侯露

開場鈴聲響了，劇場燈滅，大幕拉開——這時有個人消失了！

觀眾們期待地看著臺上的演出，誰也不會想到那個人！

那個人是導(dǎo)演。他（她）把自己化在舞臺呈現(xiàn)的一切藝術(shù)幻境中，他（她）像個魔術(shù)師，讓劇本在舞臺上活了起來，散發(fā)著賞心悅目、扣人心弦的美感。他（她）也像個大廚，精心烹調(diào)出一席席不同地域的色香味俱全的菜肴，令人大快朵頤，但你永遠(yuǎn)不會在宴會上看見他（她）。許曼地就是干導(dǎo)演這一行的。

同樣是導(dǎo)演，舞臺劇導(dǎo)演比不上影視導(dǎo)演那么風(fēng)光，即便頒獎典禮上有紅地毯，那也是給演員走的，因?yàn)椋瑧騽∈且匝輪T表演為核心的舞臺綜合藝術(shù)，所以鮮花和掌聲都是留給演員的。

就這樣，誰也不知道許曼地導(dǎo)演過多少戲，很多戲連她父母都沒有看過，我也是寫這篇文章才大概統(tǒng)計(jì)了一下：從2007年至今15年間，她導(dǎo)演過的話劇、戲曲、兒童劇、電視劇、廣播劇、民歌劇、電視動漫小戲、小品有五六十部之多，還編寫過多部兒童劇和多篇論文。編劇、導(dǎo)演的作品多次獲得國家藝術(shù)基金和各省藝術(shù)基金重點(diǎn)項(xiàng)目扶持，獲得“五個一”工程獎及田漢戲劇獎、全國戲劇文化獎、曲藝牡丹獎等各類獎項(xiàng)。我相信很多人看到這里都會驚呼：真的嗎？我們怎么不知道？她是“墻內(nèi)開花墻外香”。

真正的藝術(shù)家用作品說話

許曼地出生在合肥，在老城區(qū)安徽省話劇團(tuán)大院里長大。外公朱起，是新中國誕生后安徽話劇的代表人物之一。父親許北雄，母親朱海燕是改開時期我省話劇界的代表人物。也許是因?yàn)榍拜厒兊墓猸h(huán)太亮了，許曼地做人做事一直很低調(diào)，不愛張揚(yáng)，把所有的青春和浪漫都用在導(dǎo)演一部部作品里了，印證了“真正的藝術(shù)家要用作品說話”。

請看她的主要作品：

大型舞臺劇《天堂里的老師》、《少年行》、《大別山之戀》、《誰動了我的“骨頭”》、《我們快樂成長》、《猴皮筋的故事》、《我的父親李夏》、《永遠(yuǎn)記住你》、《北斗星下》、《聽說過，沒見過》、《小雨貝夢幻奇遇記》、《大栓的小尾巴》、《尋找“紅頭發(fā)”》、《拇指姑娘》、《海的女兒》、《黑臉大包公》、《小紅帽夢幻奇遇記》、《記憶底牌》、《瘋狂解壓房》、《小話西游》、《單身公寓2011》等。相信各地的觀眾對這些劇名一定不會陌生的！

在許曼地導(dǎo)演的作品中，有30%是話劇、50%是兒童劇、20%是廬劇、泗州戲、川劇、淮海戲等戲曲和音樂劇、民歌劇、廣播劇、動漫、小品等。從地域上分，她的作品中本省作品占40%，外省占60%，其中曾經(jīng)在臺灣擔(dān)任果陀劇場執(zhí)行導(dǎo)演工作，排了《不可兒戲》、《步步驚笑》、《誰家老婆上錯床》、《搶錢的世界》4部作品，深受同行和觀眾的贊譽(yù)。

拍的戲數(shù)量多，類型豐富，顯示了許曼地的導(dǎo)演功力，她不像老一代導(dǎo)演，側(cè)重點(diǎn)非常明確，有的是話劇導(dǎo)演，有的是戲曲導(dǎo)演，有的是兒童劇導(dǎo)演。業(yè)內(nèi)總認(rèn)為，話劇導(dǎo)演排戲曲，欠那么一點(diǎn)兒火候，而戲曲導(dǎo)演排話劇，也有點(diǎn)不倫不類，那就更別說兒童劇導(dǎo)演破圈去排戲曲了！可是對許曼地來說，藝術(shù)無禁區(qū)，她追求的是多元的導(dǎo)演風(fēng)格。在注重邏輯思維的基礎(chǔ)上，尊重各戲劇品種的規(guī)律，尊重生活，提煉人文情懷，提煉平凡的點(diǎn)點(diǎn)滴滴。她不是按戲劇的分類去排演大大小小的戲，而是從劇本出發(fā)，從各劇種的特性出發(fā)，守正創(chuàng)新。她把握住了多元化新時代的特點(diǎn)，從而鑄就成自己的多元化的導(dǎo)演風(fēng)格。

談到自己的導(dǎo)演風(fēng)格，許曼地灑脫地說自己沒有風(fēng)格，每一部作品的風(fēng)格，其實(shí)都是根據(jù)著劇本的風(fēng)格而來。“我不是只會排一種戲，也不是排任何戲都是一個風(fēng)格，這樣反而局限住自己，眼界不開闊。劇本的定位是什么樣的，我會考慮以一種什么方式來呈現(xiàn)，光浪漫主義現(xiàn)實(shí)主義的呈現(xiàn)方式就有很多，我會考慮用相對來說比較合適的風(fēng)格來呈現(xiàn)，如何更好地更立體地呈現(xiàn)劇本的邏輯，展現(xiàn)人物，說好劇本故事，挖掘主題立意，有想象力地來表達(dá)。”

沒有風(fēng)格就是風(fēng)格。這是二十一世紀(jì)藝術(shù)家的新銳追求。藝術(shù)作品原本就該千姿百態(tài)，而不是千篇一律，舊瓶裝新酒，更何況處在多元化的生活里，就得會調(diào)動多元化的藝術(shù)手法去完成一件藝術(shù)作品，使之鮮活，散發(fā)出美的感召力！

有追求的人總有回報，十幾年來，許曼地獲獎各類戲劇獎項(xiàng)幾十次，她不僅是中國兒童戲劇研究會常務(wù)理事,中國戲劇家協(xié)會會員。還曾獲上海市研究生優(yōu)秀成果獎，上海市高校優(yōu)秀畢業(yè)生，上海戲劇學(xué)院導(dǎo)演專業(yè)拔尖人才稱號，獲得文旅部頒發(fā)的“優(yōu)秀導(dǎo)演獎”。

天高任鳥飛 海闊憑魚躍

許曼地的本科和碩士研究生都是在上海戲劇學(xué)院導(dǎo)演系學(xué)習(xí)進(jìn)修的。名校、名師加上她本身的天賦和勤奮，使她遨游在各種類型的劇目海洋中身手不凡。從上世紀(jì)八十年代起，安徽就很缺導(dǎo)演，大部分戲都是外請導(dǎo)演來排戲，美其名曰：資源共享。本世紀(jì)有不少年輕人去北京上海戲劇學(xué)院學(xué)導(dǎo)演，學(xué)成之后，很多人就不回來了。許曼地雖然回來了，卻外地作品比本地多，這是值得我們深思的。

不過，歷史上安徽人就有以天下為己任的雄心壯志，陳獨(dú)秀胡適不走出安徽就不是今天的他們，楊振寧不走出合肥就不會有今天的成就！從這個角度看，墻內(nèi)開花墻外香的許曼地還真做對了！她要是困守安徽，一年頂多排一兩部戲，就不會積累下五六十部不同類型的作品，就不會把青春和才華彰顯得如此洋洋灑灑。

不過在排每一部作品時，許曼地都像孕育一個生命那樣盡心盡力。她排兒童劇，注重的是童心，善心，真心，讓自己蹲下來聽孩子們的心聲，而不是作為一個高高在上的說道理的大人。她覺得，任何一部兒童劇的初衷是愛，是成長，是力量，是心靈。好的兒童劇，不僅制作要精良，要創(chuàng)造視覺上的審美要求，更要在內(nèi)容上貼近孩子，為孩子們發(fā)聲。這是孩子們的兒童劇，是引導(dǎo)的，啟迪的，是傾聽的，是訴說的……這也是大人們的兒童劇，不是幼稚的，不是無趣的，不是圖解的。在兒童劇的創(chuàng)作中，要知道孩子們是如何說話的，什么樣的語言應(yīng)該是什么樣的孩子說的，要有正確的思想行為邏輯的引導(dǎo)，要有天馬行空的想象力，注重新、奇、特。她導(dǎo)演了二三十部兒童劇，導(dǎo)演方法也是多元化的，也是更考驗(yàn)導(dǎo)演思維和想象力創(chuàng)造力的。說好一個故事，講好一個道理，做好一件事情，更要啟發(fā)一顆心靈，她更注重孩子心靈的成長和精神品質(zhì)的培養(yǎng)。她認(rèn)為不可以小看兒童劇，兒童劇不是兒戲，不是隨隨便便跳一段舞，唱一首歌，和場下互動一下就結(jié)束了，兒童劇的創(chuàng)作更應(yīng)該受到業(yè)界的重視和提倡。多創(chuàng)作出優(yōu)秀的兒童劇劇本，多寫我們身邊的故事，多找尋有趣的有意義的切入點(diǎn)，讓好的兒童劇作品陪伴孩子們成長，成為青少年兒童的精神食糧。

明月何曾是兩鄉(xiāng)

許曼地最早與臺灣戲劇結(jié)緣，其實(shí)是和賴聲川表演工作坊《寶島一村》赴上海首演有關(guān)。當(dāng)年她還是在校大學(xué)生，《寶島一村》演出結(jié)束后有一個特殊環(huán)節(jié)，就是給每一位觀眾分發(fā)“99號包子”。當(dāng)時表演工作坊的制作團(tuán)隊(duì)找到了她，希望她臨時救急幫他們組織大學(xué)生志愿者發(fā)包子來完成戲劇的最后一環(huán)節(jié)。當(dāng)她站在劇場大門旁給散場的觀眾發(fā)著熱乎乎的包子時，感受到了戲劇留下的溫情和觀眾們的熱情。雖然當(dāng)時只是一個場外人員，但也因此與更多的臺灣戲劇人相識。

在現(xiàn)場組織執(zhí)行2009年上海國際兒童戲劇節(jié)時，許曼地也和臺灣偶偶偶劇團(tuán)結(jié)緣，他們用簡單簡潔的紙張，完成了非常有趣有想象力的兒童劇舞臺呈現(xiàn)。她也漸漸地和融入到臺灣兒童戲劇中，在這之后她便和臺灣如果兒童劇團(tuán)以及相關(guān)演職人員成為了很好的朋友，大家也在不斷地演出合作中交流經(jīng)驗(yàn)，交流新奇的想法，共同進(jìn)步。

之后，許曼地參與組織執(zhí)行了臺灣果陀劇場在上海壹戲劇大賞，上海現(xiàn)代戲劇谷的演出，參與了《最后十四堂星期二的課》在上海的演出。2011年在上海與果陀劇場兩岸合作《單身公寓2011》，許曼地與臺灣導(dǎo)演聯(lián)合導(dǎo)演，與賴聲川《如夢之夢》的舞美設(shè)計(jì)張哲龍合作。而后她作為執(zhí)行導(dǎo)演赴臺灣排演舞臺劇《不可兒戲》、《搶錢的世界》、《步步驚笑》、《誰家老婆上錯床》，與金士杰老師，燈光設(shè)計(jì)簡立人老師等戲劇界前輩合作。

許曼地說，臺灣戲劇有它比較細(xì)膩的，小而巧妙之處，有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)兀l(fā)人深省的思考。而她有她的文化自信，有專業(yè)的素養(yǎng)，要去適應(yīng)不同劇組的演劇習(xí)慣，也學(xué)習(xí)到了一些新的舞臺導(dǎo)演理念和創(chuàng)作方式。兩岸文化是共通的，戲劇更是愉快的相互交流、相互融合，“青山一道同云雨，明月何曾是兩鄉(xiāng)”，兩岸青年戲劇人共同書寫了戲劇的美好篇章。

許曼地導(dǎo)演正是青春好年華，我期待著她“墻內(nèi)開花墻外香”一路走下去，走到國際大舞臺，香飄世界！