左筆錢詩貴

一、緣起：跨越時空的二世情誼

席間酒盞交錯，墨香氤氳。當書畫理論家陳太明以“笑先生”為題囑我作文時，山水畫家朱鵬飛已端起二兩白酒一飲而盡，笑眼彎如月，仿佛前世約定在此刻兌現。

這杯酒，不僅成就了一篇三千字的文章，更揭開了三人跨越時空的因緣——前世為道、僧、俠的異姓兄弟，今生重逢于藝術江湖。

陳太明的仙風道骨、朱鵬飛的慈悲笑顏、錢詩貴的豪邁氣魄，恰如道家之清、佛家之凈、俠者之真，在丹青筆墨間續寫著千年的默契。

二、笑先生：以禪入畫的生命境界

朱鵬飛的“笑”，早已成為其藝術人格的注腳。年過花甲的他，將人生況味凝練為“放下”二字，笑對世事浮沉。

這種豁達浸潤于他的山水畫中：筆下山石空靈如倪云林筆下的疏林坡岸，云水縹緲似八大畫中的簡遠意境。

觀其《禪音》，寥寥數筆勾勒古寺飛鳥，留白處似有無盡梵音回蕩；《深山云起》中，墨色暈染的層巒疊嶂間，一葉歸舟載滿禪機。

正如陳太明所言，他的畫作“師古人而入禪境”，在傳統筆墨中注入對生命的頓悟?。

三、筆墨春秋：從匠人到文人的蛻變

朱鵬飛的藝術之路恰似一幅徐徐展開的山水長卷。

?家學淵源?：生于無錫文化世家，父輩懸壺濟世的風骨與吳地千年文脈交織，自幼臨摹顧愷之“遷想妙得”之法，將醫者仁心轉化為畫者詩心?。

?師法自然?：早年從事玻璃工藝制造的經歷，賦予其“格物致知”的匠人精神。他常深入江南山林，觀云聽松，主張“先讓山水感動自己，再經營畫面”?。

?筆墨革新?：融倪瓚的蕭散、八大的孤傲、石濤的生機于一體，獨創“簡中藏境”風格。

其《山水清音》以枯筆皴擦山石肌理，濕墨暈染云靄，虛實相生間盡顯“空山無人，水流花開”的禪意?。

四、藝術哲學：在傳統與現代之間，朱鵬飛的創作始終游走于三重維度。

?文脈傳承?：以《歸舟》致敬倪瓚“一河兩岸”構圖，卻將孤寂寒林化為生機漁歌，暗含“筆墨當隨時代”的思辨?。

?生命體悟?：畫中常見“驚鳥盤旋”“老松虬曲”，實為對世事無常的隱喻。正如其詩：“本是山林客，如何入海邊？不關山與泉，家在九霄天。”?

?生活美學?：他主張“畫事即人事”，常于畫室烹茶煮酒，將市井煙火氣轉化為筆墨的溫潤。其《聽松》系列中，松濤與酒香仿佛穿透紙背，詮釋著“藝術即生活”的真諦。

五、筆墨結緣：藝術江湖的當代映照

三人重逢于陳太明寫意畫創作基地的剪彩儀式，看似偶然，實為文化脈絡的必然。

?陳太明?：以理論構建寫意畫的當代語境，其“水墨心性論”與朱鵬飛的實踐形成思辨對話。

?錢詩貴?：左手書法的狂放不羈，與朱鵬飛山水畫的靜謐空靈形成張力，恰似前世俠者與僧人的精神碰撞。

?朱鵬飛?：作為紐帶，其畫作既承接陳太明的學術體系，又呼應錢詩貴的率性表達，三人共創“文人雅集”的當代范式。

六、結語：笑看云起的藝術人生。

在朱鵬飛的畫室中，一幅未完成的《云山圖》正靜靜等待。墨色在宣紙上自然暈染，恰似他的人生哲學：不執著于技法炫技，但求“筆隨心運，墨由情生”。

這位笑對人生的藝術家，正以筆墨為舟楫，載著三生三世的藝術因緣，駛向更深遠的水墨之境。正如他在畫作題跋中所書：“笑看云起處，皆是本來心。”?

寫到此處，數了數，文字連標點符號加在一起，竟然沒超過二千字。

不是沒內容寫，而是又有新的作文任務來了，只能擱筆。

但請朱兄放心，有空一定多寫幾篇，算作對你的精神彌補如何？

（左撇右辣日記）