6月份的院線新片數量簡直爆炸，不知道最后能看多少，一部一部來吧……昨天我先去看了一心想留到影院去觀看的點映話題之作《美國內戰》（Civil War）。

之前鋪天蓋地的評價和話題，已經讓我有了一定的了解，再加上我也不是為了那口醋去看的電影，所以，該片的品質和效果還算符合我的預期：

很好地完成了自身想要表達的東西，但除去背景題材、視聽拍攝外，并沒有更多劍走偏峰的嘗試，對于加蘭導演和A24公司來說，算是守成和求穩的作品。

現在大家都已經知道了，在《美國內戰》中，“內戰”更多只是個故事背景板，其本質上是一部以記者（媒體人）視角出發來反寫戰爭的公路片。

我并不反感這種“借題發揮”的拍攝思路和方式，如果僅僅是因為沒看到各種美國打內戰、社會崩潰的亂子/樂子而給影片差評，我覺得不太公平——當然，如果是被宣發“騙”去觀影，結果發現貨不對板，那就是另一個問題了。

【友情提示：下文會有劇透?！?/strong>

電影的主角團配置非常經典：業內聞名的女攝影李，正當壯年且膽大包天的喬，快要干不動卻仍想發揮余熱的薩米，還有初生牛犢不怕虎的杰西，男女老少、前輩新人都有了，既可鬧情緒，又能傳幫帶，想怎么寫故事都行。

影片的戲眼落在了李和杰西這一對半路師徒身上。

李久經沙場，業務精湛，拍出來的照片有口皆碑，但在功成名就的同時，她也身心俱疲，著實一副“美強慘”的悲劇英雄人設；相比之下，初出茅廬的杰西就是空有一腔熱情和一臺相機了。

李在杰西身上看到了自己過去的影子，一方面排斥她，一方面又照顧她，到后面更是教導她、保護她，很典型對不對？

其實我在看電影時，總是忍不住會想到著名的“禿鷲和小女孩“照片《饑餓的蘇丹》。

我認為李這個角色，很大程度上借鑒并繼承了攝影師凱文·卡特的成就和詛咒。

影片中的李，已經幾乎不會為自己的成就感到興奮了，因為她深深感到記者能為世界帶來的改變太有限，所謂的無冕之王有多么無力，而在拿相機記錄戰場上的一切時，自己又總是經受殘酷現實的刺激和折磨，被迫變得冷漠麻木。

與之對應的人是喬，他會為戰地記者的所見所聞而興奮不已，為眼前的戰火而腎上腺素飆升，闖進華盛頓去采訪窮途末路的總統，正是他的主意。

無論是專業、自省的李，還是投入、狂傲的喬，他們都自詡為真相的“記錄者”，不帶感情、（貌似）不站立場，自持旁觀者的身份，去記述這場戰爭的片段……但身處其中的他們最后會發現，自己同樣也是戰爭的參與者。

這場從紐約出發，轉道去華盛頓的旅程，不僅是他們記錄沿途見聞的采風之旅，也是他們對“記者”這一身份不斷祛魅和重新認識的過程。

最有代表性的一場戲，當然是他們與香港記者托尼等人，與杰西·普萊蒙飾演的無名士兵的對手戲了。

喬發現，幫助自己一路暢通無阻的記者身份突然失靈了，拿槍的人并不會因為你手上有個證件就另眼相待。

相對的，在先前一場小規模戰斗以及最后的白宮攻堅戰時，西部武裝軍隊又是保護他們周全的……可見，在戰爭中，只有對方當你是記者時，你才是記者。

話說回來，《美國內戰》雖然沒拍多少內戰的起因經過結果，但對戰爭期間美國社會眾生相的描繪還是很不錯的，包括持槍自治的加油站，大人疲賴孩子瘋玩的收容所，保持和平體面生活的小鎮，毫無理由就開始對狙的散兵等等。

還有上面那位出盡風頭的大兵，我都不敢斷定他到底是聯邦政府軍還是西部武裝軍，甚至于是不是正規軍都難說，也許人家只是借著打仗的機會搞種族清洗呢……戰爭的殘忍和荒謬，在這一刻也體現得淋漓盡致。

此外，影片的視聽效果也令人耳目一新，它在許多片段中，都采取了接近于相機攝影的方式來呈現具體情節，用音畫上的“靜態”來豐富攝像的“動態”呈現，沉浸感和臨場感都很強，并且與場景、劇情足夠貼合，再加上本就不俗的調整處理，就電影的投資來說，算是性價比超高了。

聊了這么多，說的都是《美國內戰》的優點，可見我比較滿意這部電影，最后就提幾句自己的遺憾吧。

全片看下來，我還是覺得片子拍得有些保守和流俗了，包括主角團的塑造（李最后舍命救了杰西，而杰西隨后又迅速成長），一路上的見聞等等，都太板正、太正常了些，內容固然準確、好看，挑不出啥大毛病，但也顯得“不求有功但求無過”。

尤其本片導演是執導過多部科幻作品的亞歷克斯·加蘭，出品公司又是以先鋒、前衛、邊緣見長的A24……如此一想，《美國內戰》就感覺不那么“特別”了。

這大概也和A24第一次拍攝數千萬美元級別大片有關系吧？成本和咖位上來了，反而有點患得患失、束手束腳嘞……當然，求穩不全是壞事，就看觀眾買不買賬了。