“中國好色彩·藝術家晨曉筆下的時代肌理”藝術展6月13日—— 6月25日在杭州遠洋樂堤港購物中心隆重開幕。本次展覽以中國好色彩代表，中國當代色彩美學奠基人晨曉為創(chuàng)作主角，匯聚其十年來描繪祖國面貌的中國城市地標代表性作品40余幅，這是藝術家晨曉在中國美術館、國家博物館舉辦展覽后，主動放棄高端藝術殿堂的光環(huán)，轉而走進城市最熱鬧的購物中心，只因他堅持“大眾藝術”的理念。他相信藝術不應高高在上，而應貼近生活、服務大眾。用最樸實的語言、最親切的方式，把色彩的能量帶到最有人氣的地方，讓更多普通人能看懂和喜愛藝術，感受到“中國好色彩”。這種轉變，是藝術家身份的自覺，更是藝術家社會責任的體現(xiàn)。他用畫筆為生活點亮色彩，為時代寫意心靈，做真正的大眾藝術家。

每一座城市，都是時代的投影。其高樓、橋梁、塔樓、劇院——這些地標建筑不只是空間的構件，更是城市精神與文化記憶的物質(zhì)承載。然而，傳統(tǒng)的建筑圖像多被定格于工程學、攝影或文本記錄中，其精神性、情感性往往難以外化為公眾可感知的文化體驗。晨曉這位被譽為“中國好色彩代表，中國當代色彩美學奠基人”的藝術家，以其“中國城市地標Landmark China”系列創(chuàng)作打破了這一瓶頸。他以“色彩”為媒，連接建筑的物質(zhì)性與文化的精神性。他畫的是建筑，但不是鋼筋水泥；他繪的是城市，但又超越地理版圖。他為城市“上色”，但那不是涂抹，而是哲學化的再造。

色彩哲學的生成：晨曉的文化底蘊與方法論

“色彩即文化”的東方哲思，在中國傳統(tǒng)文化中，色彩從未僅僅是視覺感官的愉悅工具，它總是與哲學、倫理、宇宙觀和身體感知相互嵌合。從五行配五色的“青赤黃白黑”理論，到宋代繪畫中“氣韻生動”的色墨調(diào)和，中國古代藝術重在色中有意，意中含道。晨曉深得此道。他將“五色”思想轉化為自己色彩系統(tǒng)的基石，并與當代美學結合，提出“中國好色彩”的理論。他認為，每一種中國地標建筑的色彩，既是地域的、時代的，也是民族記憶和精神共識的外化符號。

“跨文化色彩經(jīng)驗的吸收與重構”晨曉在新西蘭、澳大利亞等地長期旅居，又游歷了世界上80多個國家500多個城市，其色彩系統(tǒng)也吸收了西方現(xiàn)代主義的純色概念（如馬蒂斯的裝飾性色塊、蒙德里安的秩序構造），以及東方侘寂美學對空白與靜謐的敬重。在此基礎上，他逐漸形成了一個既具東方哲性又含西方感性邏輯的混合色彩模型：主色調(diào)表達文化精神，輔助色體現(xiàn)情感張力，點綴色構成視覺節(jié)奏。

“感覺的邏輯”：色彩作為心理結構語言，晨曉提出“色彩是感覺的邏輯結構”這一主張，值得深入探討。在他看來，色彩的使用不僅關乎直覺審美，更是一種具備“情緒引導功能”的感性邏輯系統(tǒng)：不同色彩構成的對比關系，實際是在構建“觀眾心理的節(jié)奏路徑”。

例如，強對比色調(diào)用于表現(xiàn)城市沖突性（如：色彩杭州、南京印象），低對比柔色調(diào)用于展現(xiàn)歷史厚重感（如：萬里長江），色彩的排列不只是圖像調(diào)和，更是心理節(jié)奏的設計。他讓色彩“像音樂一樣引導情緒”，讓城市建筑具有“可以感受到的心跳”。

————《色彩杭州》丙烯 145 cm x 360 cm

地標建筑的色彩重構：從結構到精神

視覺構圖之外的“精神再構”在晨曉看來，建筑的結構邏輯應被色彩再解釋。他不是一位建筑繪圖員，而是文化解碼師。他畫的“深圳印象”并非現(xiàn)實中的鋼鐵冷色，而是金紅與水藍交織，象征嶺南文化的熱烈與包容；他畫的“東方明珠塔陸家嘴”，色調(diào)由紫轉青，如煙似夢，勾勒出上海的夢幻氣質(zhì)與中西融合的文化氣場。

他以色彩“替代材料”，通過色彩的主觀再定義來重構建筑的情緒風貌，使建筑不再是冷硬的物理物質(zhì)，而是具有溫度的“精神容器”。

————《萬里長江》油畫 145 cm x 480 cm

晨曉為每一座城市定制專屬色譜，個性化地標色譜的建構路徑。

例如：

? 重慶朝天門碼頭：火橙與青綠對沖，表現(xiàn)“九宮格的熱辣”；

? 南京山水建筑：墨金交融，展現(xiàn)“金陵”之厚重；

? 深圳平安大廈：冷灰與亮白錯落，構建“未來科技+理性秩序”；

? 杭州印象：橙赭與紅綠混融，體現(xiàn)“江南之色，宋韻之遠”。

他不是尋找建筑的“原色”，而是賦予建筑以“精神新色”。這些色譜是城市建筑的視覺象征編碼，具有極高的城市識別性與文化獨特性。

————《南京印象》丙烯 145 cm x 360 cm

Landmark China：從繪畫計劃到文化工程

視覺檔案的文化建構功能，“Landmark China”不是一次展覽，而是一項國家視覺檔案工程。晨曉以繪畫手段，為幾十個中國城市建立了藝術性、符號性與精神性合一的“地標肖像”。在城市更新加速、面貌趨同的時代背景下，這種帶有“個性存檔”意味的創(chuàng)作尤為可貴。

它的價值在于：

? 搶救城市表情：避免城市面孔在同質(zhì)化中消失；

? 建立視覺共識：通過色彩喚起公眾的城市文化認同；

? 塑造傳播語言：色彩作為跨語言的交流媒介，推動城市文化符號。

公共藝術與文化自信的有機結合，晨曉眾多大型作品已被多地政府、圖書館、機場、地鐵、音樂廳采用為公共藝術壁畫。他以自己的色彩系統(tǒng)參與城市美學建設，使藝術真正走入公共空間，實現(xiàn)了“城市有了文化表情，人民看到了城市精神”的愿景。這不僅是藝術形式的勝利，更是文化自信的視覺表達。

————《深圳印象》丙烯 145 cm x 435 cm

未來走向：城市精神的視覺語言哲學

晨曉作品所建立的色彩系統(tǒng)，實際上是一種以“感覺邏輯”為核心的視覺哲學語言。它與傳統(tǒng)圖像的模仿式描繪不同，也不依賴數(shù)字影像的再現(xiàn)技術，而是通過情緒調(diào)色板構建城市的心理識別結構。

可以預見，這種以色彩為媒的城市視覺表達模式，將在以下三個方向持續(xù)深化：

1.城市精神研究的藝術路徑：將地標建筑轉化為“色彩人文檔案”，為城市社會學提供藝術視角。

2.藝術創(chuàng)作的系統(tǒng)化研究范式：推動色彩語言從個人風格上升為可傳播、可批評的知識系統(tǒng)。

3.全球城市美學競爭中的中國方案：為全球城市提供具有文化身份的“東方視覺范式”，成為視覺文化外交的組成部分。

————《激情燃燒的重慶朝天門》 油畫 100 cm x 120 cm

一位色彩哲人的時代使命、社會責任

晨曉不是簡單地在“畫建筑”，他是在為城市建立視覺精神；不是在“使用色彩”，而是在讓色彩進入城市的集體情緒中。他將色彩提升為一種哲學，一種方法論，一種文化認同的視覺編碼系統(tǒng)。他的作品是一份有溫度的時代檔案，是一種東方智慧的美學建構。

在這個審美被影像淹沒、文化被算法同質(zhì)化的時代，作為中國好色彩代表藝術家晨曉的繪畫實踐提醒我們：真正的城市之美，不在形狀，而在靈魂；不在建筑的高度，而在文化的深度。而在購物中心為中國城市靈魂“上色”的人。

責任編輯：任芯儀(EN063)