水墨畫家林曦全國巡展《曦游記》北京站已于2025年6月2日在北京嘉德藝術中心展出，展覽持續至6月19日。

林曦老師和策展人彭薇老師

林曦1983年出生于重慶，畢業于中央術學院，水墨畫家，「暄桐教室」的創辦人與授課老師,還創辦有基于中國文人審實的生活方式品牌「山林曦照」和文房設計品牌「暄桐文房」，以及美育&文化工作室「林曦的小世界」(L Studio)。

林曦老師和王玉平老師

林曦老師和莊雅婷

林曦幼時受家庭熏陶，從小就很喜歡并且有機會深入學習體驗中國傳統文化，尤其喜愛書法。學習過程中，有幸與諸位大德名士結緣，被教導，并熏習其中。

曾于北京、上海、成都、潮州、香港、澳門、巴黎、曼谷、新德里、加德滿都舉辦個人畫展;曾于微軟、哈佛中心一席等進行講座演講;出版有個人畫冊、水墨畫精選集、書法專著、藝術生活隨筆集、個人音樂專輯等。

成都站的展覽憨態可掬的自畫像“熊貓”成了人氣明星，潮州站的展覽竹編油紙燈籠高高掛、年味兒十足。歷經四川成都，廣東潮州的巡展之后，這個初夏，林曦與她的畫作，又和大家相約在北京見面。

此次展覽由藝術家彭薇策展，取名為《自有我在》。去年冬天，林曦為她的生日作文，取用了這樣的題目：《我想活出怎樣的人生》。似乎遙相呼應般，對自己，對生活的那次提問，在初夏的這場展覽里得到回應：活出真實、盡興、精彩的自己。

北京的巡展在藝術家彭薇的策展下有了更新、更全面的呈現：林曦把自己的教室、教學、品牌設計甚至是生活方式融入到整個展覽之中去，讓觀眾看到了林曦的人生游歷中那躍然紙外的一面。

本次展覽展出作品數目超500件，涉及藝術家林曦十余年來創作的當代水墨的作品，也有林曦特意為北京進行的新的創作。在故鄉重慶之外，北京是林曦生活的地方，她在此求學，做喜歡的事。想與你一起抱著好奇，現場去觀看，林曦畫下的她眼里的北京。

展覽根據作品題材在往期巡展的3個主題上增加了4個，共分為7幕：自有我在、天真、暄桐、從書法之美到生活之美、精進、愛、北京。

這次“自有我在”主題展覽，就是林曦的人生縮影。展覽里，畫家、教育家、生活家、設計者的身份完美融合，每一幅作品都是她人生的印記。她把這些身份統一在自己的美學和生活哲學里，畫里有生活的煙火氣，更有詩意的浪漫。她堅持描繪可愛的孩子、喜歡的事物，為我們勾勒出一個圓滿自足、充滿童趣的小世界。

在林曦的世界里，“自有我在”不只是自我意志的宣言，更是在她親手打造的樂園里自由馳騁。她用畫筆和行動，書寫著獨屬于自己的精彩，也為我們帶來了數不盡的美好。

第1幕：自有我在

如果你也曾聆聽過這樣一種靜謐——恍如出神一般，忘卻了時間的流逝，屏蔽了蕪雜的聲音，目空了光影的變幻，那么，你便循著一條條的墨線、一層層的色彩，走入了林曦最幸福的小世界、自在的安身之地。

極致的專注蕩開心流，渾然的忘我筑造安寧。至此每一筆是線里都含有一個浩瀚宇宙，蘊含物自體的寂靜，那里可棲、可喜、可邀游，可超然物外，亦可回歸本心。古人常說“山靜如太古”，這種古老而悠遠的太古靜，來自山氣，亦生發于一個人全情投入創作時的當下。

每一個當下的選擇，鋪陳出人有待去往的路。

海德格爾說人的本質是“它所包含的存在向來就是它有待去是的那個存在”。你選擇如何度過每一個當下，便意味著想活出怎樣的人生。

漫長的時間里，面對無數個當下，都選擇手執一支毛筆，林曦走向的便是那條名為“創作"的藝術之路。

始終做忠于內心的選擇，人才能真正通往自我的本質。回頭再看時，每一個當下的我，都是自己充盈的、喜歡的樣子。

第2幕:天真

創作早期的林曦，便覺察到相比那種雄心壯志的達成，她更喜歡對小的事物的關注。生活中最小的那些事為她帶來滿足感恰恰是最高的。

由此僅僅是身邊目之所及之處，便處處讓她喜愛至極，如同孩童闖入游樂場，滿目雀躍，便什么都想耍玩兒一番，迸發出難以按捺的、源源不斷的創作激情。

包括自己一些突然冒出來的光怪陸離的情緒，林曦也一并捕捉且如實地畫下來，造就作品題材豐富，風格恣意跳躍、興致淋漓、一氣呵成，將水墨玩成了一場古靈精怪的創意盛宴。

第3幕：暄桐

詩書畫印、琴酒花茶，中國傳統古文化里的處事哲學和美學精神，經年累月地滋養著林曦的內心，她逐步在創作中觸摸到歷史深處的古時風雅與現代生活的融合點，在屬于她的筆墨游戲中，醞釀出越來越合乎本心的作品。

畫境中滌蕩的這份“雖在城市，有山林之致”的幽靜與生機，以一種如呼吸般平衡的力量吸引了一些志同道合的人前來匯聚。

于是，林曦擁有了一座小暄山。暄桐，如同《溪山行旅圖》中那座頂天立地、巍峨豐茂的高山，深遠的景致中，有著“空山不見人，但聞人語響”的盎然。這里暗藏無數條由精進導覽的分岔小徑，每一條都通往獨一無二的曠達風景。

林曦是這座山中的引路人，引導著因緣際會前來一同游觀的同好，心手相應、知行合一，依憑著一顆非功利、平淡天真之心，一步一步踏入佳境，最終尋訪到獨屬于自己的那一片桃花源林。

畫作里日日都元氣滿滿的童子，早已不只是林曦，而是同游小暄山的千千萬萬。

第4幕：從書法之美到生活之美

書畫作品的創作，古來就是表達。切身的生活令人有感，有感才需要表達。

從筆跡中所流淌出的萬象之美，歸根結底是人的心境之美，而心境之美所形成的土壤皆來源于生活實境——以此折射、受此映照，虛實之間互為滋養。

林曦把創作的目光望向生活中所需、所用的一切，將手中的筆揮灑至更廣闊的天地，不再拘泥于紙張。萬物皆載體，將她眼中看到的美、腦海中勾畫的設計創意，呈現在日常所愛之物之上。

取自然之色、萬物之形、當下之質、我在之感，給物件注入來自五感的本真觸動，將無形的感受幻化成有形，化作日日相伴的實體，可實實在在地落在于手、觸身于膚、熨帖于心，是林曦與生活的一番活潑潑地對話，一場與美本身親密相處的分享與表達。

第5幕：精進

宗白華先生說:“魏晉人向外發現了山水，向內發現了深情。"深情，是人有一個寄托身心的地方。當一個人具有了這樣的深情，就找到了跟世界相處、安放身心的方法。

對林曦來說，這份相伴幾十余年的深情正是投身于作品、持續地去創作。這幾乎是欲罷不能的本能之一，是藝術家們共有的一片癡心。

筆尖流轉間，無限靠近著最本真的自己，也于日日勤勉的踏實中，延展著生生不息的創作之力。

創作力亦處在這世界周而復始的循環中，一段過去了，總會有新的來到。保有的方法從未有捷徑可走——關于捷徑，在林曦看來“捷徑大概率放在長一點的時間周期觀察，就是條彎路"——而是靠著信念，堅定地表達她所認同且相信的真善美，全力以赴地不斷往前走那條路，無論它多難。

第6幕：愛

藝術的果實有多甜笑，創作的耕耘便要灌注多少精力，藝術家們無人不是在用心血筑造著自己的靈魂之塔。

委帖地照顧好自己，吃好、睡飽、穿暖，溫柔待已;自我充裕，便能流淌，一切都是自然而然，愛人如愛己，如陽光鋪酒大地，如河流彼此相系。

林曦一直相信:有愛的心靈是被祝福的。懷抱這樣的柔軟去生活、去感受、去相遇，生命這本書被如何書寫，都是圓滿。

林曦卻時常像擁有著一副金剛體。護身的鎧甲，片片皆由愛織成--愛自己、愛家人、愛一蔬一飯、愛萬物生靈。

第7幕：北京

北京之于林曦，是家，是歸屬，是踏實又熟悉的年年月月。

穿梭于深深淺淺的街巷里，溜達、買菜、吃根糖葫蘆;玩耍于大大小小的公園里，看花、滑冰、泛舟小黃鴨。

這座城市四時如錦，忙碌的節奏中卻總流著涓涓文氣與小趣味，能讓林曦興致勃勃地投身其中。

常常馬不停蹄奔忙于工作日程，也不耽誤逛菜市場享受廚房。有條不紊的秩序中，被柴米油鹽的煙火氣環擁，人便仿佛悠悠晃晃地降落到了一朵最蓬松不受力的云上。這里是林曦的一片柔軟地，亦是汲取創作力氣的能量池，在一次次創作的時期，帶來無限的靈感與滋養。