在文化多元交融的當下，藝術對話成為了連接不同城市的橋梁。作為“奔流：從上海出發——全球城市人文對話”第二季“上海·倫敦共赴奔流藝術之約”系列活動的重要一環，“昂達杰——中英藝術家對談”5月29日在上海外灘源1號舉行。

此次對談由上海市對外文化交流協會主辦，上海青年寫實繪畫沙龍、盛鑫煜藝術承辦。活動聚焦上海與倫敦兩座城市獨特的文化流動與人文共鳴，巧妙融合了中英藝術家對談、藝術作品展示以及出版計劃發布等豐富內容。

英國皇家肖像畫家協會主席安東尼·康諾利分享了昂達杰獎的發展歷程，并闡述了協會的深厚的歷史底蘊。該協會成立于1891年，擁有134年的悠久歷史，是世界上最古老且聲譽卓著的肖像畫協會。昂達杰獎作為協會的最高獎項，旨在表彰協會年度展覽中最杰出的肖像畫作者。多年來，該獎項吸引了來自全球各地的優秀作品，有力地推動了肖像畫藝術在國際范圍內的廣泛交流與發展，眾多獲獎作品展現出極高的藝術水準，代表著不同時期肖像畫創作的前沿方向。

英國皇家肖像畫家協會副主席安東尼·威廉姆斯談到了中國藝術家參與國際獎項的現狀。他說：“近年來越來越多的中國藝術家的作品開始在國際舞臺上嶄露頭角。”作為1995年首屆昂達杰獎的獲獎者，威廉姆斯祝賀劉雙成為昂達杰獎首位華人得主，稱贊“這是中國藝術家在世界藝術舞臺的一次卓越表現”。同時，他鼓勵中國藝術家，“繼續將中國文化融入現代藝術表達，持續創作具有感染力、真實感的佳作，進一步發揮中國藝術的更大影響力。”

昂達杰獎得主、藝術家劉雙分享了自己的創作歷程和獲獎作品《施泰德美術館的婦人》背后的故事。該作品的靈感源于他在施泰德美術館的一次參觀經歷，畫中婦人的神態與氣質給他留下了難以磨滅的深刻印象。在創作過程中，他在保證繪畫細節的同時，力求精準捕捉婦人的神韻，最終榮獲昂達杰獎。此外，他還分享了在數字時代，具象藝術家創作所面臨的挑戰與機遇，強調傳統繪畫在未來創作中與現代審美及技術背景相結合的重要性。

盛鑫煜藝術創始人張鴻賓分享了中國藝術家近十余年來在國際參展和比賽方面的歷程。隨著中國藝術市場的不斷發展和對外交流的日益頻繁，盛鑫煜藝術始終致力于推動中國藝術家走向國際舞臺。同時，他也指出，中國藝術家在國際上仍有廣闊的發展空間，未來亟待進一步加強與國際藝術機構和組織的合作，以提升中國藝術在國際上的影響力。

與會嘉賓從學術的專業視角與豐富的實踐經驗出發，仔細探討了具象藝術在數字時代的寶貴機遇，以及未來在國際合作中的重要責任與擔當。

當天，由盛鑫煜藝術出品的年鑒項目《全球藝術格局重構與中國當代具象藝術崛起——中國藝術家國際藝術競賽獲獎年鑒（2016-2026）》在上海外灘源1號發布啟動儀式。盛鑫煜藝術聯合創始人、《收藏》雜志副總編季英倫介紹，該年鑒是一部跨越十年時間的學術著作，通過持續記錄中國藝術家在國際舞臺的突破軌跡，系統梳理了中國具象藝術家在國際競賽中的輝煌成就，形成觀察中國藝術全球化進程的編年史視角，為藝術史研究提供結構化史料基礎。

原標題：《在外灘，上海、倫敦共赴“奔流藝術之約”》

題圖來源：主辦方提供 圖片來源：主辦方提供

來源：作者：解放日報 李君娜