文/楊晨

今日看到網文“那英亮相《歌手2024》緊張到腿軟？”不是大戰八國聯軍嗎？腿軟啥？據稱此次歌手活動請來兩個有實力的女老外，大嗓門，力壓我國一批小嗓歌手。這就讓很多人坐不住了，所謂什么中國人就是唱不過洋人，搞這種低端評論的，肯定又是那幫“一腦門子掃帚把子”的。高端人士誰說這話？

筆者此前就長期論證過涉外智障現象，意思是說許多有崇洋媚外病灶的國人，平時挺聰明，但只要一經歷涉外問題，立刻智商飛奔向0。這個時代有這種病灶的國人不好好醫治好這個疾病，更待何時？

講兩個重點：

一是，不能說洋人嗓門大，中國的歌手嗓門小，這個比賽就是洋人一邊倒穩贏。黑白人種凈化速度慢，相對中國人，她們更接近獸類，所以野性感強，吼叫和爆發力平均強；中國人凈化程度高，文明程度高，那么我們的藝術門類中就自然會更加體現文化內涵，加之文明史長，中國的文化思維早就從重形式到重內容中人文精神上了，沒有內徒有其表的藝術在油亮，在中華文化圈根本上不了臺面兒。

從古至今中國的藝術門類走的就是人文精神人文關懷的路線，與西洋文化的藝術脈絡路線有很大不同。還有我們要研究問題，不能囫圇吞棗的總讓外國人震懾、忽悠，要做明白人不做昏人。

二戰后，美國文化占據世界主導地位，帝國霸權主義操下的美西日文藝都是為美國統治階層服務的，這讓近代本就東方從屬西方的文化環境，更加融入太多黑暗的東西。如好萊塢三大核心理念：情色、暴力、拜金，還得讓其他文化機構都跟著學，如果你來自不同種族，還要外加一種族歧視。要說起來，西洋文化人花花腸子多，因為他們做的都不是純粹的藝術。可是呢，洋人的這種文化語境直到現在都不是中國文化的主流。那么在西洋環境下產生的流行音樂，也不會脫離美西方社會的大文化環境，西洋的流行樂壇、搖滾樂壇給人留下最深的印象往往是“放縱，每天”，形式上盡可能夸張。這自然會與中國的流行音樂的形式內涵大相徑庭。

中國的藝人和觀眾都不會接納純西洋流行樂的本質和形式，既然如此，不能應為音樂會來了兩個洋人，然后藝術評判的標準就都成為洋人的標準。譬如洋人的嗓門大高，旋律上與中國音樂比各有千秋，但歌詞要么單調乏味不離性愛，要么內容變態黑暗以體現“非主流”，上來的中國歌手嗓門沒洋人大，但是旋律好歌詞能打動人，內涵深刻、品味悠長、光明向上，能帶給人希望的，就與冠軍無緣了，豈有此理？開放以來有相當部分文藝界的判官和評判標準也是容易犯涉外智障的這個錯誤。中國人自己搞還好些，一旦有洋人來了，就不知咋整了或者亂營了。那哪行啊？

事實上，但就電聲樂的流行音樂環境中，中國人起步晚進步快，因為文化底子好，以文而化之可以取勝洋人。華語流行樂壇，在八十年代大發展，在周杰倫時代力挽頹勢狂瀾，在汪峰、許巍成為樂壇大帝的年代，中國的音樂工業力壓美西日（中國音樂學院的學生開始看不起歐美音樂學院畢業的）。到了李榮浩紅遍大江南北的時候，中國的音樂欣賞界事實上出現了“成年中國人欣賞水墨畫，幼兒園的中國孩子愛看愛畫油畫水彩因為顏色多”的流行音樂觀感和審美。李榮浩的音色更加低沉，缺乏腹部脂肪，沒有大喉結，典型不是飆高音的，杰倫、家駒、大佑、樸樹、娃娃、王菲、信哲、伍佰、劉德華、薛之謙、李宗盛、張學友、陳奕迅等也都不是帕瓦羅蒂，但在中國，上面這些中國人都是角兒，老帕連角兒都算不上，因為什么？因為你光有高音沒有流量，不是說我們歧視誰，是這人不能通過歌聲和演繹打動受眾，而上面距離的這些華人歌手，卻可以。老天讓他們來，就是做中國好音樂的，至于多數西洋人，還以為中國男人在留辮子，當然也就沒有福分欣賞天籟之音（天朝上國的好音樂）了。

其實就算是比嗓子好，音量大、高，洋人比起中國的高手，和從十四億中國人中拔出來的中國民間歌手，來的這兩個贏了那英的節目冠亞軍也并非是個兒。許多傲慢的洋人有眼不識泰山，在公知圈認識幾個華人就片面理解中國人，結果幾十年誤讀中國，后被中國的牛人收拾了教訓了的不在少數。所以，如果從十四億人口的中國人民群眾中選好嗓子，或把韓紅、阿寶、刀郎這樣的唱功好的實力派請上舞臺，那幾個洋人冠亞軍飆高音都未必飆得過，如果再比試一下藝術內涵和給中國觀眾帶來的感動，就更沒有洋人啥事兒了。這就是這里我要說的第二個問題。

接著說，音樂圈大佬壟斷不利于發展，單調看市場走向外資主導下的偶像派，實力也是差的太多，唱功不行、演技不行，對藝術的理解力不行，就是個混錢的，當然在中外場合拿不出手，觀眾也不能滿意。所以打破音樂圈的壟斷，給更多真正的人才以機會，在中外文化交流上要站穩自己腳跟別望洋生畏都什么年代了？還覺得自己比外國人傻，可笑不可笑啊？另外，我們一定要清醒認識到外資或隱性外部勢力主導下的文藝標準、偶像標準、走紅路徑本身就是一堆垃圾甚至是閹割國人的精神毒劑，必須立即摒棄！這是文藝界特別要命的個事兒。