2017年，一名叫林奕含的天才少女自殺身亡。

她的文學(xué)作品《房思琪的初戀樂園》，再次進(jìn)入觀眾視野。

少女被引誘、猥褻、侵犯的社會(huì)議題，開始不絕于耳。

很多觀眾意識(shí)到，這個(gè)問題，是時(shí)候該從根源上解決了。

而最近，一部法國(guó)的新片，引起了番茄君的注意，片名就兩個(gè)字——《同意》。

看完后才發(fā)現(xiàn)，這，不就是法國(guó)版房思琪的故事。

01、

《同意》的故事，發(fā)生在20世紀(jì)80年代的法國(guó)。

女主名叫瓦妮莎，是個(gè)14歲的花季少女。同時(shí)，她也是個(gè)熱愛文學(xué)、敏感內(nèi)向的女孩，生活在只有母親的單親家庭中。

在一次文學(xué)活動(dòng)上，瓦妮莎遇到了當(dāng)時(shí)已經(jīng)50多歲的作家加布里埃爾。

這位在文壇享有盛名的作家以其文學(xué)素養(yǎng)和所謂的“浪漫主義”為誘餌，逐步滲透進(jìn)這個(gè)懵懂少女的內(nèi)心世界。

他利用自己的社會(huì)地位、寫作才華甚至是文學(xué)本身作為工具，通過精心設(shè)計(jì)的情書和對(duì)話，一步步將這個(gè)純真少女帶入了扭曲的深淵。

當(dāng)瓦妮莎意識(shí)到自己陷入危險(xiǎn)處境時(shí)，已經(jīng)為時(shí)已晚。

電影最令人震撼的，不僅是事件本身的殘酷，更在于它揭示了施害者如何巧妙地將犯罪行為包裝成“愛情”。

因?yàn)槭亲骷遥硬祭锇柹朴脙?yōu)美的辭藻、浪漫的情書和所謂的“藝術(shù)自由”，這些原本高雅的東西，在他那里成了美化罪行的工具。

他將自己塑造成一個(gè)追求藝術(shù)與愛情自由的浪漫主義者，而這種包裝不僅欺騙了瓦妮莎，也在某種程度上，削弱了整個(gè)社會(huì)的道德判斷。

他甚至恬不知恥地在文學(xué)作品中反復(fù)書寫這段經(jīng)歷，將犯罪美化成文學(xué)創(chuàng)作的靈感源泉。

而導(dǎo)演瓦內(nèi)薩·菲爾霍以冷靜而犀利的鏡頭語(yǔ)言，無情揭露了這種“美化”背后的丑陋本質(zhì)。

導(dǎo)演通過細(xì)膩的心理描寫和環(huán)境營(yíng)造，讓觀眾深入理解受害者的心理變化過程。

影片并沒有過分渲染暴力場(chǎng)景，而是通過暗示性的畫面和細(xì)節(jié)，讓觀眾感受到權(quán)力關(guān)系的不對(duì)等和精神控制的可怕。

這種處理方式不僅避免了對(duì)受害者造成二次傷害，也讓觀眾能夠更理性地思考問題的本質(zhì)。

影片上映后，在法國(guó)引發(fā)了強(qiáng)烈的社會(huì)反響，特別是在青少年群體中產(chǎn)生了巨大影響。在沒有大規(guī)模宣傳的情況下，上映第二周票房增長(zhǎng)40%，說明這部作品觸動(dòng)了不少觀眾。

大家在瓦妮莎的故事中看到了自己或身邊人的影子，這種共鳴促使人們開始反思和討論這個(gè)長(zhǎng)期被忽視的社會(huì)問題，更是撕開了法國(guó)社會(huì)所謂的“浪漫”、“藝術(shù)自由”的遮羞布。

最重要的是，這部電影改編自作者瓦內(nèi)莎·斯普林格拉的同名回憶錄，而這本書最終推動(dòng)了法國(guó)將性同意年齡定為15歲的立法，任何成年人與15歲以下未成年人發(fā)生性關(guān)系都將被視為犯罪。

立法的改變，也標(biāo)志著法國(guó)社會(huì)對(duì)未成年人的保護(hù)意識(shí)開始慢慢覺醒。

有人不理解，為什么一部看似尺度達(dá)“B級(jí)片”的文藝片，能有這么大的影響力。

看完電影，能更讓人感同身受。因?yàn)閺挠^眾的角度，不僅看到了犯罪行為本身的惡劣，更看到了整個(gè)社會(huì)在面對(duì)這類事件時(shí)的集體沉默與縱容。

家長(zhǎng)的疏忽、教育系統(tǒng)的漠視、社會(huì)輿論的偏差，都在不同程度上成為了罪惡滋生的溫床。

瓦妮莎的母親雖然察覺到了異常，卻沒有采取堅(jiān)決的行動(dòng)。

學(xué)校和其他成年人即使發(fā)現(xiàn)端倪，也選擇了沉默，這種社會(huì)性的失職，讓瓦妮莎在傷害面前，變得更加無助。

同時(shí)，影片也深刻展現(xiàn)了受害者在尋求幫助時(shí)面臨的困境。

當(dāng)瓦妮莎試圖向周圍人暗示她的處境時(shí)，卻往往得不到理解和支持。她的求救信號(hào)被誤讀或忽視，這種無助感的刻畫，讓人深刻體會(huì)到在不對(duì)等的權(quán)力關(guān)系中，“同意”這個(gè)概念是多么脆弱和可笑。

影片最后，瓦妮莎勇敢發(fā)聲的情節(jié)，展示了打破沉默的重要性，也為其他受害者指明了一條可能的出路。

瓦妮莎的事，不僅是一個(gè)個(gè)體的悲劇，更折射出整個(gè)社會(huì)對(duì)“同意”概念的誤解與偏見，以及權(quán)力關(guān)系失衡下“同意”的虛偽。

02、

《同意》的成功，很大程度上歸功于其獨(dú)特的敘事視角和深刻的主題表達(dá)。

導(dǎo)演選擇了一種克制而理性的表達(dá)方式，通過細(xì)膩的心理描寫和環(huán)境刻畫，揭示出這類悲劇背后的深層社會(huì)原因。

這種處理方式使得影片既保持了藝術(shù)性，又不失對(duì)現(xiàn)實(shí)的批判力度。

導(dǎo)演在視覺呈現(xiàn)上采用了獨(dú)特且富有深意的處理手法，通過光影的對(duì)比、空間的壓迫感以及細(xì)節(jié)的特寫等手法，巧妙地展現(xiàn)了受害者的心理變化過程。

特別是在描繪加布里埃爾與瓦妮莎之間的互動(dòng)場(chǎng)景時(shí)，攝影機(jī)的位置和運(yùn)動(dòng)都經(jīng)過精心設(shè)計(jì)，既避免了對(duì)暴力場(chǎng)景的直接展示，又讓觀眾能夠清晰地感受到權(quán)力關(guān)系的不對(duì)等。

光線的運(yùn)用尤為出色，明亮的外部世界與陰暗的室內(nèi)空間形成強(qiáng)烈對(duì)比，暗示著表面的光鮮與內(nèi)里的黑暗。

整個(gè)故事并非簡(jiǎn)單的線性敘事，而是通過瓦妮莎不同時(shí)期的心理變化來推動(dòng)情節(jié)發(fā)展。

這種結(jié)構(gòu)讓觀眾更深入地理解受害者在不同階段的心理狀態(tài)，從最初的懵懂無知，到被迫接受，再到逐漸覺醒，最后到勇敢發(fā)聲——每個(gè)階段的轉(zhuǎn)變都水到渠成，既符合人物心理發(fā)展規(guī)律，又深刻揭示了創(chuàng)傷對(duì)個(gè)人成長(zhǎng)的影響。

在《同意》中，“文學(xué)”似乎變成一種工具，電影展示了文學(xué)如何從一個(gè)少女追求精神世界的工具，變成了惡魔誘騙和控制她的武器。

這種轉(zhuǎn)變不僅體現(xiàn)在情節(jié)上，更體現(xiàn)在電影的視覺語(yǔ)言中。

當(dāng)瓦妮莎閱讀加布里埃爾的情書時(shí)，鏡頭語(yǔ)言的溫暖與冰冷形成鮮明對(duì)比，暗示著文學(xué)溫情背后潛藏的危險(xiǎn)，這種處理方式既富有藝術(shù)性又充滿思辨性。

飾演瓦妮莎的基姆·海格林，是個(gè)天生的表演天才。

這位00后女演員，無愧為法國(guó)凱撒電影獎(jiǎng)新人女演員的提名者。

片中，她展現(xiàn)出了超越年齡的演技功力，成功塑造了一個(gè)從天真到破碎的少女形象。她眼神的變化、肢體語(yǔ)言的細(xì)微差別，都準(zhǔn)確傳達(dá)出角色內(nèi)心的掙扎。

而讓保羅·盧弗飾演的加布里埃爾，則很好地展現(xiàn)了一個(gè)披著文化外衣的捕食者的雙面性。

他舉手投足間的優(yōu)雅與內(nèi)里的邪惡形成強(qiáng)烈反差。

這種表演不僅真實(shí)可信，更為整個(gè)故事增添了強(qiáng)大的感染力。

其實(shí)，在80年代的法國(guó)，這種事比比皆是。這跟社會(huì)背景有關(guān)，也跟知識(shí)分子圈層的氛圍、家庭教育的缺失等等，都有著無比巨大的關(guān)聯(lián)。

電影中此類元素的存在，不僅豐富了故事的層次，也幫助觀眾理解了這類悲劇發(fā)生的社會(huì)土壤。

整體而言，《同意》在藝術(shù)表達(dá)上的成功，在于它找到了一種平衡點(diǎn)：既不回避題材的嚴(yán)肅性，又避免了簡(jiǎn)單的說教；既展現(xiàn)了事件的殘酷，又保持了藝術(shù)的克制與優(yōu)雅。

這種平衡的把握，使得影片能夠更有效地傳達(dá)其核心主題，引發(fā)觀眾的深度思考。

03、

其實(shí)，看《同意》的時(shí)候，番茄君腦子里想的，一直都是林奕含的《房思琪的初戀樂園》。

瓦妮莎，不就是另一個(gè)國(guó)家，另一個(gè)時(shí)空的房思琪么？

這種相似不僅體現(xiàn)在事件本身的相似性上，更體現(xiàn)在受害者的心理軌跡和社會(huì)反應(yīng)的模式上。

這種跨越地域和文化的共性，揭示了這類悲劇背后普遍存在的社會(huì)問題。

兩個(gè)故事都涉及到了“文學(xué)”在侵害中扮演的復(fù)雜角色。

在《同意》中，加布里埃爾利用其作家身份和文學(xué)素養(yǎng)誘騙瓦妮莎，用華麗的辭藻包裝罪惡；在《房思琪》中，李國(guó)華同樣利用其語(yǔ)文教師的身份和文學(xué)知識(shí)控制思琪，以文學(xué)為名行摧殘之實(shí)。

文學(xué)本應(yīng)是滋養(yǎng)心靈的養(yǎng)料，卻被扭曲成了精神控制的工具。更令人痛心的是，這種扭曲不僅造成了身體上的傷害，更給受害者帶來了難以愈合的精神創(chuàng)傷。

兩個(gè)故事中的受害者都深愛文學(xué)，卻最終被她們所愛的東西所傷害，這種諷刺性，體現(xiàn)了加害者對(duì)受害者精神世界的徹底摧毀。

相似的是，兩部作品都深刻揭示了受害者在尋求幫助時(shí)面臨的困境。瓦妮莎和房思琪都試圖用各種方式暗示自己的處境，卻往往得不到理解和支持。

在《同意》中，瓦妮莎的母親雖然察覺到了異常，但未能采取有效的行動(dòng)，生活中，她經(jīng)常更換男伴，也給瓦妮莎做了十分負(fù)面的示范。

在《房思琪》中，當(dāng)思琪試圖向母親暗示時(shí)，卻得到了更加不可理喻的評(píng)價(jià)。

這種求助的失敗不僅來自于加害者的威脅和控制，更來自于整個(gè)社會(huì)的漠視和誤解。

兩個(gè)故事都展示了家庭支持系統(tǒng)的缺失，是如何加劇受害者痛苦的過程。

也正因如此，此類事件雖然有反抗的聲音，但最終，都會(huì)指向殘酷且現(xiàn)實(shí)的結(jié)局。

《同意》中，瓦妮莎最終通過寫作尋找到了發(fā)聲的途徑。

而林奕含則用其唯一的作品完成了對(duì)真相的揭露，但她最終選擇了結(jié)束生命。

兩種不同的結(jié)局都令人深思，一個(gè)找到了活下去的勇氣，一個(gè)帶著真相永遠(yuǎn)離開。

這種差異背后，是兩個(gè)不同時(shí)代、不同社會(huì)對(duì)受害者的態(tài)度和支持程度的反映。

《同意》通過電影語(yǔ)言展現(xiàn)受害者的內(nèi)心世界，而《房思琪》則通過優(yōu)美而痛楚的文字傳達(dá)深重的傷痛。

兩部作品都將焦點(diǎn)放在受害者的心理變化上，而不是簡(jiǎn)單地描述事件本身。

這也讓同樣性質(zhì)的兩個(gè)故事，意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出個(gè)案的范疇。

它們共同指向了一個(gè)更廣泛的社會(huì)癥結(jié)，那就是在各種形式的侵害中，權(quán)力關(guān)系的不對(duì)等，始終是核心問題。而加害者們都善于利用自己的社會(huì)地位和文化資本，這提醒我們?cè)诜此己皖A(yù)防類似悲劇時(shí)，必須警惕權(quán)力的濫用。

在當(dāng)下這個(gè)時(shí)代，這樣的作品顯得尤為重要。

雖然事情發(fā)生在那些不為人知的隱秘角落，但正因?yàn)橛羞@些勇敢發(fā)聲的姑娘，有這些揭開傷疤訴說真相的花季靈魂，此類事件才能放在陽(yáng)光下暴曬。

自始至終，沉默都不能解決問題，只有勇敢面對(duì)真相，才能帶來真正的改變。

而且，這種改變，更需要每個(gè)人的參與和努力。

從自己做起，從身邊做起，遇到類似的事情，先發(fā)出聲音，才能打破沉默的共謀，才能創(chuàng)造正義的社會(huì)環(huán)境。

希望類似的悲劇不再重演，不要讓更多的房思琪和瓦妮莎，再次出現(xiàn)。

（電影爛番茄編輯部：淼淼）