中國美術館建館已有六十多年，回顧歷史，我們不難發現，著名藝術家蔡玉水與中國美術館有著深厚的緣分。六十多年的歲月，見證了中國美術館的不斷發展和進步，也見證了蔡玉水的藝術之路，讓我們一起回顧展覽精彩瞬間。

1995

中華百年祭—蔡玉水畫展 中國美術館中央圓廳

1995年6月，31歲的蔡玉水在中國美術館中央圓廳成功舉辦《中華百年祭》蔡玉水畫展。成為新中國建國以來，享有在中國美術館中央圓廳舉辦個人畫展這一殊榮最年輕的藝術家。作品主體部分高近4米，全長70余米，畫中表現人物近百人，為作品刻制碑文2000余字。作品表現了1840年鴉片戰爭到1945年抗戰勝利，中國近百年的民族歷史創傷，是中國近代美術史上，罕見的史詩般的繪畫作品。被評價為：“自中國‘五四’運動以來，大型水墨歷史人物畫創作繼蔣兆和《流民圖》，周思聰、盧沉《礦工圖》這兩件重要的作品之后，第三件里程碑式的中國畫人物畫力作。”

《中華百年祭》

當代中國美術界權威人士評論

REVIEWSOF TO THE MEMORYOF CHINA'S ONE HUNDRED YEARS BY AUTHORITIESIN THE MODERN CHINESE FINE ART CIRCLE

盧沉（中央美術學院原教授）：

藝術從來都是有兩種作用，一種是欣賞，一種是打動人心使人驚心動魄，蔡玉水屬于后一種。

Art has always served two purposes: to be admired and to move the heart. Cai Yushui belongs to the second.

王琦 (中國美術家協會原黨組書記 ）：

我們等了多年的力作，這就是力作。

We have been waiting so many years for a master piece, and this is the master piece.

李天祥(原《美術》雜志主編 原上海美術學院院長)：

我萬沒想到，在物欲橫流的今天，有這樣的年輕人，花十年功夫，累到如此程度畫出這樣一個作品，老實說，看了作品我是流眼淚了…To my great suprise, in the matieral world of today, there is a young man like this, who spent ten great years and wore himself out for painting a work like this. To be honest, I shed tears after watching this.

張仃 (中央工藝美院原院長 中華人民共和國國徽設計者)：

看后我很激動，這是反映重大歷史題材的力作，蔡玉水十年搞出這樣的作品，是值得贊揚的。希望他再接再勵。

I feel thrilled after watching these paintings. This is the materpiece reflecting significant historical themes. Cai Yushui is worth praising for the work like this after ten years. Hope he will continue his hard work.

靳尚誼（中央美術學院原院長）：

這是一件成功的力作，可惜這樣的作品現在太少了

This is a successful masterpiece, but unfortunately there are not many works like this today.

王春利（中國美術館原副館長）：

在我的印象里，中國的人物畫近十年里還沒有如此杰出的作品。蔣兆和《流民圖》，盧沉、周思聰《礦工圖》之后，小蔡的《中華百年祭》又是一幅力作。我相信這張畫在中國美術史上必將留下光輝的一頁。

It seems to me that there has not been such a brilliant work of Chinese figure painting in the last ten years. After Refugees by Jiang Zhaohe and Miners by Lu Chen and Zhou Sicong, Mr Cai's painting To the Memory of China's One Hundred Years is another masterpiece. I believe the painting will leave a bright page in the history of Chinese fine art.

劉勃舒（原中國畫研究院院長 中國美術家協會副主席）：

我走遍了大江南北，小蔡是唯一的一位甘于清貧、十年磨一劍的青年畫家。盡管小蔡生活很貧困，但他是“精神的大款”。《中華百年祭》是我們呼喚多年的當之無愧的力作。

I have traveled all over the country and Mr. Cai is the only young painter who, though resigned to poverty, achieved a great success inten years. Poor as he is, he is a "spiritual millionaire". The painting To the Memory of China's One Hundred Years isa true master piece, which we have been calling for for many years.

1937——鐵蹄下的孩子（中華百年祭之五）局部

1937-Children under Iron Heel(The fifth of To the Memory of China's One Hundred Years )Part1993-1994 150×1100cm

蔡玉水CaiYushui水墨紙本Xuan paper, painting ink

1840——鴉片戰爭（中華百年祭之一）

1840-The Opium War( The first of To theMemory of China's One Hundred Years )1989-1991 365×900cm

蔡玉水CaiYushui水墨紙本Xuan paper, painting ink

馬克（著名美術評論家 中國版畫協會原副主席）：

難得的人才，難得的好作品，難得的好經驗

A rare genius, a rare work, and a rare experience.

范迪安（中國美術家協會主席 中央美術學院院長）：

蔡玉水是我們中國畫壇的一位非常有造詣的藝術家，美術界已經很熟悉他在90年代在中國畫人物畫方面做出的許多努力和所取得的成果。在中國畫的當代發展中，人物畫是特別不容易的，它需要畫家不僅有良好的造型基礎——我們所說的水墨語言，而且特別需要藝術家對人的精神世界，對當代現實中的性格、人的命運、人的社會存在等等這些大的當代文化問題有深入的思考。

Cai Yushui is a very accomplished artist in our Chinese painting world, and the art world is already familiar with his many efforts and achievements in Chinese figure painting in the 1990s.

《中華百年祭》

學術研討會紀實摘錄

1995年6月6日下午

北京·中國美術館新聞發布廳

李天祥（原《美術》雜志主編 原上海美院院長）：

這個展覽我看了很感動。最近一些年，在看作品的時候，愉快的時候多，但是從內心受到震動的時候是很少很少的。做為中國這么一個苦難深重的國家，我就不太同意那種說“史詩的時代已經過去”的看法。多少年的軍閥混戰，八年抗日戰爭，十年浩劫，我們的苦難夠深重的，大家非常渴求一種優美的環境、幸福的生活，這不奇怪。但另一方面，我們也無論如何不能忘記那種苦難。我們是經過了多少苦難才生活過來的，特別是中國近一百年來，更是這樣，但這方面的藝術作品的表現比起我們的苦難來說實在太少了。我看了蔡玉水的這些作品，非常感動。我已不再區別它是中國畫、水墨畫還是版畫，是素描或是油畫，不想區別它。在面對一個好的作品時，往往令人感動的不是那種技術、技巧。

什么是藝術？

如果“藝術”不能打動人心的時候我覺得那就不是藝術。看他的作品時，我是深深地受了感動的……我覺得，像這樣的題材，是我這個年紀的時候一直想動手畫而沒能畫成的。現在被年輕人畫出來了，他沒有經過那些年代。對他這個年齡來說，有多少誘惑等待他。他們可以采用各種手段，有名有利。我也遇到不少有才華的青年，跟我談的時候第一句就是“現在沒有錢什么事也辦不了”。常聽到葛優那句話“錢不是萬能的，但沒有錢是萬萬不能的”。這句話聽來不無道理，但總聽就覺得泄氣。我想有種感情是錢買不到的，真正的藝術也不是錢能買到的。我萬沒想到，（今天）有這樣的年青人，花十年功夫，累到如此程度，畫出這樣一個作品。老實說，看了作品我是流眼淚了……

從我個人的經歷來說，我覺得最激動人心的真正使我無法抑制自己感情的東西，往往是在欣賞崇高的藝術品的時候產生的。在藝術這多種范疇里面，最高的層次是崇高，因為它不僅僅是停留在個人的感情上，不僅僅是停留在個人的悲歡離合上。真正崇高的東西它總代表著一個民族，牽著一個民族的利益，一個國家的利益，甚至全人類的利益。藝術應追求一種崇高的精神。

邵大箴（中央美院教授、著名美術理論家、原《美術研究》主編）

我看了這個展覽，很激動。我覺得這是人物畫（大幅的悲劇性人物畫）自蔣兆和《流民圖》，周思聰、盧沉《礦工圖》這兩件重要的作品之后的，中國畫里第三件非常有份量的、非常有力度的、非常有藝術性的、好的中國畫人物畫作品。蔡玉水畫了十年，看得出來，他有很好的基礎。我覺得蔣兆和先生的《流民圖》是公認的，沒有什么爭議；周思聰、盧沉的《礦工圖》在那個時期是個很重要的作品，它開辟了一個新的畫風。它從寫實風里走出來，為開出一條新的道路做了很好的探索。蔡玉水的作品是繼這個作品之后的又一件力作。我感覺他的底子也是寫實的底子，也是寫實的功力，用寫實的功力表現大題材。采用這樣大的畫面，他把寫實和他的一些新的藝術探索融進來，在畫面上達到一種震撼人心的效果……

張曉凌（中國國家畫院原副院長、美術評論家）：

蔡玉水的作品，他抓點很準，他的主旨就是反殖民文化、反西方中心論。因此，應當發展自己的本土文化。現在有許多東西很調侃，讓你看到以后很可笑，但笑過以后，也會引起一種感觸。而一個民族的藝術寶庫里不能缺少史詩，雖然現在史詩舉步維艱，沒人去做，蔡玉水去做了，他填補了這一空白。我們當前的藝術不是掉進殖民文化機制，就是掉進商業文化機制里面，蔡玉水卻是反負面文化；反低俗文化，不是向社會認同，而是站在文化批判的角度，孤獨地對現實文化進行批判，是超現實的，從這兩點講蔡玉水的藝術價值是不可低估的。20世紀是中國最偉大的時代，它把中西文化的碰撞，殖民文化問題，傳統文化的轉化問題，都在這個世紀來解決，而現在還沒能解決這個問題，如果中國真的想轉化為一個現代化國家，就必須解決這些問題，就必須從中找到自己的意識。學西方，談現代派，搞后現代，都不可能有出路，根本無現代可言。什么道理？因為你現在沒有找到自己的畫語體系，沒有找到自己的一套方式，所以玉水找到這個點很準，應對當代的文化進行批判，要找到自己獨特的個人畫語方式和文化支點，這兩個都非常重要。我認為玉水在這方面是個先行者。去年我跑了全國二十多個城市,沒看到同樣的藝術作品,不管油畫、國畫還是版畫，所有美術學院我都轉了一圈，沒有！現在各個美術院校都成了商品畫制造基地，這決不夸張。在一個學院，有一個年青畫家在畫商品畫，我說你畫得忙不忙？他說非常忙，沒辦法，為了掙錢，只好天天在勞動，所以我說玉水在那么一種貧困的情況下，他完全可以超脫自己，但是他沒有這么做，他十年做成這一件事，這是非常驚人之舉，我覺得這些人應該成為中國的脊梁，就是說他們這些人才能構成中國文化的中堅部分。現在是邊緣狀態，要是追究歷史，當然也不是幾個畫（商品畫）畫的人，或者是一些賣高價的，排行50萬，100萬的這些人造成的，當然你為了自己的選擇必須付出代價，玉水畫了十年就是代價。

1995年，蔡玉水夫婦與部分參加研討會的專家學者合影

NEWPOSSIBILITIES

新的可能 —— 蔡玉水

在一座高峰之后，必然面臨的是一個新的起點，甚至低谷，這幾乎是所有藝術創作的一個規律。當大家被蔡玉水的《中華百年祭》所感染的時候，繼續關注他的人們，突然發現蔡玉水消失了，聽說他去了巴厘島。人們記住那段悲劇并被深深感染，而現在蔡玉水又走向另外一片土地，他開始將視角聚焦到了更高層面的對人的生命本身的關注……

1999

蔡玉水亞洲巡回畫展 中國美術館

1999年7月，“蔡玉水亞洲巡回展”的北京站在中國美術館舉辦。隨后又在濟南、新加坡、印尼雅加達、巴厘等多個城市舉辦，取得良好而廣泛的影響。展出的作品由兩部分組成，第一部分是《中華百年祭》，第二部分是《天堂巴厘島》系列。這兩套作品看起來南轅北轍，其本身卻構成了一種更加廣闊的對照。

展 覽 現 場

Exhibition Site

2001

百年中國畫展 中國美術館

為了展現二十世紀中國畫壇取得的輝煌成就,文化部藝術司、中國美協、中國美術館、中國畫研究院聯合主辦“百年中國畫展”于2001年9月30日在中國美術館隆重開幕。蔡玉水的作品《悼死難者》（中華百年祭之七）受邀參展。

參 展作 品

Exhibited Works

悼死難者（中華百年祭之七）

蔡玉水300x145cmx9 水墨紙本1995—1996年

2009

01民生·生民——現代中國水墨人物畫學術邀請展

2009年4月3日，為紀念蔣兆和105周年誕辰，由中國美協、中央美院、中國美術館主辦，蔣兆和藝術研究會承辦的“民生·生民——現代中國水墨人物畫學術邀請展”在中國美術館開幕。本次展覽展出了70余位老中青畫家的近90幅水墨人物畫。畫家們將焦點集中于新時期的民生問題，用手中的畫筆記錄下農民、礦工、打工妹等在生產生活中的喜怒哀樂，真實生動地再現了新時期普通百姓的眾生相。

參 展作 品

Exhibited Works

北 川 母 子2008年

蔡玉水水墨紙本 361x166cm

02華彩北京美術作品展

為慶祝中華人民共和國成立60周年，反映北京60年來在歷史、社會、人文等方面所發生的巨大變化和獨特的地域風采，北京市文化局、北京畫院主辦“華彩北京美術作品展”于2009年7月9日—17日在中國美術館舉行。此次大型美術主題展覽活動，以表現北京題材的作品，反映北京在城市風貌風情方面所發生巨大的社會歷史變遷，從一個側面謳歌新中國60年所取得的偉大歷史成就。展品主要從六年“北京風韻”系列作品中精選出來，具有鮮明的代表性和藝術性。為反映最新的北京形象，北京畫院組織了一批年輕有為的藝術家新創作了以“奧運“為主題的新北京、新奧運的奧運組畫，突出表現了北京新的時代風采。此次展覽是近百位老中青畫家以自己的精心創作向祖國60華誕表達的最深切的致意和最好的禮獻。

參 展作 品

Exhibited Works

梅蘭芳菲——青年時代的梅蘭芳

蔡玉水125×245cm 設色紙本 2005

03國家重大歷史題材美術創作工程作品展

國家重大歷史題材美術創作工程作品展是“向祖國匯報——慶祝中華人民共和國成立60周年系列文藝活動”的重要組成部分。于2009年9月22日在中國美術館展出，當時共計展出作品102件，其中國畫33件，油畫51件，雕塑18件。國家重大歷史題材美術創作工程是由文化部、財政部聯合實施的主題性美術創作工程，以我國波瀾壯闊的反帝、反封建、反殖民主義斗爭和社會主義革命、建設的重大歷史事件為主題內容，集中創作完成的一批表現自1840年至今我國重大歷史事件的大型的主題性美術作品。

參 展作 品

Exhibited Works

刑場上的婚禮2009年

王明明、蔡玉水

271×144cm 中國美術館藏

2021

慶祝中國共產黨成立100周年美術作品展

“偉大征程時代畫卷——慶祝中國共產黨成立100周年美術作品展”由中央宣傳部、文化和旅游部主辦，中央宣傳部文藝局、文化和旅游部藝術司、中國美術館承辦。展覽緊扣慶祝中國共產黨成立100周年主題，以大美丹青展現黨帶領中國人民進行革命、建設、改革，走向中華民族偉大復興的光輝歷程，濃墨重彩抒寫新時代中國特色社會主義偉大實踐，繪就氣象萬千、壯闊恢弘的時代畫卷。展覽分為序篇和開辟新天地、建設新中國、邁步新時期、奮進新時代四個篇章。參展作品以中國美術館以及全國相關美術機構的經典藏品為主，增加文化和旅游部“國家主題性美術創作項目”推出的現實題材作品，共計420余件。這些作品匯集展出，將更好發揮以美育人、以美化人的獨特作用，凝聚新時代磅礴向上的精神力量。

展 覽 現 場

Exhibition Site

2022

美術作品中的青春——中國美術館藏經典作品展

由中國美術館、共青團中央宣傳部共同主辦“美術作品中的青春——中國美術館藏經典作品展”。此次展覽展出館藏青春題材作品160余件，涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑、攝影等多個藝術門類，呈現了不同時代的青春形象和不變的青春信仰。蔡玉水作品《刑場上的婚禮》再次參展。

中國美術館館藏作品的藝術家名單

劉曦林（中國美術館研究員 中國美術家協會理論委員會副主任）：

藝術的欣賞不能沒有小品，不能沒有閑花野草，不能沒有行云流水，但更不能沒有民族魂。藝術應該正面高歌真、善、美，也應該揭露假、惡、丑，通過假、惡、丑的批判實現對真、善、美的肯定，在我們呼喚精神、呼喚崇高的時候，我們尤愛蔡玉水的精神，尤愛玉水這樣的藝術家。When we call for spirit and sublime, we particularly love the spirit of Cai Yushui, and the artists like this.

（來源：Artist蔡玉水）

藝術家簡介

蔡玉水，北京畫院原副院長、藝術委員會副主任、一級美術師。

蔡玉水在繪畫、雕塑、電影等方面均有突出成就，是中國當代最為優秀全面的藝術家之一。

蔡玉水1963年出生于濟南，六歲起師從山東藝術學院著名畫家、教育家段谷風先生學習繪畫。曾先后任教于山東藝術學院、新加坡南洋藝術學院、山東工藝美術學院。

1995年，蔡玉水歷經十年艱苦創作完成里程碑式的大型水墨歷史人物組畫《中華百年祭》，1995年6月年僅三十一歲的蔡玉水在中國美術館中央圓廳成功舉辦《中華百年祭》蔡玉水畫展，成為新中國建國以來享有在中國美術館中央圓廳舉辦個展這一殊榮最年輕的藝術家。

1995年年底應邀赴印度尼西亞巴厘島、新加坡南洋藝術學院進行創作、教學及文化交流。1999年舉辦蔡玉水亞洲巡回畫展。2004年入北京畫院任專職畫家至今。

2005年以來先后承擔由中宣部、文化和旅游部、中國美協等主辦的“國家重大歷史題材美術創作工程”中《刑場上的婚禮》（與王明明先生合作）“中國共產黨建黨100周年大型美術創作工程”中《國殤公祭》（與買鴻鈞先生合作）以及“山東省重大歷史題材美術創作工程”中《五三慘案》等多項國家重要的創作任務。

并先后榮獲“2008·中華十大財智人物”大獎、第六屆“北京中青年德藝雙馨文藝工作者”，第十五屆中國經濟論壇“中國創新榜樣獎”等。

2009年至2019年，蔡玉水甘于寂寞扎根邊遠貧困的山村，在全國范圍內率先提出了“藝術改變鄉村”的創新理念，幫助濟南市雙泉鎮的父老鄉親擺脫貧困走向美好生活，進行了一系列大膽的助推鄉村發展的藝術實踐。其中由他傾力出資、導演，為雙泉鎮量身定制的院線電影《藝術也瘋狂》于2017年6月16日在全國公映。電影先后獲得第26屆金雞百花電影節新片優秀獎、第五屆溫哥華華語電影節“紅楓葉獎”最佳美術和最佳男演員雙料大獎，濟南市第十一屆“文藝精品工程”一等獎，第十一屆泰山文藝獎等多項大獎，電影入圍十余個國際國內電影節。并被中國電影博物館永久收藏。

蔡玉水的繪畫藝術作品深受世人的喜愛，被世界多家博物館、美術館、藝術機構以及私人所收藏。