如何在靜默中重新審視藝術與觀看的本質關聯，解鎖感知世界的全新維度？6月8日，由上海華萃當代美術館主辦的《靜默?即語》展覽在滬啟幕。

本次展覽由知名策展人黃壹擔綱策劃，邀請藝術家黃鋼、徐婕呈現雙人對話展，以“沉默也是一種語言”為核心理念，在信息爆炸的時代語境中構建特殊場域，引領觀眾重新審視藝術感知的本質。

展覽現場

開幕式現場，策展人黃壹結合當下媒介環境指出，當自媒體、短視頻與碎片化表達成為主流，“表達”的喧囂掩蓋了“思考”與“傾聽”的價值。《靜默?即語》以“沉默”為切入點，通過藝術場域的構建，試圖喚醒公眾對本真感知的關注。

展覽現場，兩位藝術家以差異化創作路徑展開對“沉默”的詮釋。黃鋼將沉默視為時間在物質上的刻痕，以工業質感的鋼鐵、帶銹跡與裂紋的舊物為媒介，通過幾何結構搭建與材質肌理碰撞，賦予“沉默”可觸摸的重量感。其裝置作品中，冷硬金屬構件與斑駁木質肌理靜默矗立，未經修飾的痕跡成為物體承載歷史記憶的發聲渠道。黃鋼說：“沉默從不是空白，而是讓物自己說話。”他以“非語言”的作品引導觀眾在材料張力與空間對話中，聆聽沉默里的厚重敘事。

展覽現場

而徐婕則將沉默視為“滯后性的顯現”，如同風過海面后逐漸凝固的波紋，需要觀者以耐心等待其意義的緩緩顯形。其拼貼作品以“窗”為載體，通過重復圖式、大面積留白，制造觀看節奏的“延遲”。她打破“即時理解”慣性，認為沉默是一種“候場”，讓觀眾在留白與遲滯中看見與圖像的互動軌跡。“時間本身就是觀看的主體”，她以慢下來的視覺語法，迫使人們從“看見”轉向“凝視”，在靜謐中捕捉沉默的隱性語言，邀請觀眾在等待中完成深層對話。

展覽現場

在策展理念層面，策展人闡釋道：展廳內的“留白”“降噪”與“信息延遲”，本質上是向觀眾拋出哲學命題——當藝術摒棄一切解說，我們能否以純粹的視覺直覺與心靈共鳴完成“觀看”？此次展覽超越了傳統的作品陳列范式，更像是一場感知邀約：邀請觀眾踏入去除語言干擾的場域，以身體為感知媒介，在時間的自然流淌中，尋得屬于個體的藝術回應。

展覽將持續至7月25日，將推出觀眾對談、沉浸式導覽、靜觀實驗等配套公共教育項目。

原標題：《當藝術摒棄解說，觀眾用直覺與共鳴完成這場“觀看”》

題圖來源：主辦方提供 圖片來源：主辦方提供

來源：作者：解放日報 李君娜