《達人談藝》連載 83

原創(chuàng)江南達者童山雷2024年09月11日 15:47重慶

本人談藝系列長帖之散論部分，此公眾號每期視情形依次發(fā)布數(shù)則。此組文字得自本世紀二十年代初期。

二十余年間陸續(xù)寫得，故爾篇幅相對較長。

介紹西方抽象畫大家波洛克之帖子《我，沒有亂畫!只是你不懂!》，想轉發(fā)，評論寫出了，誰知平臺卻不允許轉發(fā)出來。仍就將吾評文本身發(fā)出，以供多方思考吧——

非操弄顏料或色墨者，斷不能識其功參造化之妙諦。此之“亂畫”也，恣肆汪洋，渾茫莫測，有如橫亙于通達無限之途上的暗黑原始森林或高山大澤，豈是凡事慣求明白答案之人可輕率置喙的。——看懂？倒是想要看懂甚？聽個好聽的故事嗎？“看畫以形似，見與兒童鄰”，中西其果亦相通耶。不過，畫者本人總是心存“超越”二字，實在亦入悖論或認知死角了。其畢生之仼，立一難以逾越、甚或僅只至達之高峰即可;而事理其實原本簡單:蓋翻過其巔即已非是此峰也……又，波氏此看似“胡來”實極認真之艱深畫作，足以耗盡自身耐心乃至性命，是真為其藝獻生赴死矣。作為活體之人，較諸類似亦在涵渾抽象或意象間求勝之趙無極與晚年張大千，立藝同又養(yǎng)生延命，則又若？思之慨然。

陸畫，就其個人稟賦或曰綜合認知而言，似已做到最好了。傳承而別開生面，創(chuàng)新乃不離繪、文本質。且自述人生內(nèi)外藝程，庶可令人讀以清思(所言雖稍龐雜，然終不乏文采，讀而猶覺其味)。其先立俗身、再不從人意獨守己藝之志，深合我見。另，萬不料其避戰(zhàn)亂來川渝時，竟謀生于此。堪稱與吾人“前后同事”耶?…

轉帖《陸儼少回憶錄（上、下）》

生存進取之必須外，猶保留一二“無用”的詩情畫意及心靈幻想乃至懷舊趣味，其重要性于人生已漸凸顯。且文化認同感之強大固執(zhí)，又焉以其隱晦而可容忽略。關鍵，守己卻不排它；循民族傳統(tǒng)生活習慣，亦并不違背舉世通行之處事法則。如此這般，歐式，美式，漢式，日式，韓式，泰式，印式，連同其余之種種亞式非式甚或“大洋島式”及一切特異稀奇之生存意趣與愛好，除讓這世界多姿多彩、各得其宜，更又怎的？

轉帖《中式，從未走遠》

嗜之入骨，方能將其味品透玩深。藝道，一旦真愛，必至終生不渝之境。細忖：世間之嗜，或亦只毒癮才得與其抗衡。此二者皆令人著魔，固相類矣。然藝事足使人心境高遠、形神兩旺、人格升華；而毒事乃使人靈肉齊墮萬刧不復之死滅地，故果是可比擬耶？至若此文題之擬，則吾不知也，呵呵。

轉帖《柯羅：她是我唯一的“情婦”，我的一生只對她忠誠，永不變心》

與畫藝淵源至深之女。因同眾多大師往來而身屢入世界名作，且“與硃極近而赤透”，己亦畫至高妙之境、生子乃又成為名垂藝史之大畫家… 靜觀其本身畫藝，因起點甚高，實與大師們相去未遠，或僅因世俗偏見而不得藏家追捧。由此亦可見混圈子及自立其身之緊要矣。另，較之吾國白石山翁身畔那“近墨者黑”之胡寶珠女，仿其老夫白石畫張畫來，連白石本人都認為出自己手，不亦趣乎?

轉帖《從裸模到畫家，無數(shù)藝術大師都拜倒在她的石榴裙下》（蘇珊娜·瓦拉東）

形、色、筆意皆足一觀，比單是“畫得像”之作有趣味多了。有幾幅，稱之迷人，也不為過…

轉帖《俄羅斯畫家葉夫根尼 漂亮的色彩、唯美動人畫作！》

近現(xiàn)代經(jīng)典畫風之一。令人反復玩味，愛不釋手…

轉帖《一個靠觀念作畫的天才！法國納比派畫家維亞爾的精品20幅》

法國，亦曾保守至此…

薩金特畫風高雅灑脫，油畫人像與水彩景物，并擅雙美!

轉帖《他因畫露肩已婚女人，被法國藝術圈“封殺”！》

今因所見資料豐富，覺薩金特比早年所知更加了得… 首先一點:美式畫風與歐式之別，核心何在?似可意會卻甚難言傳。此出自彼，而另立門戶，別開生面，亦有如建筑裝修及整體可見之物質文明層面歟?“包容性寬厚”固為重要理由，然似也未必唯一… 其次，薩作高度寫實，傳情達意入微，卻迥別于攝影，尤其堪贊，且彰顯今畫界追摹照片輩之無趣與無能。須知:照片似畫，是對攝影師的美譽;畫似照片，則是對畫者的鄙夷。畫藝便是畫藝，絕不可能真與其它混為一談。三:大刀闊斧之率性所為中自然畢顯精致細節(jié)，乃為高超畫技之必不可少。其粗中有細而極富意趣，似更堪為畫藝之“硬核”標識。至若以用顏料之“豪奢”(量多)取勝，則或稱畫種特色所需?吾國畫藝中，惜墨如金、涮碟洗硯而每成極品佳作，類似故宋之李成及現(xiàn)代之賓翁，即稱反證。

轉帖《繪畫大師薩金特，最滿意的畫作是哪一張？》、《他一生熱衷于繪畫藝術事業(yè)，終身未娶 ，無視世俗的浮榮，一心一意沿著自己的藝術道路前進。》

昔嘗將油畫比之鋼琴，順理成章，水彩畫即類如小提琴。其輕柔、細膩、抒情且亦可涉入深刻表達之種種特點，實堪稱當。但縱觀各畫種，無論西、東，技藝嫻熟者頗多，高明者亦不算少;但真將藝趣通體品透玩深，至達功參造化境界、或所謂“一騎絕塵而登華山論劍”之士，則皆屬罕見。況技術之高猶并非直接等于藝術之高。個中差異，懂者自懂，不懂的，或真還不易鬧個明白。細品此帖中佳妙者，倘能稍明其理，幸甚。

轉帖《視覺的詩意，澳大利亞水彩藝術家約瑟夫的作品》

精致柔美的風格…

其中自畫像，是否高出當今美女搔首弄姿自拍自嗨太多…

早期之作，仍見洛可可風格痕跡。漸近及進入十九世紀后，新古典主義風格日益明顯，從中的確乃可看出畫家個性特色建立與時代風尚之關系。

轉帖《集美貌與才華于一身的女神級畫家：維瑞·勒布倫》

自青少時起，學院派在此心即為保守僵化之代名詞。的確，比之同期更富創(chuàng)造性之畫者，其精彩度稍欠。但，即便如此，較之今日吾國眾多亦步亦趨蹩腳追仿之人，帖內(nèi)之作，卻不知高出幾多!

轉帖《法國著名藝術家 朱爾斯筆下的絕美女子！》

承前，又一例。藝術非科技，同路之上，不可能一直向前發(fā)展。尤其吾國畫者須認清:行此藝途，必是今不如昔、中不如西…

轉帖《法國學院派畫家卡巴內(nèi)爾的油畫，真是怎么畫都好看！》

在士大夫掌握絕對話語權的傳統(tǒng)下，小小漆匠，竟登上吾國一代藝文史之極巔，與儒雅之士或絕代風流才子并列其名，堪稱奇跡。看來，工匠即使沒甚文化，只要本身“藝術感覺”好，且是心慕高雅、眼識高雅，通過長期嘔心瀝血的鉆研奮斗，的確亦是能成大器。繪畫可由多種因素取勝；工匠（或曰“師匠”）之精湛技藝連同今之所謂“工匠精神”，在此即得勝出。頗為有趣之一點：周臣，不過平平畫家，而唐寅、仇英居然皆出自其門下，大名鼎鼎的“明四家”（沈周、文徵明、唐寅、仇英）就占去兩位，這“教育成效”，真是無與倫比矣！由此可見，“修行在個人”，不容置疑。自然，文徵明之眼光、襟懷與敦憫之心，尤其令人嘆服。今常曰“人心不古”，是焉……

另，仇英之作，擅長色彩配搭，亦見“本等功底”所起作用。至若其“改制”《清明上河圖》，從形式到內(nèi)容都不受“母本”限制，也很是使人驚嘆，乃至發(fā)人深省……

轉帖《仇英的畫里，有一種克制的溫柔！》

吾輩青年時代絕對敬仰的偶像之一。至今亦覺其樸素而精湛的技法連同真誠的情懷及敏銳的感覺，舉世風景畫界，鮮有幾人，能與之比肩。前些年在一涉外交流畫展上，曾見此公一原作，雖非精品，念為其手跡，仍激動不已。當時亦困惑:古往今來世間那么多畫家，每個畫家又都有大批作品，但其有份量的東東，到底都被誰誰誰們藏捂著不露面了呢?…

附：[壞笑]大狗狗叫了，小狗狗總不能不叫。關鍵，叫的得像個狗狗…（回復友人）

轉帖《俄國杰出的寫生畫家，列維坦風景精選202幅》

希施金，列維坦，遠歲此心兩座并峙之峰。且提及，總是先希，后列。終漸覺，從技術難度看，或希更高，所作森林氣派，也稱無與倫比;但，在畫作本身的整個情調意趣上，的確猶較列稍遜了那么一點兒… 總之，遺憾好像應該說是:一枝一葉太關情。

轉帖《森林的歌手 希施金筆下的林木雄偉豪放、獨具個性！》

吾一生所涉藝文事體龐雜。今自度時光金貴，此余生也，唯限致力于中式傳統(tǒng)之畫、文、詩、書四藝。又忖之，欲將其品透玩深，焉得不立個章法與規(guī)矩，或曰須得定下個追求之目標。故爾，在從前所擬翰墨丹青藝事標桿之外，此亦分別將其他三項依序補足。

吾之文事追求

凡有所感，皆立主旨。

涉筆成趣，郁乎文意。

取西法之嚴密邏輯分析與相對完整句式，得中體之約博宏深及簡勁直捷感覺。俗生感遇但能觸動心弦，必予捋理構架以成篇章，且是文無定法，任憑意興發(fā)揮。

·精研藝術，細品人生·
·見悖于當世，遂求諸永恒·
·人生甚難者：盡歷塵世辛苦、洞悉存世悲涼之后，依舊能夠興致勃勃且是詩意地對待生活·

讀千卷書，行萬里路。體驗萬千風俗人情，乃得萬千詩詞文句、萬千翰墨畫圖……