10月25日上午，吉安美術館內熱鬧非凡，人頭攢動，人潮川流不息。一位位畫家及美術愛好者紛至沓來。他們駐足在一幅幅速寫作品面前，凝神觀賞，認真品鑒。一幅幅生動形象的速寫作品，贏得了觀眾陣陣好評。這是吉安美術館正舉辦的“筆底鄉愁——鄧竟耕速寫作品展”。

“筆底鄉愁”，是一個展覽的名字，它更像是一封未寄出的情書，用他的速寫作品，勾勒出了一個又一個關于家鄉、關于記憶、關于情感的溫馨畫面。那些線條，或粗獷豪放，或細膩溫婉，如同一條條隱形的紐帶，連接著過去與現在，讓每一個駐足其前的靈魂都能感受到那份跨越時空的共鳴。

每一幅作品前，都聚集著細細品味的觀眾。他們或低頭沉思，或輕聲討論，眼神中閃爍著對藝術的敬畏與贊嘆。那些生動的形象，無論是鄉間小道的悠然自得，還是老屋前斑駁的樹影，都被鄧竟耕以敏銳的捕捉力和表現力，定格在了這方寸之間。它們是紙上的線條，更是心靈的色彩，是畫家對吉安故土深情厚誼的傾訴，也是對觀者心靈的一次溫柔觸碰。

從10月25日起至11月8日，吉安美術館將持續見證這場關于藝術、鄉愁、生活的對話。觀眾共同聆聽那些藏在筆底，流淌于心間的故事。在這里，每一幅畫都是一個故事，每一段故事都足以讓人深思，讓人感動，更讓人在繁忙的生活中，找到一片屬于自己的寧靜與歸屬……

一

在贛鄱大地的懷抱中，吉安，這座古韻悠長而又生機勃勃的城市，以其獨有的紅、古、綠三色交織的畫卷，輕輕鋪展在世人面前。這里，不僅是革命歷史的見證地，更是藝術與鄉愁交織的才子鄉。鄧競耕，一位以筆為舟，墨為帆，穿梭于吉安歲月長河中的本土藝術家，用他那4000余張硬筆速寫，繪就了一幅幅關于時間與記憶的細膩長卷。

紅土情深，筆下革命遺風。鄧競耕的筆下，紅色不僅僅是井岡山的熱烈，更是那份深植于心的革命情懷。他曾在井岡山革命博物館美工組工作，那段經歷，如同烈火淬煉，讓他的藝術之魂更加堅韌。每當筆尖輕觸畫紙，那些革命舊址、英雄事跡便躍然紙上，仿佛能聽見歷史的回響，感受到那份不朽的信仰力量。這不僅是對過往的致敬，更是對未來的期許，讓紅色的火種在心中永遠燃燒。

井岡之魂，繪夢之源。鄧競耕，一個從巍巍井岡山懷抱中走出的藝術家。他的藝術之路，是從腳下的每一塊巖石、頭頂的每一片云霞中汲取靈感。井岡山的一山一水，不僅滋養了他的身體，更滋養了他的靈魂。晨曦初照時，山間薄霧繚繞，他漫步林間，讓心靈與自然對話；夕陽西下，金色的余暉灑滿山巒，他靜坐溪畔，用畫筆捕捉那稍縱即逝的光影。井岡山的元素，早已融入他的血脈，成為他藝術創作中不可或缺的靈魂。

畫紙之上，夢境綻放。在小小的畫面上，競耕瀟灑揮筆，仿佛每一次落筆都是與天地對話，都是心靈的釋放。他的畫作，既有井岡山的雄渾壯麗，又不失細膩溫婉，每一幅作品都是他對自然之美的深刻理解與獨特表達。他畫中的山川，不僅是眼前的風景，更是心中的丘壑和理想！

古韻今風，老城記憶的回響。歲月悠悠，老城的故事在鄧競耕的速寫中緩緩流淌。后河西路的石板路，田侯路的斑駁樹影，永叔路的古舊牌坊，水巷里潺潺的流水聲……這些即將消逝或已逝的風景，在他的筆下重獲新生。他以一種近乎虔誠的態度，記錄著城市的每一次呼吸，每一抹變化。老城的記憶，不僅僅是建筑的輪廓，更是那份難以割舍的情愫，是無數老吉安人心中最柔軟的部分。鄧競耕的速寫，就像是一把鑰匙，輕輕打開了通往過去的大門，讓人在現代都市的喧囂中，找到一絲寧靜與慰藉。

綠意盎然，廬陵新貌的贊歌。吉安不僅僅有過去，更有充滿希望的未來。鄧競耕的筆觸，同樣沒有忽略這片土地上的勃勃生機。廬陵新貌，是他速寫中的又一亮點。高樓拔地而起，綠道環繞其間，現代與傳統在這里和諧共生。他用流暢的線條，勾勒出城市的輪廓，用不同的表現手法，展現了吉安在新時代的風采。在他的作品中，我們不僅看到了城市的快速發展，更感受到了人與自然和諧共處的美好愿景。

鄉愁入畫，情滿吉安。鄧競耕的4000余張速寫，是他對吉安這片土地深沉的愛與眷戀。每一筆，每一劃，都凝聚著他對家鄉的深情厚誼。他用自己的方式，將吉安的山水風情、歷史變遷、人文情懷，一一呈現于世人面前。這些速寫，不僅是藝術的結晶，更是鄉愁的載體，它們讓每一個看到的人，都能感受到那份來自心底的溫暖與感動。

如今，當我們站在畫展這些精選的300余件作品前，仿佛穿越了時空的隧道，回到了那個熟悉而又遙遠的吉安。鄧競耕用他的畫筆，為我們留住了一段段珍貴的記憶，讓我們在快節奏的現代生活中，依然能夠感受到那份屬于吉安的獨特韻味和深厚文化底蘊。這，就是藝術的力量，也是鄉愁的魅力所在。

二

自1980年起，他便與江西美協結緣，仿佛是命運巧妙的安排，讓他在這條藝術之路上越走越遠，越走越堅定。那一年，江西省電影公司舉辦的全省電影海報創作展覽上，他的《喜盈門》以其巧妙的構圖和溫暖的色調，贏得了觀眾的共鳴與專家的認可，榮獲二等獎。這幅作品，不僅是對電影情節的藝術再現，更是對那個時代人民幸福生活的深情頌歌。

時光荏苒，轉眼到了1986年，華東六省一市的美術舞臺上，他的作品《相約在鳳尾竹下》再次綻放異彩，以吉安地區唯一入選的作品，在各地巡展。畫面中，鳳尾竹輕搖，兩位身影在竹影婆娑中相約，那份含蓄而深邃的情感，如同潺潺流水，緩緩流入觀者的心田，讓人不禁沉醉于那份純真與美好之中。

隨后的歲月里，他更是筆耕不輟，用藝術的語言表達著對祖國的熱愛與忠誠。宣傳畫《祖國在我心中》在全國“衛士之光”美術作品展上，以強烈的視覺沖擊力和深刻的主題思想，展現了武警戰士守護國家安寧的堅定信念與犧牲精神。

步入90年代，他的創作領域更加廣泛，《TAXI女人TAXI》以其獨特的都市視角和細膩的人物刻畫，參加全國第二屆電影海報展，展現了現代都市生活的另一番景象。時間流轉至2007年，他再次以《老屋新房》和《高峰坡》兩幅作品，在全國第二屆鋼筆畫展中脫穎而出；《老屋新房》更是榮獲優秀獎，兩幅作品以鋼筆畫特有的線條美，勾勒出了時代變遷的印記，讓人在靜謐中感受到歲月的流轉與變遷。

2017年，為紀念井岡山革命根據地創建90周年，他創作的《紅軍阿哥你慢慢走》再次感動了無數觀眾，榮獲全省美術作品展優秀獎。這幅作品，不僅是對革命先烈的緬懷，更是對那段崢嶸歲月的深情回望。

2019年，新中國成立七十周年之際，江西美術出版社精心策劃的“慶祝中華人民共和國成立七十周年-中國當代中青年實力派水粉畫家作品系列”中，他的“競耕水彩水粉作品精選”脫穎而出，成為全國發行的十位藝術家之一。這不僅是對他個人藝術成就的認可，更是對他長期以來堅持藝術理想、傳承紅色基因的肯定。

特別令人記憶深刻的是，1989年，他創作了一幅名為《振軍威，守邊陲》宣傳畫，歷時三個月拼搏，終于入選“中華人民共和國第七屆美術作品展”，更值得江西省文藝創作一等獎的桂冠。

《振軍威，守邊陲！》這幅宣傳畫，不僅是一幅作品的誕生，更是一次心靈與時代的深情對話，它以不凡的姿態，跨越了藝術與生活的界限，成為了不朽的記憶。

五年一瞬，全國美術作品展的帷幕緩緩拉開，這是藝術界最為輝煌的舞臺，每一幅展品都是對時代精神的深刻詮釋，是藝術家靈魂的深情獨白。而他，一位自學成才的畫者，以非科班的身份，卻懷揣著對藝術最純粹的熱愛，踏上了這場榮耀與夢想交織的征途。他的心中，既有對未知的忐忑，也有對夢想的堅定，那份不屈與倔強，如同荒漠中頑強生長的胡楊，根深扎于對美的追求，枝葉卻直指蒼穹。

在眾多繪畫領域的廣闊天地里，他選擇了最為貼近人心的宣傳畫作為自己的戰場。這不僅僅是一種選擇，更是一場勇敢的自我超越。他深知，在這片畫布上，每一筆都承載著對時代的回響，每一次落墨都是對心靈的拷問。于是，他摒棄了傳統框架的束縛，以創新的筆觸，探索著屬于自己的藝術之路。

畫面緩緩展開，那是一個令人心潮澎湃的瞬間——軍人，在出征的前夕，目光如炬，誓言鏗鏘。這不是簡單的“高、大、全”的英雄頌歌，而是深入骨髓的情感流露，是對家國情懷最真摯的禮贊。他巧妙地捕捉了軍人心中那份復雜的情感交織，既有對使命的莊嚴承諾，也有對親人深深的眷戀。在這細膩的筆觸下，人性的光輝被無限放大，溫暖而有力。

這幅畫，不僅是對軍人形象的重新解讀，更是對藝術本身的一次深刻反思。它告訴我們，真正的藝術，不在于形式的華麗，而在于能否觸動人心，引發共鳴。而他，正是以這樣一幅作品，證明了自己的才華與堅持，更在藝術的殿堂里，留下了屬于自己的輝煌篇章。

《振軍威，守邊陲！》不僅僅是一幅宣傳畫的名字，它更是一種精神的象征，一種對家國情懷的深情呼喚。每當提及，總能讓人心生敬意，思緒萬千。它讓我們思考，何為藝術？何為堅持？或許，正如那位未曾踏足高等美院門檻，卻以筆為劍，繪就時代風采的畫者一樣，藝術之路，從無捷徑，唯有熱愛與堅持，方能抵達心之所向的彼岸！

他，用一幅幅畫作，串聯起了一段段歷史與記憶，讓藝術之花在紅土地上絢爛綻放，讓每一個觀者都能在畫作中感受到那份跨越時空的共鳴與思考。

三

回顧過去，令人感慨萬千。1968年，他，帶著青春的朝氣與一腔熱血，與一群志同道合的同學，肩并肩，手提簡陋的行囊，插隊到農村，踏入了一個被歲月遺忘的偏僻山村。那里，沒有城市的喧囂，只有黃泥與藍天交織的寧靜，以及那日復一日、簡單而又質樸的生活——日出而作，日落而息，每一粒糧食的獲取都顯得尤為珍貴。藝術的夢想，在那時，似乎只是夜空中最遙遠的星辰，遙不可及。

命運總愛在不經意間播下希望的種子。當大隊里悄然成立起一支思想宣傳隊，他，如同被春風喚醒的嫩芽，欣然接受了這份沒有報酬卻充滿挑戰的工作。布景的繪制、劇本的刻印、標語的揮灑，每一項任務都成為了他磨礪技藝的戰場。汗水與泥土交融，繪就的不僅是宣傳的畫卷，更是他心中那份對藝術不滅的渴望。《鋼鐵是怎樣煉成的》中那段振聾發聵的話語，如同燈塔一般照亮了他的心靈：“人最寶貴的是生命……不因碌碌無為而羞愧，也不因一事無成而后悔。”而民族英雄文天祥的“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”，則化作了他靈魂的座右銘，激勵著他在每一個平凡的日子里堅持不懈。

時光荏苒，兩年的光陰如白駒過隙。命運的轉輪輕輕一轉，他幸運地被招工至井岡山。這片革命的圣地，不僅給予了他新的生活起點，更成為了他藝術生涯的重要轉折點。在這里，他仿佛踏入了一個全新的世界，跟國內頂尖的美術家們在一起，每一次學習、每一次觀摩，都如同春雨般滋潤著他藝術的土壤，讓他的創作之樹茁壯成長。

從地區美展的初露鋒芒，到省展的獲獎肯定，再到華東六省市聯展的亮相，每一步都凝聚著他不懈的努力與堅持。1989年，當他站在全國第七屆美展的舞臺上，作為當時最年輕的參展者之一，那份榮耀與自豪，如同璀璨的星光，照亮了他整個藝術生涯的天空。

后來，改革開放的浪潮席卷而來，單位改制，他亦投身商海，但那份對美術的熱愛與執著，卻如同深埋地下的根，無論風雨如何侵襲，始終堅韌不拔。他依然選擇從事與美術相關的業務，心中那幅美麗的畫家夢，從未褪色，反而隨著歲月的沉淀，愈發清晰而堅定。

如今，定居吉安的他，回望來時路，心中滿是感激。是那段在山村的日子，教會了他堅韌與質樸；是井岡山的滋養，讓他的藝術之樹得以枝繁葉茂。他，也用自己的故事，告訴著每一個追夢人：只要心中有夢，腳下就有路，無論前路多么坎坷，只要堅持，終會迎來屬于自己的春天。

1992年，春風輕拂過井岡山的翠綠，他在井岡山悄然鋪開了一場視覺的盛宴——個人畫展，如同山間清泉，悄然匯聚成溪，滋養了每一個駐足者的心田。這是一場展覽，更是一次靈魂的對話，讓藝術與自然、歷史與現代，在那一刻交融共鳴。

展廳內，畫作琳瑯滿目，從參加全國第七屆美展的力作到日常隨筆的幾十幅速寫。它們或精致細膩，或率性灑脫，共同編織了一幅幅斑斕的藝術圖景。然而，最引人入勝的，竟是那些看似隨意揮灑、筆觸草草的速寫。它們如同未經雕琢的璞玉，以其質樸無華卻直擊心靈的力量，讓專業人士與美院學生久久不愿離去，沉浸在那份純粹與真實之中。

他，對速寫的熱愛，超越了簡單的素材收集，而是將每一筆一劃都賦予了獨立的美學意義。在他看來，速寫不僅僅是創作的預演，也是心靈與世界的直接對話，那些不經意間捕捉的瞬間，往往蘊含著與經典大作相媲美的魅力。他的筆下，每一幅速寫都是一次生命的綻放，是情感與靈感的即興舞蹈。

他畫速寫，不循規蹈矩，不刻意追求所謂的“完美場景”。街頭巷尾，老街舊宅，只要有一處觸動心弦，便是他創作的舞臺。有時，為了捕捉那份稍縱即逝的感覺，他會一次次重返同一地點，不厭其煩地描繪，直至那幅作品仿佛凝固了時間的瞬間，再也無法被超越。這份執著與堅持，讓每一幅速寫都充滿了生命的溫度，記錄著他對這個世界的深情凝視。

他偏愛老街舊宅，或許是因為那里藏著他童年的記憶，那些雜亂無章卻又充滿故事感的場景，成為了他藝術創作的源泉。在這些看似不起眼的角落，他找到了自由揮灑的天地，跌宕奇詭的形狀、變幻莫測的線條，在他的筆下變得生動而富有詩意。他仿佛是一位魔術師，用線條和塊面，為這些即將消逝的記憶賦予了永恒的生命。

在探索速寫的道路上，他不斷嘗試新的表現手法，現代建筑與雕塑的剛硬線條與明暗對比，與樹木、老式民居的柔美線條交織在一起，構成了一幅幅既對立又統一的和諧畫面。他深知，速寫的魅力在于其無限的可能性，而要達到爐火純青之境，唯有多看、多想、多畫。正是這份對藝術的無限熱愛與不懈追求，讓他在厚積薄發的剎那間，創作出了一幅幅令人嘆為觀止的佳作。

如今，當我們再次回望那場32年前的畫展，那些速寫已不僅僅是紙上的痕跡，它們更像是時間的低語，講述著一位藝術家與這個世界的不解之緣。藝術魅力之美，往往藏于平凡之中，等待著有心人的發現與創造。

四

在那片被歷史與紅色光輝深深烙印的土地上，吉安市井岡山，不僅孕育了無數革命先烈的英勇事跡，也悄然滋養了一位在藝術田野上默默耕耘的畫家——競耕。他的名字，如同他筆下的山水，既有堅韌不拔的競逐之意，又飽含對藝術無盡熱愛的辛勤之態。

年屆七旬，歲月悠悠。競耕的容顏或許已染上風霜，但他的眼神依舊熾熱，手中的畫筆從未停歇。在競耕的畫作前駐足，仿佛能穿越時空，回到那個烽火連天的年代，又能感受到山間清風拂面，溪水潺潺的寧靜。他用細膩的筆觸，勾勒出井岡山的雄渾與秀美，將那份堅韌不拔的革命精神與大自然的鬼斧神工完美融合。小小的畫紙，成了他施展才華的廣闊天地，每一幅作品，都是他對美的追求，對生命的頌歌。

競耕的畫，不僅僅是視覺的盛宴，更是心靈的洗禮。它們讓人思考，讓人感動，更激發著人們對美好生活的向往與追求。在這個快節奏的時代，競耕用他的作品提醒我們，無論外界如何喧囂，內心的寧靜與對美的追求永遠不應被遺忘。

“他是吉安市井岡山走出來的畫家！”這句話，不僅是對競耕身份的簡單介紹，更是對他藝術成就的高度贊譽。在藝術的道路上，他用自己的方式，詮釋著對家鄉的深情厚誼，對藝術的無限熱愛。他的故事，如同井岡山上的翠竹，歷經風雨，依舊堅韌不拔，生機勃勃，激勵著每一個追夢人，勇往直前，不懈奮斗。

2024年10月25日，吉安美術館成功舉辦了“筆底鄉愁——鄧竟耕速寫作品展”，獲得大家一致好評！

他，是畫壇一棵井岡常青樹！

（作者：胡剛毅）