• 編劇是內容創作的引領者，是行業發展的基石。
• 日前，第五屆“金豪筆編劇之夜”如期而至，為過去一年在電影、動畫、劇集三大領域潛心創作的優秀編劇及作品進行了榮譽表彰。當這些常年伏案于幕后的創作者們站在聚光燈下，收獲屬于他們的掌聲時，我們更加確信：這場盛會不僅是一場對編劇的致敬與嘉獎，更是一次對好故事的靈魂、未來創作趨勢的探討與展望。
• 博客COVER現場見證了屬于編劇們的榮耀時刻，并和愛奇藝一起特別對話了67位編劇。
• 從編劇們的真誠回答中，我們看到了他們身上一些共同的特質：“熱愛”是他們投身故事創作的起點，也是最大的動力。當作品收獲來自觀眾、同行、平臺的“被愛”，又讓他們始終保持前行的熱情，不畏各種因素帶來的壓力。
• 正因如此，即使身處變革的浪潮中，他們依然“相信好故事的力量”，堅信創作能改變一切。就像“金豪筆編劇之夜”的slogan——編劇的聲音有如燈塔般的光芒。

懷著熱愛的初心，他們筆耕不輟

在編劇的世界里，“熱愛”是一簇永不熄滅的火種，點燃他們筆耕不輟的漫漫征程。

因為熱愛，他們不滿足于平庸，也拒絕隨波逐流，堅守內心的創作底線。每一次的苦思冥想和推翻重來，都是他們對好內容的執著追求。創作是他們與世界的對話方式，他們也從創作中獲得快樂，感受到人生的成就感。

這些編劇們相信，好劇本是有靈魂的。于是，他們在 《我的阿勒泰》《九部的檢察官》《棋士》《成何體統》等耳熟能詳的作品里，以不同視角觀察世界，透視人心，讓故事的感染力跨越時空，抵達觀眾內心深處。

曹琢爾：想要和團隊的伙伴們創作出更多優秀的作品，無論創作的過程有多艱辛，在開播的時刻，和伙伴們舉杯歡慶的時刻，看到觀眾們各抒己見的時刻，感受興奮、緊張、激動、開心、無奈、釋然、喜悅的所有時刻，讓我相信，一切都值得。

——《雁回時》

胡蓉：編劇是學到老、做到老的技術活兒，不能倚老賣老，永遠要賣“青春”。

何雨桐：作為一個不善社交的人，編劇這項工作本身就像在“社交”，這使我一直在突破舒適圈，時刻保持好奇心和探究精神，像個八卦精一樣吸收大量信息，擴充知識體量，不斷接納超越自身認知的事物。這本身就是一件既有挑戰性又很上癮的事兒。

劉紫薇：希望行業內的創作者可以共同進步，積極創新，敢于冒險，不要故步自封。觀眾遠比想象中要聰明得多，要相信觀眾，也要相信自己。

陽韻琳：健康的身體是工作的基礎，不要在年輕的時候熬太多的夜。

李靖宇：編劇的動力在于能夠參與劇中角色的“人生”，這是幸事。

——《冬至》

康夫：這是一個非常不容易、需要極大耐心、承受極大壓力和挑戰的工作，但也是為數不多的，可以將腦海中奔涌的世界呈現在更多人面前的工作。

——《落凡塵》

抒婷：我相信好故事永遠吸引觀眾，這樣的信念是我持續前行的動力。

——《雁回時》

麻楊揚：人間不缺好故事，只缺發現好故事的眼睛，和創造好故事的手，心中有愛，筆尖有光，不忘初心，緊貼生活，才會讓精彩的故事從生活中長出來。

元古：把自己的經歷、閱讀和思考寫成故事與觀眾分享，我一直認為這是我人生最有意義的事情之一。

格格：有難熬的等待、有失敗的落寞，但只要不下牌桌，繼續堅守，下一部作品就會帶著光走來。世界之大，我們的文字、影像能夠在這巨大的宇宙中留下一筆痕跡，想來也很幸福。

——《九部的檢察官》

彭奕寧：相比其他職業，影視工作有驚喜，有熱血，有光環，有神話，有創作的快樂。這是理想主義者的戰場，是浪漫主義者的歸宿，是冒險家的樂園，這是一個混沌而精彩的世界。不管在金字塔的什么位置，影視創作都是個讓人“死去活來”的行業。愿意留下的人，都是為了把事做成，愿意受無窮折騰的人。

——《我的阿勒泰》

王淼：我會保持著主體創作的純粹感，如果我不熱愛我的創作，我就寫不出別人也會愛的東西。

小野敗仔：做寫故事的人需要“堅持”么？寫故事只是本能罷了。寫故事是真的開心呀！我討厭AI~~~我討厭AI~~~我討厭AI~~~

——《成何體統》

楊鶯歌：將動畫作為一種精神寄托，這恐怕是無論動畫創作人，還是二次元迷們，都共同擁有的一個精神狀態。

高新潮：唯流量論時代創作時手法會極致極端制造話題性，但是落實作品價值觀必須符合社會主流看法，不能什么東西黑紅也是紅。

羅嘯：堅持寫故事，因它是我與世界的對話方式。

——《狐妖小紅娘鏡花緣篇》

感受被愛的熱情，他們全心投入

編劇們是堅強的，也是敏感的。當作品得到外界的熱情贊揚時，那份被理解、被認可的喜悅會轉化為持續創作的動力；而面對批評，他們也會自我反思，以開放心態汲取養分，在創作的陣痛里尋求進一步的突破。在他們心中，“每一個互動都是寶貴的”。

外界浪潮涌動之時，平臺的托舉則尤為珍貴。“金豪筆編劇之夜”讓優秀的編劇們從幕后走到聚光燈下，接受榮譽與掌聲，讓他們的才華和努力被看見、被尊重。這份儀式感，對于提高編劇的熱情是至關重要的。

回望過去一年，《我是刑警》讓硬核刑偵劇再現熒屏，《山花爛漫時》塑造出有血有肉的凡人英雄，《邊水往事》賦予懸疑劇集新的風格……很多扎實的、創新的作品讓觀眾眼前一亮，獲得高口碑。同時這些口碑佳作也印證著：當編劇們的創作熱情被點燃，當行業生態形成正循環，好故事自會如清泉涌流，潤澤觀眾的心田。

蟲安：觀眾的目光有時候變成領獎臺上的榮光，有時候又是削皮銼骨的激光。在如此巨大的能量面前，每個編劇都必須面對，也必須心懷敬畏。

——《向陽·花》

郭帥：內容創新是好故事的靈魂。觀眾喜歡什么樣的作品難以總結，但觀眾肯定都喜歡新鮮。呼吁行業給予編劇更多探索空間，鼓勵大膽嘗試新題材和新表達。

劉夢莎：我珍視每一份真誠的批評，那是進步的養分；也感恩每一句不吝的贊美，那是前行的燈火。作為一個講故事的人，我希望永遠保持這份敬畏——既要對得起觀眾的時間，也要配得上“編劇”這個稱謂所承載的重量。

——《錯位》

紀靜蓉：

對甲方：要有契約精神，該付的稿費得付，該給的署名要給。（我的幾個合作方都很好，本人從來沒有遇到過這樣的情況，但行業內這樣的事時有所聞。）

對同行：希望反復的修改不要使你落入自我閹割、自我厭棄的陷阱，希望你寫作的珍貴火苗不因外界殘酷的現實而熄滅。以及，假如有可能，多寫點原創。

——《凡人歌》

徐萌：寫自己相信的故事，有價值感的故事，講好的故事，不要為任何外力改變自己的信念，相信觀眾有自己的判斷，相信時代越來越好。

——《我是刑警》

袁子彈：編劇是創作的第一環，也是離成功最遠的一環。希望后續環節的主創選擇一個劇本的時候，至少是愛它的，在改動之前也多想想編劇為什么要這樣寫。

丁涵：堅持做一個寫故事的人，是因為人間事真的很有趣，每進入一段故事里，就像借筆下人物的名字，在不同的時空和身份里再活一次。

黃詩洋：一部口碑佳作的橫空出世正需要決策者的膽氣和魄力，永遠做所謂“正確且無聊的事情”是不會有突破的。

李璽威：愿意堅持做編劇，是基于對創作的熱愛。所有的人生體驗，都可以變成劇本。只要我有長劇可寫，我愿意堅持下去。

——《山花爛漫時》

于躍洋：每寫一個還算令自己滿意的故事，就等于是讓自己提升了一次。

——《少年歌行 血染天啟篇》

張萊：保重身體、嚴防猝死。

韓志鵬：“不管網上那些聲音，為沉默的大多數寫戲。”尊重最大基數老百姓的喜好，在品質與通俗之間，尋找平衡，為人民服務。

童杺：我最快樂的，是在自己筆下體驗不同的人生。

李柯影：希望更多的年輕人加入到這個行業，讓年輕的聲音被聽到。希望已經從業的同行者堅持下去，堅定的自我表達。

——《獵罪圖鑒2》

朱丹妮（《西部的圖克》）：故事在人類生活中有著不可忽視的作用，堅持寫故事是因為想要做一些優秀的作品感染人，通過故事觸動觀眾、與觀眾交流。

王郁寬（《西部的圖克》）：我愿意堅持寫故事的原因，既為了自己能有幸福體驗，也為了把這種感覺傳遞給別人。創作者快樂的根源是來源于通過作品尋找到共鳴者。

——《貓行東方》

相信好故事的力量，他們篤定前行

好故事飽含著蓬勃的生命力，能讓觀眾從中汲取勇氣和力量，尋得生活的方向。正是感受到這份砥礪人心的力量，編劇們甘愿以一生為承諾，堅守創作的初心。

內容載體幾經更迭，但正如編劇們所堅信的：觀眾對好故事的渴求始終如一，哪怕AI迅猛發展，依舊取代不了好故事帶給人的心靈震撼與思想啟迪。《唐朝詭事錄之西行》在歷史考據基礎上綻放瑰麗想象，《永夜星河》用賽博古裝的新穎表達詮釋愛的力量，《劍來》以劍氣為筆書寫東方俠義豪情……這些作品都展現了編劇對好故事之魂的認知和把控。

同時，視頻平臺是好故事的放大器，讓編劇的才華與價值得以更大程度的彰顯。因此，平臺和創作者攜手共進，才是影視行業穿越發展周期、實現創新突破的最佳途徑。

白錦錦：我從不相信長夜將至。人類喜歡故事，無論載體如何變化，但對故事的需求永遠不會改變。我將一直是個吟游詩人，而劇集和電影是我最喜歡的那把豎琴。

孫霽雯：劇集是一種獨特的連接媒介，它不僅連接著創作者與觀眾，也悄然在觀眾之間、創作者之間建立起情感的橋梁。

——《永夜星河》

卞智弘：外部環境倒逼長劇集行業要更加符合商業規律與藝術規律，這不是壞事情。我們要去適應這些變化，用作品去爭取更大的自由空間。

——《城中之城》

錦蓉：唯有持續提升自身的文化底蘊與藝術修養，雕琢作品，方能不辜負這份職業賦予的使命。

苗銥：行業寒冬里，好故事是捂暖觀眾的火種，或許我們應該守護的，是那些愿意為心中火種熬磨日日夜夜的人。

曾紫妍：我們可以講述愛，也能直面痛。只要有人共鳴，這份寫作就從未被辜負。

——《念無雙》

馬華：“相信好故事的力量！”一直相信！

——《劍來》

馬雨心：學生時代深夜偷看電視為劇中人流淚時，我就下定決心，未來一定要寫出讓人哭讓人笑讓人能銘記一輩子的故事。所以，我會將編劇這個職業做到老做到死，無需堅持，因為熱愛。

——《國色芳華》《雪迷宮》

歐思嘉：對照著觀眾的反饋重讀劇本，能清晰識別出哪些細節、橋段和臺詞能引發觀眾的共鳴，這些情感紐帶是我和觀眾的聯結，可以在后續作品中延續和強化。

——《愛你》

王泊淞：編劇不是一個短期能有大收獲的職業，這是一個需要用一生去堅守的事業，我把這份工作定義為宿命。

——《打黑》

王馨梓：“年輕”并非能力的邊界，希望能夠給青年編劇更多的機會與信任，也相信他們一定會盡全力創作，帶來驚喜。

——《回銘之烽火三月》

魏風華：要相信長劇的力量和優勢，所謂現時的潮流，不代表俯瞰角度下的未來。故事本身的特性和魅力，一定在于長，而不在于短；一定在于娓娓道來，而不在于工業勾兌。這不是自我安慰，這是事實所在。

——《唐朝詭事錄之西行》

楊薇薇：如果我們在穿越一個寒冷的周期，一個好故事（好電影）就是讓大家在災難、疾病、種種不幸痛苦的威脅中找到價值，找到信心，找到愛的方式，編劇們恰是這一切的起點。

——《彷徨之刃》

張鳶盎：對于編劇來說，創作欲和表達欲是與生俱來且難以輕易停止的，但我也見證了許多同行逐漸沉默，黯然離席。我是很幸運的，這些年來結識了幾位志同道合的伙伴，愿意交付信任、提供支持，共同成就一個個讓我們不悔付出的故事。交淺言深，他們的存在是支撐我繼續創作的溫柔動力。

——《國色芳華》《雪迷宮》

此外，還有很多編劇分享感受，表達了他們對創作的熱愛，決心在故事的世界里披荊斬棘，用創新的、有質感的作品應對環境變化，持續帶給觀眾情感能量。

曹笑天：寫故事能帶給我快樂，一個字一個字建筑起一個世界，一句臺詞一句臺詞讓紙片人在文檔里“活”起來，這應該是只有編劇和作家才能體會的快樂。

——《雁回時》

陳情：這是一個相對自由的職業，也意味著沒有固定工作時間，正常的作息，規律的體檢。希望大家重視自己的健康問題，身體是創作的本錢。

——《獵罪圖鑒2》

陳蕭晗：身體健康，身心健康，少熬夜，堅持到百花齊放的那一天。

——《不可告人》

陳子豪：觀眾習慣了類型故事，可總會被好故事的那一抹“不同”戳中內心。好故事與平庸故事之間的壁壘，不過“真、準、巧”這三個字罷了。

——《回銘之烽火三月》

崔小雪：每個編劇都懷揣熱情的種子，渴望一片能扎根抽枝、安心結果的土壤。當專業建議被傾聽、敘事規律被尊重，開花結果的幾率也會大大增加。故事需要在摸索中自然生長，需要呼吸和試錯的空間，偶爾的“笨拙”也會成為靈感的苗頭。

——《邊水往事》

房遠：堅持寫，持之以恒地寫。堅持寫原創，這樣才能保持興趣和熱情。因為有興趣，因為熱愛，因為一直有想做的故事。

戴岳：想故事，寫故事，就是向生活偷師，跟時間學藝，學它們是怎樣塑造人、改變人的。

高妮妮：作品本身就是對外的，拿出來的那一刻我就做好了接收各種聲音的準備，我自己也是愿意接收不同聲音的，我覺得有趣，也可以讓我更加辨證地思考問題的本身。

——《棋士》

何妨：寫項目并不是一份努力一份回報，但至少可以一萬分努力十分回報。正因為這是一個道阻且長、充滿不確定的工作，才更吸引人類編劇窮盡努力，躬身埋頭向山頂攀爬。

曹聽月：讓不相識的靈魂能有共通的悲歡可回味，這就是我們一代代、一個個寫故事的人存在的意義。

張煒煒：親手構筑一個世界，能讓自己和他人沉浸其中，是一件非常迷人的事情，哪怕途中跌跌撞撞，我也仍舊心懷熱愛，會持之以恒地在這條路上走下去。

——《惜花芷》

李瀟/王思：寫故事最大的樂趣是分析、拆解和塑造人物，把自己和周圍朋友的性格、心理和經歷代入角色中，看著他們一個個鮮活的出現在屏幕上，替我們重現往日的回憶，或是活出一種我們無法經歷的人生。

寫作還能帶給我們很大的樂趣和成就感，還有AI不能替代的回憶和想象想要通過文字表達和記錄。

——《玫瑰的故事》

李圓：能夠堅持一定離不開熱愛，時刻去告訴自己不忘初心，保持那顆對于動畫、對于藝術的敬畏心。

羅浩森?：“堅持”與“執拗”不同，“解決”與“滿足”不同，于我，能繼續以“編劇”的身份創作下去的武器只有一件：寫自己相信的故事，雕琢自己得出的生活結果。不是在給“甲方”交作業，而是給自己心中那個故事、那個人物，一份答卷。

——《君子無疾》

王小槍：劇本創作就是每個編劇人生閱歷的總和。當所有的評論匯集成同一種聲音，那必定是劇作上的問題被大眾看到了。現在的觀眾很細心很認真，需要編劇虛心對待。

——《黃雀》

許少飛：一個為了迎合所有人意見而不斷妥協折中的作品，一個純粹依靠技巧、面面俱到的作品，絕不可能是好作品。

——《捉刀人》

徐逸洲：希望朋友們都可以更有勇氣，勇于改變，突破，失敗，拒絕，堅持。

——《野孩子》

張藝凡：環境是血雨腥風，但相信人性之光永垂不朽，呼吁大家還是要多多走進影院看電影哈哈哈。

高博洋：堅持以人民為中心的創作導向，踐行內容創新與原創敘事，無愧于心，為結果負責。

——《新生》

五年來，百余位優秀編劇的聲音回蕩在“編劇之夜”的舞臺。這座專門為編劇構建的榮譽殿堂，既是對創作者精神價值的加冕，也是平臺重塑行業生態，讓創作者與好故事雙向鏈接的橋梁。當編劇群體的話語權與創作尊嚴獲得關注，中國影視產業方能真正構建起“內容為王”的良性循環。