馬未都作序，劉傳生耗時五年新作，重磅上市！

《屏具》

馬未都先生在《屏具》的序言中曾深情地寫道：“中國家具產生三千年以上，從未間斷的只有屏風，可以說一部屏風的歷史就是一部中國家具的歷史，此話中肯并不為過。”這番話無疑為我們揭示了屏具在中國古代家具中的重要地位。

屏具

隔不斷的中國美

或許在當今的日常生活中，屏具的身影已漸行漸遠，這個名字聽起來也有些陌生。

但它，是我國最古老的家具種類之一。

山東安丘漢墓畫像石中"L"形圍屏

顧愷之《烈女仁智圖》中“凹”字形無底座圍屏

劉松年《羅漢圖》中“八”字形有底座圍屏

佚名《槐蔭消夏圖》中的落地枕屏

上古時期，人類“構木為巢”，將一排樹枝扎成擋板，既能遮風擋寒，又能抵御野獸，這便是屏具的鼻祖——“坫”。《說文解字》注釋：“坫”，屏也。

商周時期，屏具依禮法而設，是天子的專用禮器，作為等級和權力的象征。

到了漢代，屏具已經被普遍應用，有“凡廳堂居室必設屏風”之說。

之后，屏具的樣式、工藝、裝飾愈加豐富，應用范圍也越來越廣，室內室外皆可陳設，除擋風、分隔、遮蔽之外，更承擔起裝飾的作用。

從比人還高的大座屏，到案頭賞玩的小硯屏；從裝飾墻面的掛屏，到美化空間的炕屏；從十二扇的圍屏，到獨一扇的座屏——屏具的范疇也遠比我們想象的廣泛。

明中晚期 黑大漆嵌螺鈿工藝案上賞屏正面和反面

清乾隆御制紫檀嵌百寶燈屏式賞屏（分體結構）

明晚期黃花梨玉石心硯屏

清早期紫檀框繡云龍紋有底座"U"形圍屏

這些屏具不僅是中國古人審美觀念和審美高度的體現，更蘊含了深厚的東方藝術魅力和文化底蘊。如唐代杜牧所作“銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢”，李商隱詩中“云母屏風燭影深，長河漸落曉星沉”，屏具是東方美學文化精神的載體——隔而不斷，露卻不盡——正如中國人之含而不露，言不盡意。

正因為如此，屏具在西方收藏家眼中一直都是炙手可熱的收藏品類，在國內收藏界卻頗受冷遇，比起椅凳、桌案，屏具只堪稱為古典家具收藏中的隱學。

《屏具》一書將視角聚焦于此，梳理屏具的發展歷史，研探屏具的類別劃分，解析屏具的文化屬性，挖掘屏具的獨特價值，使屏具單獨成書，難能可貴。

翻開《屏具》一書，一定會為作者細致入微的觀察和獨到見解所折服。這部書籍如同一座橋梁，將古老與現代、傳統與創新緊密相連。從東方審美的再現，到屏具千年的傳承，再到今日的創新實踐，它為我們呈現了一幅屏具藝術世界的瑰麗畫卷。

一場邂逅

書盡千年傳承

劉傳生先生是中國古代家具收藏家、鑒賞家，北京萬乾堂古代家具藝術館創辦人，有著近四十年的一線收購、收藏、研究、鑒賞經驗。

劉傳生先生致力于收藏、研究和傳播中國古代家具藝術文化

他與屏具的緣分始于一件黑大漆彩繪案上賞屏及一件黑大漆素屏，飽嘗視覺沖擊和享受之余，了解到屏具文化之博大精深，燃起了研究屏具的興趣。此后，他與屏具結下了不解之緣，有了二十余載的不懈探尋。這次，他將對屏具長期的觀察、思考、感悟匯聚成書。從初稿到成品的五年間，他精心打磨，歷經十幾版的修訂，終于讓這一獨特的家具門類——屏具，完整地呈現在世人面前。

歷經十幾版的修訂的書稿

在《屏具》的首章，劉傳生先生以親身經歷為我們講述了與屏風的邂逅之旅，回顧了那段美好的緣分，讓我們也感受到屏具的無窮魅力，進而引出屏具學術研究的現狀，引領我們走進屏具學術研究的殿堂。

明晚期楠木黑大漆素面枕屏及其置于涼榻之上的場景

在第二部分，他追溯了屏具的起源，梳理其發展脈絡，分門別類地闡述了屏具的內涵與關聯，深入剖析了屏具的工藝與文化，切實求證了屏具的身份與體系，生動展示了屏具的功能與藝術，逐步深入論述了屏具各個類別的地位與存世情況。在做到全面準確、羅列有序、展現清晰、理由充分、證據充實的基礎上，他提出：“屏具門類”應從現有的“座具、臥具、承具、庋具、雜具”五類劃分格局下的“雜具”門類中剝離出來，自立門類，進而形成中國古代家具范疇下“座具、臥具、承具、庋具、屏具、雜具”共六大類劃分的新格局，更利于屏具文化的深入研究。

劉傳生先生反復修改梳理出的屏具族譜

在第三部分，劉傳生先生依據歷朝歷代對素屏的推崇，為我們講述了文人墨客與屏具的奇聞軼事、相關典故、詩詞歌賦和繪畫作品，以及素屏的制作、應用及文化承載。其思路、觀點鮮見，定能引起業界和學術界的重視，引發對素屏文化的深入探究。

書中261頁引用《素屏謠》曰：

素屏素屏，胡為乎不文不飾，不丹不青？當世豈無李陽冰之篆字，張旭之筆跡，邊鸞之花鳥，張藻之松石？吾不令加一點一畫于其上，欲爾保真而全白。吾于香爐峰下置草堂，二屏倚在東西墻。夜如明月入我室，曉如白云圍我床。我心久養浩然氣，亦欲與爾表里相輝光。

爾不見當今甲第與王宮，織成步障銀屏風。綴珠陷鈿貼云母，五金七寶相玲瓏。

貴豪待此方悅目，然寢臥乎其中。素屏素屏，物各有所宜，用各有所施。爾今木為骨兮紙為面，舍吾草堂欲何之？（引自《白居易文集校注》第 94 頁）

仇英繪《高山流水圖》中的素屏

在第四部分，他則憑借數十年的經驗，以設計、造型、材料、工藝為線索，為我們細致講解了屏具的收藏與鑒賞之道，梳理問題、亮明觀點、給出建議、述明方法、提供相關參考標準及收藏指南。

屏具收藏與鑒賞的細節決定成敗

值得一提的是，作者在這本書中詳盡地列舉了屏具各門類的經典代表之作，并進行了深入的解讀，使得這本書具有很高的研讀價值。更重要的是，作者毫無保留地分享了自己收藏屏具的寶貴經驗，使得這本書具有很強的收藏價值和實用價值，能夠幫助讀者規避收藏中的誤區，避開收藏劣品的陷阱。

《屏具》的“文”與“質”

“文質彬彬”常用來形容君子氣質溫文爾雅，行為舉止端正。“文”與“質”的關系后來被引申到文學創作的領域中，用來比喻文學作品的形式與內容的關系，文質相稱、文質并茂的作品才可稱為上品。

《屏具》一書，三十余萬文字，上百幅圖，資料翔實，編排清晰，觀點明確，論據扎實，可謂皇皇巨著。作者用四五年的時間手寫書稿并一一制圖，又歷經十幾次修改訂正，就一些疑點和難點與行家反復交流研討，直至表述穩妥為止，字字句句，凝結著作者的心血。本書采用了跨學科的研究方式，融合了歷史學、社會學、文化學、材料學和藝術學等多種學科的理論和方法，賦予了作品深厚的學術底蘊。除此之外，本書并沒有陷于學院派學術論著的枯燥無味、艱澀呆滯，在考據與評述之外，作者記敘了很多自己的親身經歷、個人感受，因此讀起來生動鮮活、頗有趣味，某些篇章既通俗易懂又字字珠璣，含義雋永而又極具文采，令人掩卷深思、回味無窮。

《屏具》內頁展示

在裝幀設計上，這本書如同屏具本身，散發著由內而外的大氣端莊、低調溢美的氣質，彰顯著自己獨特的魅力。其封面和書匣采用棗紅色布面，給人典雅沉穆的感覺。而內頁則采用略帶沙感的特種紙，柔軟而舒適，完美呈現圖片效果的同時不刺眼不劃手，使得讀者在長時間閱讀時也能保持舒適。此外，紙張上的涂層技術更保證了色彩的精準、細節的真實，讓讀者能夠沉下心來閱讀，靜享屏具之美。

《屏具》裝幀設計

這部精心打造的作品，匯聚了作者與編輯的共同努力和智慧，已經入選第三屆嘉德國際藝術書展，并獲得了業界內外的廣泛贊譽和高度評價。

無論是對于研究者還是收藏愛好者，這本書都是一本不可多得的寶貴之作。

讓藝術聚焦

東方審美

《屏具》為讀者在浩如煙海的史料中篩選出了精華，讓我們重新認識了東方審美，更讓我們看到了東方審美在未來的無限可能。

《屏具》以劉傳生先生的親身經歷為載體，橫跨古今，志向遠大。屏具門類的設立與提出，尚屬首次，成為家具研究中的新課題。

然而，《屏具》不僅僅是對傳統的致敬，更是對傳承與創新的深度思考。這種探索和創新的精神，正是東方審美在現代社會中的重要價值所在。它提醒我們：

無論時代如何變遷，那些深植于我們血脈中的文化基因，都是我們最寶貴的財富。

作者簡介

劉傳生

1961 年生，河北滄州人

北京萬乾堂古代家具藝術館創始人

北京收藏家協會古典家具專業委員會主任

中國職業崗位技能藝術品（家具）高級鑒定師

中央美術學院客座、課程教授

清華大學特聘大學生藝術作品文化藝術顧問

加拿大文物與藝術研究基金會古典家具高級顧問

出版著作《大漆家具》（故宮出版社，2013 年）

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