電視劇《清明上河圖密碼》最惹人嫌、爭議最大的角色“出爐”了，那就是“趙墨兒”。

剛開始，情商低的理工男人設還是為觀眾所接受的，畢竟能身懷絕技也屢破奇案，趙墨兒是主角團里一個錦上添花的出彩存在，所以觀眾能睜一只眼閉一只眼，忽略其不懂變通的一根筋之處。

只是戲份一增加，他就處處暴露短板，讓本就岌岌可危的路人緣更是雪上加霜了，現在，對“趙墨兒”這個角色，大家伙除了煩就是嫌，恨不得快進亦或略過。

演員張耀一言難盡的演技是根本原因。

趙墨兒的人設確實比較復雜，演繹難度也比較高，但人設并不差，他雖然不擅長處理人情世故，腦子軸也較真兒，但重細節也有情有義，剛正不阿也鐵面無私，還有一把好手藝，腦子活絡，智商不低。

說實話，演員演繹到位了，是會受歡迎的，然而顯然，目前來看，演員張耀的表演撐不起來，他對角色的理解是不到位也不透徹的。

趙墨兒全程就是一副“直愣”的“愚笨”“呆傻”表情，恐慌、難過、心痛、開心等多余的表情是很難被觀眾捕捉到的。

這顯然不正常，不通人情不是呆呆傻傻，更不是咋咋乎乎，而如今的趙墨兒，一會兒自閉癥，一會兒狂躁癥，倒像是有性格缺陷，或者是有病理性問題，大大偏離了性格有點古怪的書呆子理工男設定。

“科考案”按道理本該是趙墨兒的高光部分，能讓觀眾看到他的成長線，但實際卻大相徑庭，趙墨兒不僅人物成長弧光壓根沒有，角色魅力也毫無凸顯，一以貫之的還是他那股子撲面而來的“裝傻充愣感”——這不得不讓觀眾匪夷所思，他怎么能活到現在的。

演員表演分寸沒拿捏好，不是用力過猛、處處浮夸，常常大喊大叫，不分場合發瘋，就是表演常常處于“摸魚”狀態，魂游天外，面癱感十足，像是個背臺詞的AI機器人，情緒起伏之大可見一斑，難以避免被人厭煩。

角色前后變化是沒有過渡的，所以人設崩塌了，觀眾不理解為什么前期如此說一不二、秉公執法的趙墨兒后來會干下隱瞞替考、破壞犯罪現場、窩藏包庇罪犯之事。

因為張耀就沒演出角色內心糾結、痛苦的心理轉變過程，觀眾理解不了他對宋齊愈的感情，只感覺到了十足的突兀感和割裂感。

演員不僅沒演出角色的成長轉變，更沒演出角色與其他角色之間的關系，仿佛他是孤立存在的一個NPC一樣。

趙不尤一家五口，就趙墨兒最格格不入，哥哥不像哥哥，弟弟不像弟弟，兒子不像兒子，演員的表演太端著，太緊繃，太平了，感覺像是有人在背后拿槍頂著他的腦袋。

不說張頌文、周一圍那樣的演技派了，就連其他幾個年輕演員都可以輕松碾壓他。

看得出來，劇作方有意讓趙墨兒和宋齊愈“組CP”，但奈何飾演趙墨兒的演員演技不夠，無波無瀾，毫無嚼頭，一點兒也不生動，宋齊愈方都如此“含情脈脈”了，他也還是無動于衷的萬年表情，這CP感當然營造不出來。

跟其形成鮮明對比的是趙瓣兒和姚禾——盡管沒有跟“宋趙CP”那樣大肆渲染，只是小小勾勒而已，但他們的CP感就很足，在你來我往、張弛有度的表演節奏下，兩個人之間迸發了電光火石的情感火花，很討喜，也很好磕。

與其同時，趙墨兒也不比趙瓣兒來得讓人心生歡喜，同樣都缺一根筋，但趙瓣兒就很恰如其分，該靈動時靈動，該專業時專業，與之相比，更像個有喜怒哀樂的正常人。

其實最關鍵的是，演員不懂得“藏拙”，演技不夠戲份還多，自然越演越錯，到后面都快成《趙墨兒傳》，缺點反而大過于優點了，如今趙墨兒給人的觀感是這樣的：

看似正義，其實自以為是，表里不一，天天惹事還耽誤探案，還有巨嬰和白眼狼的嫌疑。

當然，除了對角色理解不到位之外，演員張耀的硬性條件也拖了后腿。

一是其讓人“槽多無口”的臺詞功底，嗓音刻意壓低，聲音很悶，臺詞不清晰也黏黏糊糊，說話節奏慢悠悠，語調也缺乏起伏和感情，讓人聽著難受。

而是其缺乏觀眾緣，長相有說不出的不協調感，上半張臉是眉清目秀的，但下半張臉卻急轉直下，地包天嚴重，下巴后縮，嘴型難看，很影響表演觀感，一直嘟著嘴巴說話也很讓人出戲。

顏值演技都被觀眾送到了審判臺上、雙雙被嘲，還被質疑為“加戲咖”和“資源咖”，演員張耀這一回是該給自己敲醒警鐘了。

畢竟，明明他出道之際，還是很靈氣十足的。

《人不彪悍枉少年》里，張耀飾演的李漁，高冷，癡心、執拗、慢熱、純凈、青澀，少年感、學霸感滿滿，是不少人心中的白月光。

那會兒，他才初出茅廬，那是張耀的表演啟蒙，他甚至因此愛上了演戲。

“我會一直想，李漁的心情、經歷，甚至他小時候的樣子，未來的樣子，劇本沒有的東西，我也會去琢磨?！?br/>

張耀并非表演科班出身，他幾乎完全憑本色靠天賦出演。

1997年出生于遼寧省沈陽市，張耀度過了一個漫長的叛逆期，不想學習，只想翹課去玩，他這樣的狀態一直持續到了初中畢業，令其的學業被大大擱置了。

等悔之晚矣之際，張耀已沒了選擇權。

他隨便進了一個專科學校，選擇了自己相對喜歡的金融專業就讀，當時張耀的愿景是未來能夠自己創業。

然而計劃趕不上變化，剛畢業，有著高顏值的他就被星探發掘，參加了《燃燒吧少年》這檔選秀節目，得以入行，拍攝一些短片，并與經紀公司簽約。

后來實在難以為繼，當偶像也“半死不活”之后，張耀才轉行去演戲。

“說實話，我一開始做這個選擇是因為大家跟我說當演員比較容易賺錢，酬勞會多一點?！?br/>

不得不說，張耀運氣不錯。

出道作《人不彪悍枉少年》小火，他得以嶄露頭角，然后接拍的《少年游之一寸相思》里，他飾演的左卿辭也讓其得以乘勝追擊，從而實現漲粉無數。

彼時，張耀表演依舊稚嫩，但靈氣著實難掩。

他飾演的左卿辭，病弱但志堅，溫潤如玉也心系家國，在如此“美強慘”的頂級人設加持下，張耀靠“有著強感染力的絕美哭戲”異軍突起，讓人尤為眼前一亮。

同樣沒有表演技巧可言，完全靠著生活化的方式去演繹，依著老天爺賞飯吃的破碎感在表演，那會兒，他顏值還沒下滑，賞心悅目也秀色可餐。

然而，命運饋贈的禮物都在暗中標好了價格。

張耀年輕時候的靈氣來源于其青澀感和顏值紅利，但花無百日紅，靈氣總會耗光的，在這個過程中如果沒有去精進磨煉表演技巧，那所謂的靈氣就會被蹉磨得所剩無幾。

偶像劇是他的舒適區，但一來到都市劇、職場劇等正劇，張耀立馬會被“打回原形”，尷尬的演技就暴露無遺了。

《承歡記》里的麥承早；

《破繭》里的譚景天；

《法醫秦明之讀心者》里的秦明......

近些年的好幾部劇都暴露了其演技沒有隨年齡的增長而增長的短板，而少年心性不再，初心不再，27歲的張耀逐漸泯然眾人。

值得一提的是，他本身佛系的性子對這一現狀而言無疑是雪上加霜的存在。

張耀常常掛在嘴邊的是，“順其自然”和“隨性”。

他并非野心勃勃，最愛的是宅在家，擼貓、看電影、偶爾和朋友喝酒聚會，張耀追求安穩，是風險厭惡者，但他卻偏偏選擇了演員這一行業。

“我并不是一個特別有表現欲的人，比較不想讓太多人去看到我，跟不熟悉人的人在一起會很慢熱，以前連發朋友圈都抵觸。”

按道理，表演對其而言是并不舒適的存在，但被背后的資本推著走，他似乎也別無他選。

“也沒有一定要做到的事情，我就是聽天由命，順其自然，每天開心最重要。”

這說不清是隨遇而安還是逃避現實。

但說實話，現在形勢依然很嚴峻了，群眾的眼光是雪亮的，容不得張耀再當把腦袋埋進沙子里的鴕鳥了。

顏值演技雙雙“滑鐵盧”，他需要的是支棱起來，提升氣質，精進演技，如此才能對得起觀眾，真正在演藝圈站穩腳跟，而不是只是曇花一現。

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