他是“一個晚上獲得格萊美獎最多的制作人”，2007年第49屆格萊美頒獎現場，他一人攬下五座獎杯。

他制作了嘻哈史上第一張完整說唱專輯LL Cool J的《Radio》，1980年代初，他只是個玩音樂的年輕人，卻將嘻哈這一邊緣文化推向主流。

他的合作名單幾乎囊括了所有音樂流派的巔峰人物：從金屬巨頭殺手樂隊（Slayer）到流行天后阿黛爾（Adele），從侃爺（Kanye West）到約翰尼·卡什（Johnny Cash），還有家喻戶曉的Jay-Z、打雷姐（Lana Del Rey）、艾德·希蘭（Ed Sheeran）……

他就是里克·魯賓（Rick Rubin），美國傳奇音樂人。

里克·魯賓

目前一共拿下了9座格萊美獎杯的魯賓，并不會樂器，他自詡“對音樂一無所知”，卻能一直挖掘出藝術家最深層的創造力。

創作對他來說好像是與生俱來的本能，源源不斷的靈感讓他縱橫全球音樂舞臺。

“在創造性的宇宙里，你作為創造性的個體存在著，這本身即是獨一無二的藝術。”里克·魯賓用如此浪漫的文字描述個體的存在。

他認為生活本身也是一種個人的表達，因此每個人都是創作者，“人人都是藝術家”。

如今的我們生活在自媒體時代，擁有更多表達和創作的空間，但我們卻時常陷入創意的泥沼，面對豐富的素材和多樣的表達形式，反而不知所措。我們渴望突破創作瓶頸，讓自己的作品脫穎而出，卻不知從何下手。

2023年，由里克·魯賓撰寫的《The Creative Act: A Way of Being》正式問世，書中毫無保留地分享了他獨到且深刻的創作理念。

在本書中，魯賓通過78篇哲學思考，分享了在他眼中“人人都是藝術家”的智慧，也為突破創造力瓶頸提供了有用的思考框架。

圖書一經出版便廣受好評，并在歐美迅速走紅，榮登2023年《紐約時報》暢銷書榜首，同時也是2023年度美國亞馬遜創意類、心理學創造力圖書雙top1、個人自助類圖書top3，在德國、西班牙、日本、意大利等國也強勢占領暢銷書排行榜。

現在，這本眾多創意行業博主“自來水”式傳播，全網期待中文版的《創意行為：存在即答案》，終于上市！

《創意行為》

[美]里克·魯賓 著

重輕 譯

本書特邀人氣音樂播客「不在場」主理人重輕傾情翻譯，呈現里克·魯賓的創意哲思。

不會任何樂器

卻成為音樂界的傳奇

沉靜深邃的眼睛、留著一把標志性的大胡子，里克·魯賓的職業生涯可謂一段傳奇：

里克·魯賓

他不會任何樂器，也不懂得如何使用調音臺，但卻能玩轉各類音樂風格。在Billboard、格萊美這些頂級IP中，他的提名和獲獎橫跨古典、說唱、鄉村、搖滾等多個領域，創作對他來說好像是與生俱來的本能，源源不斷的靈感讓他縱橫全球音樂舞臺。

他是國際樂壇的“大獎收割者”，曾獲9座格萊美獎、2座鄉村音樂協會獎，以及Spotify傳奇天才獎、唱片學院成就獎、大衛·林奇基金會終身成就獎。

他是現代說唱音樂發展的重要推手，街頭教父（Def Jam）唱片公司聯合創始人，哥倫比亞唱片公司前聯合總裁，曾入選《時代》周刊“全球最具影響力100人TOP10”。

他被《滾石》雜志評為最成功的制作人，與阿黛爾、打雷姐、林肯公園、侃爺等頂級藝人合作。

魯賓擔任制作的部分唱片封面

然而，里克·魯賓最為驚艷的作品并非音樂，而是他所“創造出的空間”。這個空間中，不同流派、不同觀念、不同信仰的藝術家都能了悟最真實的自己，發掘自己真正擅長的領域。

與他合作過的音樂家們說，他有能力建立一種舒適和相互信任的關系，這非常有助于激發創造力，從而發現他們想要創作的音樂，而并非“制造音樂”。

他最為經典的案例是幫助格萊美獎得主、鄉村歌手約翰尼·卡什（Johnny Cash）從過氣狀態中逆轉，重振個人演藝事業，再上高峰。

約翰尼·卡什曾是美國樂壇的一代傳奇，巔峰時期的他幾乎包攬了鄉村音樂聯合會的所有獎項，是繼貓王后唯一一名同時入選鄉村音樂、搖滾、福音音樂名人堂的音樂家。

當里克·魯賓發出合作邀請時，卡什的影響力已逐漸式微，正處于事業的低谷期。

魯賓逐步打消了卡什的顧慮，并重新喚起了他的創造力。

1994年，二人合作發布專輯《American Recordings》。唱片大獲成功，被格萊美評為“最佳當代民謠專輯”，約翰尼·卡什也由此走向事業的下一個高峰。

親授78條創造力法則

給創意工作者的答案之書

隨著互聯網的發展，原本藏身于音樂人背后的魯賓也逐漸走入大眾視野，并多次在線下演講、綜藝節目、播客中以“創造力”為主題進行分享。

陸續有出版社對他發起邀約，希望他系統分享藝術創作的方法論。《創意行為：存在即答案》由此誕生。

從懷舊民謠到嘻哈狂潮，從重金屬嘶吼到電子迷音，作為當代最具影響力的音樂制作人之一，在與紅辣椒樂隊、Adele、Johnny Cash等無數音樂人合作的四十年間，里克·魯賓首次袒露他的創意核心法則：甩開技巧焦慮，與宇宙萬物共振。

魯賓見過太多優秀的藝術家是如何被卡住的，希望寫一部真正能對創意從業者有幫助的書。

不是枯燥的方法論，書中通過78篇有益的哲學思考，幫助人們卸下思想包袱、與內心深處最深層的創造力建立連接：

“我們不是在創作中表達自己，而是通過創作發現自己未曾察覺的生命維度。”

每個人在孩童時代都曾純粹地感知世界，毫無顧慮地接納新事物，不被過往經驗束縛。保持初學者心態，摒棄過往經驗催生的思維定式，能為激發思維活力開辟全新路徑。

里克·魯賓認為，經驗可以凝結成智慧，但也會削弱蘊含在幼稚之中的力量。任何先入為主的想法、約定俗成的做法，都在限制我們的可能性。

2016 年，阿爾法狗與李世石的圍棋對決震驚世界。比賽中，阿爾法狗以 4:1 的戰績獲勝。面對攻與守的關鍵抉擇，阿爾法狗走出了一步在圍棋數千年歷史中從未出現過的第 37 手。

現場評論員不禁感慨：“沒有人類選手會這么下。” 沒有人的介入，沒有基于數千年來圍繞這些規則累積形成的諸多定勢，從一張白紙出發，阿爾法狗才能夠創造出完全新穎的東西。

初學者心態便是如此，從純粹的、孩童般的無知開始，盡量放下所有既有的前提假設，看見事物本來的模樣。

里克·魯賓強調潛意識所蘊含的力量，他認為心靈可以自由讀取更多的宇宙智慧。因此當創作遇到瓶頸時，我們也可以試著將破局的難題交給潛意識，或許會迎來新的轉機。

至于如何從潛意識中獲取素材？里克·魯賓在書中提供了一些簡單可操作的練習方法：

“記一則夢境日記可能會有用。將一支筆和一張紙放在床邊，當你醒來后，首先立即開始寫下盡可能詳細的細節，再去做其他事。盡量減少不必要的動作，轉一下頭都可能導致夢從記憶存儲中脫落。”

“你也可以嘗試練習釋放憤怒。捶打枕頭5分鐘，實際做滿5分鐘比你以為的難。要求自己做完規定時間，然后立即用5頁紙記錄下腦海中涌現的所有東西。”

像被高人指點

創作之道也是“為人之道”

除了如何從潛意識獲取素材，書中還有關于如何保持開放心態、如何應對自我懷疑、如何平衡創作中的自我、如何破除完美主義的陷阱、如何探尋適合自己的工作模式等……

這本創意指南，是獻給所有曾經熬夜寫稿、寫歌、作畫、設計、策劃的人。

閱讀這本書的感受像被高人指點。

當你在創作中卡住了，不妨隨機翻到一頁，這或許正是你需要的。

魯賓說，藝術創作既可以是嚴肅的，也可以是純粹的玩耍：

每個藝術家的內心深處都有一個小孩，他把一盒蠟筆倒在地板上，尋找合適的顏色畫天空。它可能是紫色、橄欖色或焦橙色的。

作為藝術家，我們努力在創作過程中保護這種游戲性。我們既擁抱創作的嚴肅性，也擁抱這個過程中完全自由的游戲性。

嚴肅地對待藝術，但不采用嚴肅的方式。

無論是輕松玩耍，還是艱難掙扎，都不影響成果的品質。

魯賓說，最好的作品，就是你為之興奮的那個：

如果一件作品有成為杰作的可能性，它往往感覺像是帶了電，就像雷暴前夕的靜電似的。創作者沉迷其中，無論在清醒時還是睡夢中都被它占據。有時，它甚至會成為藝術家活下去的理由。

這種能量，感覺上和另一種創造性的力量很相似：愛。

一種超出理性的引力。

魯賓說，作為創作者你也需要時刻提醒自己：

我們有關于自己的故事，這些故事并不是真正的我們。我們有關于創作的故事，這些故事也不是創作本身。

我們沒完沒了地講故事給自己聽，關于我們是誰，我們如何做出了這些作品。但這些都不重要。重要的只有作品本身。實際做出來的藝術，以及帶給人們的感受。

你是你。創作是創作。觀眾中的每個人都是他們自己。

魯賓在書中寫下的，不僅是“創作之道”，更是“為人之道”。他正如一位精神導師，以詩性的語言娓娓道來人生的智慧。

當你遭遇打擊，嘗試“抽離而不斷開的可能性”：

試著從你正在發生的生活故事里抽離出來。當我們過度專注于這些事件時，它們可能看起來無可救藥。但它們只是廣闊人生中的片段，你站得越遠，片段就會顯得越渺小。遇到困難，心態上置身事外，遠遠望去，看見能應對它或者越過它的新路徑，這種能力有無限的妙用。

當你與人溝通時，嘗試擱置懷疑、不帶偏見地去聆聽：

不帶偏見地聆聽，是人成長和學習的方式。大多數事情沒有絕對正確的答案，只有不同的角度。我們學會看見的角度越多，我們的理解就會越立體。

《創意行為》這本書，適用于創作的智慧，也同樣適用于生活。

每個人都是生活的藝術家。在這場旅途的盡頭，等待我們的是一個全新的自己，一個充滿創造力、與世界深度連接的自己。

《創意行為》

美國傳奇音樂制作人

創意天才里克·魯賓的78條創造力法則

助你擁有源源不斷的靈感

-End-

2025.5.6

作者：楊雅淇、卯亥

編輯：醒醒 | 審核：孫小悠