)存最古老的建筑之一。

14. 韋基奧宮：Palazzo Vecchio，多稱“舊宮”，是一座建于13世紀(jì)的碉堡式防御完整的宮殿。其在佛羅倫薩共和國時(shí)期，就是市政機(jī)構(gòu)所在地，到科西莫·德·美第奇的托斯卡納大公國時(shí)期，其成為美第奇家族的私人宮殿。現(xiàn)在是佛羅倫薩的市政廳。

15. 羅伯特·巴克：Robert Barker，1739-1806，愛爾蘭畫家。

16. 約書亞·雷諾茲爵士：Sir Joshua Reynolds，1723-92，英國巴洛克著名畫家，皇家學(xué)會及皇家文藝學(xué)會成員，皇家藝術(shù)研究院創(chuàng)始人之一及第一任院長。以其肖像畫和「雄偉風(fēng)格」藝術(shù)聞名，英王喬治三世很欣賞他，并在1769年封他為爵士。

END .

本文由“ABAGo”藝術(shù)主理人快樂大胖原創(chuàng)，不可轉(zhuǎn)載或復(fù)制。