枿坐云游出世塵，兼無瓶缽可隨身。

逢人不說人間事，便是人間無事人。

——《贈質上人》

一首是送給僧人名叫“質”的詩，開篇“枿坐云游出世塵”，寥寥幾字，便勾勒出一幅質上人靜坐如枯木，云游若浮云的畫卷。

他的身影，在靜與動之間自如切換，不為外物所累，超然于世俗之上，仿佛世間萬般紛擾皆與他無關，只留下那份清逸與淡然，悠悠然于天地之間。

“瓶缽相隨本自輕”，尋常僧侶云游，總需攜一瓶一缽，以資飲食之需，而質上人卻連這最基本的行囊也舍棄了。

他一身之外，別無長物，來去無牽，如同天際流云，隨風而散，無拘無束，展現了其超脫塵世、心無掛礙的高潔品質。

“逢人不說人間事，便是人間無事人?！币痪鋷в卸U定意境，他將質上人的精神境界推向了極致。

在紛擾的紅塵中，他選擇沉默，不是無言，而是對人間瑣事的徹底摒棄與超越。他的心中，沒有名利的糾葛，沒有世俗的紛擾，只有一片寧靜與平和。

與人相遇，他不談論世間的是非恩怨，大抵他深知，這一切皆是過眼云煙，唯有內心的平和與超脫，方是永恒。

“所謂“世緣終淺道緣深”（蘇東坡語），在這位質上人身上表現得非常徹底，他完全游離于塵世之外。

杜荀鶴以淺近直白、流暢自然的語言，將質上人的形象與精神境界刻畫得淋漓盡致。

他的詩句，雖無華麗辭藻，卻字字珠璣，句句含情，讓人在品讀之間，有學會放下心中的執念與束縛，去追求那份屬于自己的心靈自由與超脫。

何事居窮道不窮，亂時還與靜時同。

家山雖在干戈地，弟侄常修禮樂風。

窗竹影搖書案上，野泉聲入硯池中。

少年辛苦終身事，莫向光陰惰寸功。

——《題弟侄書堂》

大抵是一個既注重個人修養又心懷天下的儒者在某個時刻，望著侄兒那沉浸在書海中的身影，心中涌動的情感自然流淌開來。

侄兒即便身處動蕩不安的世道中，亦能堅守儒家禮儀，勤勉修學的身影。這份在逆境中不失風骨，于紛擾間保持清明的精神風貌，讓詩人不禁心生贊嘆。

也許，正是這份難能可貴的堅持，讓侄兒在戰火紛飛的年代里，成為了一道獨特的風景線，彰顯了儒家文化的堅韌與不朽。

窗外，綠竹輕搖，其影婆娑，在書案上輕輕勾勒；遠處，野泉潺潺，其聲清脆，如同天籟之音，悠悠然流入硯池，與墨香交織成一首無聲的樂章。

此情此景，不僅讓人想象到侄兒伏案苦讀、筆耕不輟的身影，更感受到了一種超脫于世俗紛擾之外的寧靜與美好。

“少年辛苦終身事，莫向光陰惰寸功。”是詩人對侄兒最真摯的勸勉與期望，其實也是我們現代人身為父母，身為老師最殷實的期待。

當學之年，當打之年，就應該去承受苦痛，困難，要知道，人每一份努力與付出，都是為了一生的基業與成就。

詩人告誡侄兒，切莫在懈怠與懶惰中虛度光陰，因為時間是最公正的裁判，它會見證每一份汗水的價值，也會記錄下每一份努力的痕跡。

這既是對侄兒的鞭策，也是詩人自己人生經驗的深刻總結，充滿了對后輩成長的殷切關懷與美好祝愿。

全詩語言通俗淺近，平易自然，通讀全詩，沒有難解字句，質樸之至，仿佛從詩人心中自然流出，毫無半點雕琢痕跡。

粉色全無饑色加，豈知人世有榮華。

年年道我蠶辛苦，底事渾身著苧麻。

——《蠶婦》

杜荀鶴的《蠶婦》一詩，如同一位歷經滄桑的旅人，低吟淺唱著世間的辛酸與不平。

詩中，那位臉龐蠟黃、目光中失去光澤的蠶婦，仿佛穿越時空的長廊，靜靜訴說著她的故事，讓人心生憐憫，又感慨萬千。

“我的臉蠟黃，沒有一點光澤”，這開篇之語，樸素而直接，卻如同鋒利的刀刃，剖開了生活的艱辛與不易。

她的面容，不再是青春的光澤，而是被歲月與勞作深深鐫刻的痕跡，映射出那個時代底層人民的普遍命運。興許，在這份黯淡之下，隱藏著無數次夜以繼日的辛勤，以及對生活無盡的期盼與無奈。

“哪知道人世間的什么榮華富貴”，在那樣一個動蕩不安、貧富懸殊的年代，榮華富貴似乎成了遙不可及的夢，對于她而言，不過是鏡花水月，遙不可及。她的心中，或許只有對溫飽的渴望，對安寧生活的向往。

她的付出與收獲極不相稱，辛勤養蠶，卻只能身著粗布麻衣，物質上的匱乏，精神上的巨大落差與傷痛。她迷惑了，非要問這世間為何會這般？

杜荀鶴，這位生活在唐朝末年的詩人，以他敏銳的洞察力和深厚的同情心，將筆觸深入到了社會的最底層，用質樸無華的語言，描繪了蠶婦這一群體的生存狀態，揭露了當時社會的不公與黑暗。

他的詩，不僅僅是文字的組合，更是情感的流淌，是對人性光輝的頌揚，也是對社會弊病的深刻批判。

【04】

涇溪石險人兢慎，終歲不聞傾覆人。

卻是平流無石處，時時聞說有沉淪。

——《涇溪》

在那涇溪之畔，水波輕撫著斑駁的礁石，急流與險灘相互撞擊。站在溪畔，凝視著水流中浮沉，心中涌動著對世事無常的深刻感悟

那個水流湍急、礁石嶙峋的岸邊，給每一艘船和船夫的提醒謹慎與敬畏，他們深知，唯有小心翼翼，方能在這片危險的水域中安然前行。

于是，年復一年，我們未曾聽聞有船只在此傾覆的噩耗，只因那份對自然的敬畏與對生命的珍視。

反倒是在看似平靜無波、安全無憂的水域，卻往往隱藏著更大的危機。那些因安逸而放松警惕的靈魂，最終成為了命運的犧牲品。

杜荀鶴它以一種近乎殘酷的方式告訴我們：真正的危險，往往不在那些顯而易見的挑戰之中，而在那些看似平靜、實則暗流涌動的安逸時光。

或許，正如南宋詩人姜夔所言，“礙而實通曰理高妙”，杜荀鶴的這首《涇溪》正是以這種“礙而不通”的現象，揭示了“大通”的本質。

它讓我們明白，人生的航程中，無論是急流險灘還是平流無石，都需保持一顆警醒的心，因為真正的安全，永遠源自于內心的謹慎與不懈的努力。

行船之道有了，這何嘗不是人生百態的深刻比喻。在歷史的長河中，無數英雄豪杰因“生于憂患，死于安樂”而留下了深刻的教訓。

吳王夫差的懈怠、關羽的麻痹、中華大國的固步自封……這些故事無一不在提醒我們：在安逸中保持警醒，在挑戰中奮勇前行，才是通往成功的必經之路。

今天，當我們再次吟誦這首《涇溪》時，不禁會為其中蘊含的哲理而感慨萬千。在這個充滿變數的時代里，我們居安要思危、處盈要慮虧?；蛟S已經遠離了那些急流險灘的考驗，但內心的警醒與謹慎卻永遠不能丟失。

只有那些能夠在安逸中看到危機、在挑戰中抓住機遇的人，才能最終成為時代的弄潮兒。

【05】

自小刺頭深草里，而今漸覺出蓬蒿。

時人不識凌云木，直待凌云始道高。

——《小松》

明白如話的小松，它初時渺小得幾乎被周遭的蓬蒿所淹沒，那滿身的松針，如同稚嫩的刺頭，在深邃的綠色中倔強地探出頭來。

小松雖小，卻以它那直而硬的松針，向世人宣告著不屈與頑強。它不畏深草的遮蔽，不畏環境的艱難，只是默默地積蓄著力量，等待著那一日的綻放，從不言放棄。

時光荏苒，當人們再次注意到這片草叢時，驚喜地發現，那曾經不起眼的小松，已然超越了蓬蒿的高度，展現出一種生命的力量與成長的奇跡。

這“出”字，不僅是小松高度的變化，更是它生命力與意志力的勝利宣言。

“時人不識凌云木，直待凌云始道高?！笔廊送荒芸吹窖矍暗姆比A與成就，卻忽略了那些默默努力、蓄勢待發的生命，每每看到這里，就會有一種淡淡的哀愁與無奈。

小松，這未來的凌云巨木，在尚未展現其偉岸身姿之前，卻常常被忽視甚至遺忘。直到它真正高聳入云，人們才恍然大悟，驚嘆其高。但這時的贊嘆，對于小松而言，或許已失去了最初的意義。

杜荀鶴，一位出身寒微、才華橫溢卻卻屢試不中，一生潦倒，或許正是從自己的經歷中，看到了小松的影子，自然而然的就將自己代入了角色，它就是他自己本身。

不過，他終究也深知，才華與潛力并不總能立即得到世人的認可與賞識，更多的時候，它們需要時間的沉淀與證明。而他們看不起小松的人，無非也是世俗之人，愚昧無知、見識短淺而已。

【06】

月華星彩坐來收，岳色江聲暗結愁。

半夜燈前十年事，一時和雨到心頭。

——《旅舍遇雨》

月色與星光悄然隱退于烏云的帷幕之后，耳邊，是江水不息的涌動，那聲音，時而低沉，時而激昂，莫名地添了幾分愁緒，在心間輕輕蕩漾。

夜半時分，我獨自坐于昏黃的燈前，光影斑駁中，思緒如同窗外肆虐的風雨，紛至沓來。

十余年間的風霜雨雪，那些坎坷的經歷，以及親眼所見、親耳所聞的世間不平，都在這不期而遇的大雨中，一股腦兒地涌上心頭。它們如同潮水，一次次拍打著心靈的堤岸，讓人難以平息。

杜荀鶴其實一直胸懷壯志，他的一生，是對“男兒出門志，不獨為身謀”最生動的詮釋。

他渴望以筆為劍，以詩為馬，濟世安民，怎奈生于唐末亂世，社會黑暗如夜，才華雖橫溢，卻終難覓知音，壯志難酬，只留下滿腔的憤懣與無奈。

他的心中，始終回響著“詩旨未能忘救物，世情奈值不容真”的悲嘆，那是對時代無情的控訴，也是對自己命運的深深哀憐。

就是在這樣一個風雨交加的夜晚，他宿于山腳下的江邊小客棧，望著窗外那混沌的世界，心中涌動的情感再也無法抑制。于是，他提筆蘸墨，將滿腔的愁緒與感慨傾注于紙上，成就了這首《旅舍遇雨》。

前兩句，他以簡潔而富有畫面感的語言，勾勒出了雨夜的景致：月色與星光被烏云遮蔽，山影朦朧，江聲潺潺，營造出一種凄清而壓抑的氛圍。

而“暗結愁”三字，更是妙筆生花，將自然之景與詩人內心的愁緒巧妙融合，達到了情景交融的藝術效果。

后兩句，則是詩人情感的直接抒發。從室外轉到室內，從自然景象回到個人情感，他回憶起自己十年來的漂泊生涯，那些辛酸與苦楚，在雨夜燈前一一浮現。

此時的他，仿佛是一個孤獨的旅人，在人生的旅途中艱難前行，卻無人能夠真正理解他的內心世界。那份凄苦與孤憤，那份百感蒼茫，如同窗外的風雨一般，猛烈而持久。

他沒有華麗的詞藻，沒有刻意的雕琢，只是以白描的手法，將雨夜的景致與詩人的情感自然融合。

也許，這就是詩歌的魅力所在吧。它能夠穿越時空的界限，讓我們在不同的時代、不同的境遇下，找到共鳴與慰藉。

【07】

酒甕琴書伴病身，熟諳時事樂于貧。

寧為宇宙閑吟客，怕作乾坤竊祿人。

詩旨未能忘救物，世情奈值不容真。

平生肺腑無言處，白發吾唐一逸人。

——《自敘》

酒甕輕搖，琴音裊裊，書卷泛黃，它們成了杜荀鶴病弱身軀最忠實的伴侶。這份清貧與孤寂，對他而言，卻成了一種難以言喻的“樂”。

世事如棋，人情冷暖，他卻甘愿在這紛擾塵世間，以一介布衣之姿，守著一方寧靜，不為五斗米折腰，只愿靈魂得以自由翱翔于天地之間。

一個人得要經歷飽受多少世事的滄桑才有這樣的覺悟，跳出紅塵之外。他寧愿以詩酒為伴，做那宇宙間逍遙自在的吟游詩人，也不愿涉足官場，成為那些為了蠅頭小利而失去自我的人。這個選擇，雖顯孤獨，卻也透出一股子不屈與傲骨。

即便身處困境，他也未曾離開過這片飽經風霜的土地和人民。是他心靈的窗口，透過它，我們能看到一位白發滿鬢、愁容滿面的老人、對世事的憂慮，對蒼生的悲憫，心中五味雜陳。

然而，“世情奈值不容真”，在這個黑白顛倒、真假難辨的世界里，敢于說真話的人，往往難以立足?，F實就是如此，任你仰天長嘯、老淚縱橫，這份無奈與悲哀，如同深秋的落葉，輕輕飄落，卻重重砸在詩人的心頭。

一生的壯志未酬，滿腔的熱血難涼，最終只能化作一聲沉重的嘆息。他或許曾無數次仰望星空，渴望找到一片屬于自己的天空；他也或許曾無數次低頭沉思，尋找著生命的意義與價值。

但在這個充滿不公與黑暗的時代，他只能選擇隱逸，選擇用詩歌來慰藉自己那顆孤獨而熾熱的心。

《自敘》一詩，不僅是杜荀鶴個人命運的寫照，更是那個時代無數文人墨客共同的心聲。

表達自己身處暗世、有志難伸、懷才不遇、走投無路的困境和內心的煩惱；通篇夾敘夾議，評論時事，陳述懷抱，感人肺腑。

【08】

殘臘泛舟何處好？最多吟興是瀟湘。

就船買得魚偏美，踏雪沽來酒倍香。

猿到夜深啼岳麓，雁知春近別衡陽。

與君剩采江山景，裁取新詩入帝鄉。

——《冬末同友人泛瀟湘》

冬日將盡，萬物靜待春歸，瀟湘的水波更顯溫柔，我與友人踏上了尋覓詩意的旅程，吟詩起興最好之地莫過于瀟湘。

我們乘一葉扁舟，悠然于湘江水上，四周是冬日特有的寧靜與祥和，仿佛整個世界都慢了下來，只為這一刻的詩意停留。

漁舟唱晚，我們新購剛捕撈上來的鮮魚，它們又帶著江水的清新與漁人的辛勞，讓人心生感激。

踏雪沽來的酒，更是別有一番風味，寒冷卻也醇厚，暖了身，更暖了心?！熬飘Y琴書伴病身，熟諳時事樂于貧?！痹谶@一刻得到了具象化。

夜深人靜，岳麓山的深處傳來了猿猴的啼聲，凄清而悠長，穿透了冬夜的寂靜。而雁陣南飛，又北歸衡陽，它們似乎在用翅膀丈量著季節的更迭，告訴我們春天已不遠矣。

劉禹錫筆下的“歸目并隨回雁盡，愁腸正遇斷猿時”，與此刻的我們，或許有著異曲同工之妙，都是對生命、對自然的深刻感悟。

“我與君更好欣賞這江山綺麗之景，裁來新擬的詩句傳到長安?！痹谶@瀟湘美景的熏陶下，我們忘卻了塵世的煩惱，只想將這份美好化作詩篇，流傳千古。

長安，那個遙遠而輝煌的地方，承載著我們的夢想與期望?；蛟S，我們的詩句無法立刻傳至哪里，但那份對美好事物的追求與熱愛，卻如同江水一般，源遠流長，永不干涸。

以景寄情，以情入景，將內心的淡泊與無奈、喜悅與哀愁，都巧妙地融入了這片山水之間。讀來令人心曠神怡，又引人深思，仿佛與詩人一同經歷了一場心靈的洗禮。

【09】

竹樹無聲或有聲，霏霏漠漠散還凝。

嶺梅謝后重妝蕊，巖水鋪來卻結冰。

牢系鹿兒防獵客，滿添茶鼎候吟僧。

好將膏雨同功力，松徑莓苔又一層。

——《春日山中對雪有作》

嶺上梅花，似已凋零，卻在春雪的裝扮下，重綻新蕊，仿佛是冬日的余韻與春日的序曲，在一場雪中奇跡般地交融。

山巖間，融雪匯聚的細流，在春寒的輕撫下，又悄然凝結成冰，這一幕幕自然的變遷，無不透露出春雪獨有的韻味與魔力。

農家的生活，在春雪的映襯下顯得格外溫馨。小鹿被細心地拴住，以防誤入獵人的陷阱，這份質樸的關懷，如同春雪般純凈無瑕。

爐火上，煮茶的壺水咕嘟作響，等待著山寺僧人的到來，共品佳茗，吟詩賞雪，那份超脫世俗的寧靜與淡泊，讓人心生向往。

春雪之功，或可與春雨相提并論。它不僅帶來了視覺上的潔白無瑕，更以它獨有的方式，滋養著萬物，使得松間小徑上的莓苔更加茂密，生機勃勃。

詩人以“同功力”三字，直抒胸臆，將對春雪的喜愛與贊美之情，傾瀉而出，字里行間洋溢著對自然之美的無限敬仰。

然而，在這幅美麗的山村春雪景圖背后，卻隱藏著詩人對時局的深深憂慮。

唐末亂世，社會動蕩不安，百姓生活在水深火熱之中。詩人雖身處困境，卻仍能以一顆敏感而細膩的心，捕捉到生活中的美好瞬間，并將其化作文字，流傳千古。

王室的生活則越來越奢侈糜。.百姓們處在暗無天日、水深火熱的境地。詩人一生過著窮困潦倒的生活，對勞動人民和現實生活有廣泛的接觸。

他借這鄉村美景，反襯出亂世的不平與殘酷，表達了對和平安寧生活的深切渴望。

【10】

家隨兵盡屋空存，稅額寧容減一分。

衣食旋營猶可過，賦輸長急不堪聞。

蠶無夏織桑充寨，田廢春耕犢勞軍。

如此數州誰會得，殺民將盡更邀勛。

——《題所居村舍》

“軍兵離去，家室一空?！绷攘葦底郑蠢粘鲆环移迫送龅钠鄾霎嬅?，那些曾經的歡聲笑語，如今只余空蕩蕩的屋舍，在風中訴說著無盡的哀傷。財物被掠奪，青壯年被征召入伍，留下的，是無盡的空虛與絕望。

“稅賦的數額又哪里容許減去一分？”這不僅是詩人的疑問，更是萬千百姓心底的吶喊。

在生存的邊緣掙扎，缺衣少食尚可勉強度日，但那如影隨形的賦稅，卻如同無形的枷鎖，讓人喘不過氣來。官吏的催繳聲，如同利刃般割裂了寧靜，讓人心驚膽戰，無處遁形。

夏日里，桑樹瘋長，卻無人采桑養蠶，只因它們已被砍伐，化作了營寨的一部分。春耕時分，田野本該生機勃勃，卻只見荒蕪一片，耕牛早已成了軍隊的盤中餐。

這一切，都是戰爭留下的創傷，是時代的悲哀。

“這樣下去，哪一州縣會得到好處呢？”詩人不禁發出這樣的質問，答案卻顯而易見。

在這場浩劫中，唯有那些軍棍酷吏，他們靠著壓榨百姓，換取了功名與利益，將百姓的苦難視若無睹，甚至以此為樂。

杜荀鶴的這首詩，沒有華麗的詞藻，卻以真摯的情感，深刻地揭露了當時社會的黑暗與不公。

他用自己的筆，為那些無聲的受害者發聲，讓后人得以窺見那段歷史的真實面貌。

在這首詩中，我們看到的不僅是戰亂后的荒涼與蕭條，更是詩人對世態炎涼的深刻反思，以及對人民疾苦的深切同情。

或許，正是這份深情與真實，讓杜荀鶴的詩歌超越了時代的局限，成為了永恒的經典。它讓我們在品味歷史的同時，也能感受到那份跨越時空的共鳴與感動。

【11】

白發星星筋力衰，種田猶自伴孫兒。

官苗若不平平納，任是豐年也受饑。

——《田翁》

有這樣一位田翁，他的身影在夕陽下拉長，白發蒼蒼更加明顯。他的體力，早已被無數個春秋的辛勤勞作所透支，但即便如此，那雙布滿老繭的手，依舊緊握著農具，不肯放下對土地的深情。

每當春耕秋收之時，田埂上總能見到他瘦削而堅韌的身影，而更令人動容的是，他的身邊，常伴著一個稚嫩的孩童——那是他的孫子，正用稚嫩的雙肩，努力支撐著爺爺搖搖欲墜的身軀，共同耕耘著這片祖祖輩輩傳下來的土地。

這一幕，既是對生命傳承的贊歌，也是對生活重壓下不屈精神的寫照。

然而，即便他們傾盡所有，汗水灑滿田野，換來的卻不一定是豐收的喜悅。在那個被封建枷鎖束縛的年代，青苗之稅如同懸在頭頂的利劍，時刻威脅著他們的生計。

若不能公平繳納這沉重的賦稅，即便是風調雨順，稻谷滿倉，田翁的餐桌上也可能空空如也，饑餓如影隨形，如影隨形地侵蝕著他們本就脆弱的生活。

《田翁》是對一位老農個人命運的悲嘆，更是對整個時代背景下，廣大勞動人民苦難生活的深刻揭露。

詩中蘊含的情感，既有對田翁堅韌不拔精神的敬佩，也有對其不幸遭遇的深切同情；既有對封建統治者貪婪無度、橫征暴斂的憤怒控訴，也有對理想中公平、和諧社會的向往與呼喚。

【12】

雨勻紫菊叢叢色，風弄紅蕉葉葉聲。

北畔是山南畔海，只堪圖畫不堪行。

——《閩中秋思》

秋雨綿綿，輕拂過叢叢紫菊，那色彩在雨絲的輕撫下，變得濃淡相宜。風，帶著幾分涼意與不羈，穿梭于片片紅蕉之間，葉與葉相互摩挲，發出颯颯的聲響，那是大自然最質樸的樂章，清脆悅耳，引人遐想。

《閩中秋思》的開篇，便以這樣一幅聲色并茂的景致，緩緩鋪陳開閩中的秋日風情。

詩人以“勻”字繪雨，細膩入微，仿佛那雨是位巧手的畫師，精心為紫菊著色；又以“弄”字賦風，風便有了生命，與紅蕉嬉戲，葉聲成韻，別有一番情趣。

北畔青山巍峨，南畔大海浩瀚，這樣的景致，美得足以入畫，讓人心生向往。然而，詩人卻輕輕嘆道：“只堪圖畫不堪行?！边@簡單的七個字，道出了旅途的艱辛與無奈，也隱含了詩人對故土的深深思念。

閩中的美，雖令人陶醉，卻非久留之地，因為這里不是心靈的歸宿，那份對家鄉的渴望與思念，如同潮水般涌來，無法平息。

詩人身處異鄉，他沒有直接訴說家鄉的種種美好，也沒有描繪閩中秋景的蕭瑟，而是巧妙地通過對比，將眼前的美景與內心的孤獨、對歸途的渴望交織在一起。

這種含蓄而深沉的表達方式，讓“鄉愁”二字不言自明，彌漫在字里行間，觸動著每一個讀者的心弦。

在這首詩中，我們仿佛能看到那位白發蒼蒼的詩人，站在閩中的秋日里，望著遠方，心中充滿了對家鄉的無限思念與向往。而那份鄉愁，也如同那綿綿的秋雨、颯颯的風聲一般，永遠地留在了我們的心間。

【13】

此身雖賤道長存，非謁朱門謁孔門。

只望至公將卷讀，不求朝士致書論。

垂綸雨結漁鄉思，吹木風傳雁夜魂。

男子受恩須有地，平生不受等閑恩。

——《投長沙裴侍郎》

乾符年間，寒風或許正輕拂過長安的街巷，一位心懷高遠、身居微末的士子，懷揣著滿腔的熱忱與不屈，踏上了前往長沙的路途。

他此行，非為攀附權貴之門楣，而是為了一種更為純粹而深沉的渴望——尋得一位知音，共話風雅，同論文章?！锻堕L沙裴侍郎》，便是在這樣一番心境下，緩緩鋪陳開來的詩篇。

“此身雖賤道長存，非謁朱門謁孔門?！遍_篇兩句，詩人以謙卑而不失風骨的姿態，道出了自己的心聲。

他深知身份卑微，卻更堅信內心的道義之光不滅。此番造訪，非為權勢所動，乃是因裴侍郎亦是心懷大道之人，志趣相投，方有此行。

“只望至公將卷讀，不求朝士致書論。”言辭之間，透露出一股淡然而又堅定的力量。

詩人所求，不過是對方能公正地閱讀他的作品，共同探討文學之奧秘，而非謀求仕途之便。

這份超脫與純粹，讓人不禁動容。他巧妙地隱藏了心中的渴望，以一種近乎于“此地無銀三百兩”的微妙方式，表達了自己的真正意圖，既不失尊嚴，又顯得含蓄而深邃。

“垂綸雨結漁鄉思，吹木風傳雁夜瑰?！庇曛写贯灥墓掠?，夜風中傳來的雁鳴，怎么又突然有點柳宗元獨釣寒江雪的味道，這該死的孤高志趣與鴻鵠之志，竟然如同一轍。

它們以無聲的語言，訴說著詩人對自由、對理想的向往與追求，為全詩增添了一抹不可多得的詩意與韻味。

“男子受恩須有地，平生不受等閑恩。”詩人以擲地有聲的言辭，展現了自己的傲骨與原則。在他看來，真正的男子漢，應當憑借自己的才華與努力贏得尊重與恩澤，而非輕易接受他人的施舍與憐憫。

這既是對自我的鞭策與要求，也是對裴侍郎乃至整個社會的無聲宣言：他追求的，是那份基于相互尊重與理解的認可與賞識。

《投長沙裴侍郎》一詩，它不僅僅是一首自薦之詩，更是一首關于信念、關于追求、關于尊嚴，關于矢志不渝的贊歌。

詩人以筆為舟，以心為帆，在文學的海洋中破浪前行，最終抵達了那個屬于他的精神彼岸。

【14】

去歲曾經此縣城，縣民無口不冤聲。

今來縣宰加朱紱，便是生靈血染成。

——《再經胡城縣》

我再次踏足胡城縣的故土，心中卻不由自主地泛起層層漣漪。去年初經此地，縣城里彌漫的，是百姓們聲聲泣血的冤屈，每一聲呼喊都似利刃，割裂了寧靜的空氣，讓人心寒。

而今，時過境遷，縣宰已換上那象征著權勢與榮耀的紅袍，那鮮艷的紅色，在我眼中，卻莫名地染上了幾分沉重與不安。

詩中未直接描繪縣宰的暴行，也未詳盡敘述百姓的冤屈，卻以這種含而不露的手法，營造出一種更為強烈的震撼力。

縣民的無聲冤屈，縣宰的加官進爵，兩者之間的鮮明對比，如同一幅深刻的社會畫卷，展現在世人面前。那些未言明的細節，如同迷霧中的暗流，引人深思，令人遐想。

詩人以一顆悲天憫人的心，記錄下這一切，他的筆觸雖冷峻，卻蘊含著對人民深切的同情與對統治者的強烈批判。

他讓我們看到，在那個黑暗的時代，正義與良知是如何被踐踏，人民是如何在苦難中掙扎求生。

《再經胡城縣》不僅是一首揭露黑暗統治的政治諷刺詩，更是一曲對人性光輝與黑暗交織的深刻反思。

它讓我們在歷史的塵埃中，依然能夠感受到那份來自心底的震撼與共鳴。

在詩人的筆下，胡城縣不再僅僅是一個地名，它成為了一個時代的縮影，一個關于權力、腐敗、苦難與抗爭的永恒話題。

再次品讀這首詩，我仿佛又回到了那個風雨飄搖的年代，與詩人一同站在胡城縣的街頭，聆聽那些未曾遠去的冤屈之聲。

封建統治者殘民以逞的本質，封建社會制度的黑暗腐朽，封建社會是非顛倒的現實真的令人感到憤慨。

【15】

山雨溪風卷釣絲，瓦甌篷底獨斟時。

醉來睡著無人喚，流到前溪也不知。

——《溪興》

九華山腳下，溪水潺潺，一日，晚年的詩人獨坐于溪畔，手執釣竿，心隨云卷云舒，正欲享受這份難得的寧靜與淡泊。然而，天公不作美，山雨驟至，溪風狂起，卷起了他手中的釣絲，也卷起了他心中的漣漪。

雨疾風狂，似乎連天地都為之色變，而詩人，卻在這突如其來的變故中，找到了另一種生活的節奏。

他輕輕卷起釣絲，走進那簡陋的船艙，從中取出一只盛滿佳釀的瓦甌，對著風雨交加的世界，開始了他的獨酌時光。

“瓦甌蓬底獨酌時”，這一幕，既有幾分孤寂，又透著幾分灑脫。雨聲、風聲、酒香，交織成一首無言的樂章，陪伴著詩人度過了一個又一個難眠的夜晚。

或許，他是在借酒消愁，又或許，他只是在享受這份難得的寧靜與自由。在這風雨飄搖的小舟上，他仿佛與世隔絕，成為了一個遺世獨立的隱者。

當酒意漸濃，詩人終于抵擋不住困倦的侵襲，沉沉睡去。在這漫長的夢境中，他忘卻了塵世的煩惱與憂愁，只愿隨著小舟在山溪中任意漂流。

直到醒來，才發現自己已不知不覺間漂到了前溪。那一刻，他的心中或許有一絲驚訝，但更多的是一種釋然與滿足。

“流到前溪也不知”，他似乎已經超脫了世俗的束縛與羈絆，達到了一種隨遇而安、獨樂其樂的境界。

在這溪上生活中，他找到了自己的歸宿與安寧，即便生活清苦，即便壯志難酬，他也能夠以一種平和的心態去面對一切。

《溪興》一詩，以溪上垂釣、酣飲為引子，卻巧妙地揭示了詩人內心深處的孤寂與凄涼。然而，在這份孤寂與凄涼之中，又淡淡浸透著看透世情、游戲人生的意味。

詩人以溪為伴，以酒為友，在風雨中找到了自己的詩與遠方。他的生活雖然清苦，但他的心靈卻異常豐富與自由。這，或許就是隱逸生活的真諦所在吧。

【16】

吾輩道何窮，寒山細雨中。

兒童書懶讀，果栗樹將空。

言論關時務，篇章見國風。

升平猶可用，應不廢為公。

——《秋日山中寄李處士》

在那唐末的亂世風雨中，杜荀鶴以筆為舟，泛游于動蕩的江湖，他的心，卻如寒山之巔，細雨綿綿中仍傲然挺立，不屈不撓。

我輩的大道怎么會走到盡頭，就像寒山還在細雨中巍然聳立一樣。開篇即擲地有聲，以“吾輩”自居，那份對信念的堅守，如同寒山在細雨中屹立不倒，既是對自我堅持的肯定，也是對同道中人無聲的鼓舞。

孩子們都對讀書有一種惰性，貪玩得把樹上的果實都快摘完了。字里行間透露出淡淡的憂慮與無奈。

兒童，本是國家的未來與希望，卻在嬉戲中遺忘了求知的重要，如同那即將被摘空的果栗樹，預示著未來的某種空虛與荒蕪。詩人以細膩的筆觸，勾勒出一幅令人深思的畫面，讓人不禁為國家的未來而憂慮。

我們的言論要牽涉到國計民生的世事，文章要能體現國風的標準。這是詩人的期許，也是他的擔當。

他以教育者的姿態，向世人提出要求，希望自己的言論與文章能夠觸及社會的根本，影響國家的走向，繼承并發揚《詩經》的現實主義傳統，以筆為劍，刺破黑暗，照亮前行的道路。

“（我輩的學識）在太平豐足之世還是有用的，不應該（因為亂世而）丟掉報國之心。”尾聯的這一句，如同一聲響亮的號角，喚醒了沉睡中的靈魂。

詩人堅信，無論時代如何變遷，學識與報國之心都是不可或缺的。他以堅定的信念，告訴世人，即使是在亂世之中，也不應放棄對知識與理想的追求，因為那將是引領我們走向光明的燈塔。

整首詩，如同一幅緩緩展開的畫卷，既有對現實的深刻剖析，也有對未來的美好憧憬；既有對兒童的深切關懷，也有對國家的拳拳之心。

杜荀鶴以他獨特的筆觸，將個人的情感與時代的命運緊密相連，讓我們在品味詩句的同時，也能感受到那份跨越時空的深情與力量。

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