1951版

本文介紹的是《鋼鐵是怎樣煉成的》插圖第47種版本。

這一版的《鋼鐵是怎樣煉成的》圖書藏品，仍由上海收藏家歸琪先生提供。

這一個版本，是由蘇聯“國家文學藝術出版社”于1951年出版的圖書。

醒目的是，封面上有一幅彩色的小說插圖，表現的是保爾在第一騎兵軍隊列中拉著手風琴的場面。

書中，并無插圖，只在小說的一、二部的卷首裝飾著幾幅圖飾。

這一版封面的插圖由誰繪制的呢？

我們看一下這書中版權頁上標識的美術設計者是誰：

Б. Маркевича и И. Космылева

這本書的美術設計，由兩位畫家完成，第一位畫家為：Б. Маркевича，全名為：Борис Анисимович Маркевич，譯成中文名為：鮑里斯·阿尼西莫維奇·馬爾凱維奇。

第二位畫家，可以譯成：科斯梅列娃，未查到相關資料。

對第一位畫家馬爾凱維奇，我們之前曾經介紹過，文章名為：“《鋼鐵是怎樣煉成的》插圖畫家巡禮：第8位畫家馬爾凱維奇”。

馬爾凱維奇生于1925 年，逝于2002年，享年77歲。

他曾經為1956年由“國家文學藝術出版社”版《鋼鐵是怎樣煉成的》繪制插圖，在之前的文章中，我們介紹了他為1956年版小說創作的六幅插圖，這里我們再羅列如下：

1956年版

可以看出，畫家繪制的插圖，具有現實主義的風格，明暗對比，凸顯出真實的環境與人物輪廓，屬于《鋼鐵是怎樣煉成的》插圖系列中能夠傳遞出真實感的一類插圖。

而1951年版，與1956年版《鋼鐵是怎樣煉成的》均由同一家“國家文學藝術出版社”出版，我們可以合理地想象一下，馬爾凱維奇先繪制了1951年版的《鋼鐵是怎樣煉成的》配圖，后來到1956年版編輯出版的時候，鑒于畫家在1951年版封面插圖的可圈可點表現，于是再次邀請他為《鋼鐵是怎樣煉成的》小說內頁插圖繪制作品。

這樣，我們看到一位畫家，為同一出版社的同一本書繪制了兩套插圖。

我們可以比較一下1951年版的封面中的保爾形象，與1956年插圖中的保爾形象，在服飾與表情上都有著相似的設計，可以看出，同一位畫家對他筆下的人物，秉承了一致的美學追求。

1951版

1956版

在此，我們將馬爾凱維奇的創作履歷再次譯介如下：

他曾在莫斯科印刷學院和莫斯科藝術學院學習，獲得卓越的教育和技能，這使他成為同時代最杰出的藝術家之一。

馬爾凱維奇

1943至1949年，他在莫斯科馬戲團擔任美術執行，后轉入“文藝”、“進步”和“藝術”出版社工作。其創作以獨創性和獨特風格著稱，作品以深邃的表現力震撼觀者。

對1960年代而言，這堪稱書籍裝幀藝術的革命——他打破敘事性插圖的傳統范式，代之以鮮活有力的筆觸。

這些作品構圖凝練、色彩強烈、極具表現力。僅用黑色就能傳遞全部情感。作為插畫家，他設計出非傳統卻極具表現力的字體，這些創作獲得國際認可。

1962年，國際權威藝術家名錄將馬爾凱維奇列為世界頂級平面藝術家。

其油畫與版畫涵蓋多元主題——從風景靜物到肖像風俗畫。他首創將"嚴峻風格"美學與水彩技法相結合。

馬爾凱維奇的水彩初看平淡晦暗，細觀卻能發現非常規的深度、濃郁質感及內在力量，甚至具有史詩氣質。鮮有藝術家能以如此精煉的手法展現作品核心人物的特質。

藝術家共完成約70部書籍的裝幀與插圖。

馬爾克維奇視每本書為完整的藝術品，從字體到插圖都應由同一人完成——這帶來真正的變革。

在字體領域，他打破工整的橫向排列，徹底改變字符比例，創造出銳利嶙峋的新字形。每本書都尋求獨特的造型語言。

他積極參與藝術活動：1949年加入蘇聯藝術家協會，1987年當選莫斯科藝術家協會理事，2001年成為俄羅斯藝術科學院通訊院士。

如今其作品持續啟迪新生代藝術家，經他插畫的書籍不斷再版。

下面，我們再看一看他配圖的其它圖書：

1953年，為《傍晚的鐘聲》配圖：

1956年，為巴林《喜歡》配圖：

1958年，為《藍色石樗》配圖：

1959年，為《入盟年份：1918 年》配圖：

1969年，為《天上的蛋糕》配圖：

1978年，為《村里的小伙子們》配圖：

1984年，為《拉斯普京選集》配圖：

總體來說，馬爾凱維奇早期作品采用鋼筆畫與水墨畫風格，營造出逼真的黑白圖景，后期作品，畫家化繁為簡，采用線條勾勒的風格，簡約地再現小說里的人物與情境。

本文介紹的1951年版《鋼鐵是怎樣煉成的》插圖，屬于畫家的早期風格，可以從中感受到那尚屬于斯大林時代對《鋼鐵是怎樣煉成的》的理解定調。

馬爾凱維奇肖像

實際上，這個時代對《鋼鐵是怎樣煉成的》的解讀與圖形演繹是一種平行與接近的表述形式，在同頻共振方面達到了最合拍的一種形態，因此這個時期的插圖，是與小說的原意最為吻合的。

因此，1951年的《鋼鐵是怎樣煉成的》版本有它值得我們重視的特別之處。