當今書壇爭議最熱烈的問題就是所謂的“丑書”橫行，造成這一現象的主要原因是很多民眾還沉浸在傳統審美當中，對當今書家的創作缺乏足夠的理解和包容，所有有個性的當今書家幾乎都被貶為丑書大師，也就營造了當今書壇“丑書”橫行的假象。

當今書壇審美分歧非常大，幾乎難以調和，很多書法家抓住時代契機，勇于創新突破，但是很多民眾卻絲毫不給予認同，反而斥責書法家褻瀆書法，更有個別書家借機愚民伐異，迎合民眾，大肆撻伐同行，更加助長民眾對當今書壇的厭惡情緒。

對于當今書壇丑書的爭議，一方面反映出新舊兩種審美標準的巨大差異，另一方面也體現出當今書法審美角度的誤區。

書法是從實用性書寫當中發現并提煉出藝術美而形成的，所以具有實用性，也有藝術性，在書法承載著文化傳承重任的古代，書法是強調實用性的，藝術性只是一種修飾。

那個年代人們在欣賞書法的時候都是先讀后品，先讀文字內容，然后結合文字內容情感去品味書法藝術構成，在傳統的書法審美當中，文字內容是至關重要的一環。

拋開文字內容去感受書法情感是不現實的，比如顏真卿的《祭侄文稿》，充滿悲憤，其中主要緣于對內容的解讀，然后再品味書寫節奏與文字內容情感是否契合。

如果同樣用《祭侄文稿》的節奏去寫大張偉《洗刷刷》的歌詞，恐怕很多人就會在腦海中再現出出作者樂不可支的場景。脫離開文字內容是很難僅僅從書寫節奏中準確感受情感的。

古人常有看書識人的典故，比如王羲之寫過一封信，對方一眼就看出王羲之病了，其實這些都是建立在對作者書風非常了解的情況下，否則就有點玄幻的成分了。

可見古人審美書法作品，參考了太多對文字內容和作者性格的因素，審美的主要角度是揣測作者想要表現什么，品味作者是如何表現的。

但是伴隨著科技取代了書法的實用性，書法只能向著純藝術的方向發展，書法必然會突破所有束縛，更為開放的發展。

書法已經無法承擔文化輸出的責任，這時文字內容就不再是書法表現的主體，那么線條、結字和構圖成為書法家向書法注入文化的主要表現途徑。

王冬齡先生的亂書甚至已經犧牲了識讀性，再想要從文字內容去品味書法就不再切合實際，這時書法審美的角度也應該進行調整。

觀者品味書法時不應該再去揣測作者想要表達什么，而要思考自己看到了什么。不同的人在品味同一件當今書法作品時，體會是可以完全不一樣的，這與傳統書法審美是不同的。

面對《祭侄文稿》，幾乎所有人都能從中感受到悲憤，因為這是《祭侄文稿》表達出來的準確情感。

但是當今書法作品卻不同，王冬齡先生的巨制《逍遙游》到底想要表達什么？有的人只看到了混亂，也有人會感受到博大、廣闊。

藝術和糟粕本就一紙之隔，有的人去看話劇《茶館》也會睡著，有的人看到一泡狗屎也能啟發靈感，觀者的層次決定了他看到的是藝術還是垃圾。

所以當今書法審美的重點不是試圖解析作者，而是借作品解讀自己，這才是當今書法帶給人們的獨特思考。