今天的文章，是【課文里的詩詞】合集的第三篇，講《贈汪倫》。

全文字，閱讀需要14分鐘，但我相信，讀完你肯定會有收獲的。給我點時間，也讓自己靜下來。

【課文里的詩詞】這個合集，可以給你的孩子閱讀，你也可以跟著，重新回到中小學的課堂，但我相信，我肯定比你們之前的老師講得好。

01

按理說，《贈汪倫》這首詩沒啥好講的。

首先，這首詩每一句都像是現代大白話，“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲”，就是簡單的平鋪直敘，幾乎沒有任何技巧；

“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”，雖然運用了夸張的手法，可相比于“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”，又顯得干巴巴的，少了飛揚的想象和委婉的含蓄。

再者，就是和李白其他的送別詩相比，這首詩也顯得文采不足，感情匱乏，咱們先看看李白是怎么贈別人的：

送孟浩然：故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。

送王昌齡：楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。

送杜甫：醉別復幾日，登臨遍池臺。何時石門路，重有金樽開。秋波落泗水，海色明徂徠。飛蓬各自遠，且盡手中杯。

送友人：青山橫北郭，白水繞東城。此地一為別，孤蓬萬里征。浮云游子意，落日故人情。揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。

從語言到手法，再到情感，《贈汪倫》都確實沒法和上面這些作品相媲美。

所以，最近這些年，出現了一種說法，說《贈汪倫》是李白最爛的一首詩，換個作者就會被認為是口水詩。

知乎上甚至出現了“李白的《贈汪倫》是打油詩嗎？”“如果《贈汪倫》不是李白寫的，而是一個不知名的書生寫的，還能這么出名嗎？”之類的問題。

甚至很多人在“李白有沒有寫得不好的詩？”底下，也會說有，那就是《贈汪倫》。

真是這樣嗎？

別急，我們慢慢講。

02

關于《贈汪倫》的來歷，清代袁枚的《隨園詩話》里記載了一則逸聞。

涇川豪士汪倫，聽說李白要來他們那里，就休書一封，說：

“先生好游乎？此地有十里桃花。先生好飲乎？此地有萬家酒店。”

李白欣然而至，卻被告知：

“‘桃花’者，潭水名也，并無桃花。‘萬家’者，店主人姓萬也，并無萬家酒店。”

按一般人，被如此戲弄，肯定要拂袖而去了。可李白不但沒生氣，還“大笑”，其豪邁可見一斑。

汪倫款留了李白數日，臨走時，還贈送“名馬八匹，官錦十端”，并親自送行。

李白大為感動，作《桃花潭絕句》一首，也就是今天的這首《贈汪倫》。

就有人據此說，這首詩就相當于榜一大哥汪倫自己花重金買的，“名馬八匹，官錦十端”，外加親自相送，就能讓自己名垂青史，這可以說是中國文學史上最大的一張六合彩，“一本萬利”根本不足以形容這次投資的收獲。

但是很可惜，這個戲劇性的故事，大概率是后人穿鑿附會的。事實如何，其實也并沒有那么重要，人們似乎更愿意相信，偉大的詩人，流傳后世的詩歌，背后就應該有個像樣的故事。

就像人們更愿意相信，謫仙人李白，是在采石磯醉酒泛舟，入水抱月，騎鯨而去，而不是在族叔李陽冰家的病榻上纏綿而死，詩仙傳奇瀟灑的一生，不該如此平凡而慘淡地收場。

03

袁枚《隨園詩話》里的故事，講到李白作《桃花潭絕句》一首，并沒有結束，而是接著講，到袁枚那時候，桃花潭已經“壅塞”，有個叫張惺齋的人看到這種今昔變遷，寫下一首詩：

蟬翻一葉墜空林，路指桃花尚可尋。

莫怪世人交誼淺，此潭非復舊時深。

后世的二創，確認了李白用桃花潭水的深度來比擬情感的原創性，這足以證明這首詩的經典地位。

而用形象的夸張，來表達摸不著說不好的抽象概念，使之具象化，是李白慣用且擅長的表達技巧。

例子比比皆是：

“危樓高百尺，手可摘星辰。”

“白發三千丈，緣愁似個長。”

“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”

“請君試問東流水，別意與之誰短長？”

但李白的夸張，很少有“燕山雪花大如席”這樣直白的，大多委婉而曲折。他沒有說危樓像星辰一樣高，而是站在樓上才“手可摘星辰”，還差了一個身高的距離。

他沒有說白發和愁都是三千丈，而是說，因為愁，白發才長三千丈，那愁只會更長。

他沒有說廬山瀑布飛流直下，正如銀河落九天，而是說“疑是”銀河落九天，有點不確定，但又好像如此，影影綽綽，虛幻縹緲。

他沒有說“別意正如東流水”，而是問你看別意和東流水誰短誰長，說不清誰短誰長，才更讓人不好琢磨。

同樣的，在《贈汪倫》中，李白沒有說“桃花潭水深千尺，恰似汪倫送我情”，而是用了“不及”二字，桃花潭水那么深，都不及汪倫送我情，那情有多深，就可想而知了。

李白的這種手法，要么引人遐想，余韻悠長，要么形象直觀，充滿畫面感。卻都不走尋常路，很少平鋪直敘。這種獨到的手法，可能只是天性使然，但這就是天才詩人和其他詩人的區別特征之一。

而很顯然，《贈汪倫》這首詩，共享了李白常用的技巧，也沒有脫離李白的風格。如果我們認為其他那些詩是杰作，那么《贈汪倫》就不會是爛詩，即使是放在李白的作品里。

04

而看到上面的那些舉例，你也很容易感受到，李白的詩句，最直觀的特點就是每一句都很簡單，什么“床前明月光，疑是地上霜”，“天生我材必有用，千金散盡還復來”，“同居長干里，兩小無嫌猜”，仿佛是脫口而出，不假思索，根本不需要用什么華麗的辭藻。就像李白自己說的，清水出芙蓉，天然去雕飾。

這樣的詩句看多了，很容易讓我們對詩歌水平的高低失去認知，會把這些詩歌當成尋常作品。

有人之所以覺得《贈汪倫》這樣的詩爛，是因為我們本身就生活在后經典時代，我們不覺得有些經典作品有多好，是因為那些作品都成為了我們言談、思維和文化的“出廠設置”。

有一種說法，第一個把美女比作鮮花的是天才，第二個人重復這一比喻的是庸才，第三個重復這一比喻的是蠢才。

而無疑，李白就是那第一個把水深和感情深連接起來的天才。在李白之前，你們有看過有人有這樣創造性的連接。

你要知道，“床前明月光”“兩小無嫌猜”“煙花三月下揚州”這樣簡單的詩句，之于中國文學和中國文化，就像歐幾里得的《幾何原本》之于平面幾何。李白下定義一般地，繡口一吐，就仿佛給詩歌詠嘆的對象做了最好的定義，給我們的認知和想象確立了基本的范式。

“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”，是簡單，但一旦寫出來了，后世再說送別之情有多深，總繞不開這首詩，繞不開這首詩所體現的邏輯。

這就是天才的穿透力，大巧若拙，別人費盡心機也寫不出的準確與形象，他張口就來，一擊必中，形成一種新鮮的表達方式，然后沉淀為我們的語言定式。

我想起意大利哲學家、符號學家翁貝托?艾柯的一個說法，他說：

“書是那種一旦發明，便無須再改進的工具，因為它已臻完善，就像錘子、刀子、勺子或剪子一樣。”

一個不太恰當的引申類比是，你不能因為這些發明一出來就已臻完善，就認為它們是簡單的，就否認它們的偉大，一如你不能因為李白的詩歌一出手看起來簡單明白，就認為它們是打油詩，換個人寫就沒那么出名。

其實換個人寫就知道，寫出這種簡單的詩句，到底有多難。

—The End—

作者：魏春亮

首發：新亮見，ID：lianggeviewpoint