提示：圖文信息來源于網絡，版權歸原作者，轉發只為學習分享，侵權請通知必刪。

陳子莊自幼習畫，早年在成都等地賣畫，受齊白石、黃賓虹啟發。中年生活坎坷，仍作畫不輟。1988年在中國美術館舉辦遺作展轟動畫界。曾任四川省文史館研究員、四川省政協委員。代表作有《山深林密》《秋山如醉》《溪岸圖》等。著有《石壺論畫語要》。

做學問要導之有源，統之有術。“源”指要合乎邏輯，“術”指方法。

凡是做學問都要講治學方法。荀子《勸學篇》云：“學烏乎始烏乎終？其數則始乎誦經，終乎讀禮，其義則始乎為士，終乎為圣人，真積力久則入，學至乎沒而后止也。”數、義都是指方法，數是具體方法，義是思想方法，此外才談得上毅力與功夫的大小多少。

現代學者中，學識最高、思想自成體系者，余以為只馬一浮、熊十力二人。

讀書，做學問，音韻文字學是基礎。

中國的古書，有人視為故紙堆，實乃寶山，中有靈芝、須彌桃。

“六經皆史也”。我們讀書是為了找資料，找哲學，找供我們思考的材料。

《詩經》的文字結構美，思想境界深。前人云“六經皆史”，要學習《詩經》，借以了解古代歷史。

古代文學作品中，以《詩經》、《古詩十九首》等境界為最高。學畫者應多讀古代民間文人的作品，以其變化有趣。古代士大夫的詩大多無真情實感，因而無趣。石濤、吳昌碩的詩顯得有趣，就是其感情是真的。

司馬遷說：“士為知己而死，女為悅己者容。”這兩句話在舊時廣為流傳。這是典型的求媚，也是奴性。凡懷取悅人之心而為藝術者，沒有成功的希望。

太史公《報任安書》情調極卑鄙，首先是怕死。然其欲有所著作傳之后人，意念尚好。

詩歌之美，貴在真摯。曹操的詩不美，因為他盡講假話，“對酒當歌，人生幾何”，這好像失意者的口吻，不符合他的實際。李煜的詞美，宋徽宗的詞美，因為講的是真話，感情是真摯的。

我過去喜讀王維、李白之詩，現在喜讀李商隱、李賀、《楚辭》、《古詩十九首》。

李后主多才善感，因而作品情縱理深。

中國古代神話、童話故事都很好。我看過一幅畫東方朔盜桃故事的畫，把東方朔畫成一個普通的小老頭子，人很矮小，卻把王母的仙桃盜走了，很有啟發性。

中國古代小說要認真看，傳統的文藝理論很多都包含在那些故事里面了。

南宋陳同甫之詞，世多譏其太顯露。實則顯露也有好處，這使得理解的人多，接觸面寬，隱晦不一定就好，蓋有所顧忌而無可奈何也。如李商隱之詩隱晦，實有許多不便明言者。

中國畫中為什么壽星都畫得矮？壽星屬土星，深厚而圓。入山伐木，先砍大者。人高了易碰頭，壽星畫得矮一點，合乎哲理。

現在有很多建筑，如鐵塔、高層樓房等，是在破壞大自然之美。

前人有云：以宋人《清明上河圖》中所畫之橋梁建法，可悟當時之建筑方法。此真是忘談。藝術品和建筑圖畢竟是兩回事。

讀《黃帝內經》對繪畫的啟發大。中國醫學不僅是科學，而且是哲學。

中醫認為：每一種病，以生克制化之法觀之，都可以治。有的病暫時不能治，是尚未找出那種方法。七情六欲不好醫，要自己解決。書、畫一道，我想也是解決的途徑之一。

名伶余叔巖演《擊鼓罵曹》，胡琴圣手陳彥衡觀之曰：“未得三味。”余往請教，陳曰：“君與一千元，吾言之。”余不肯。退思期年，復往旨陳，自云愿出一千元。陳曰：“今則須三千元，吾乃言。”余自念，無乃戲我，且嫌其索價之昂。將辭，陳曰：“明年來，便一萬元，往后，即一萬元亦不之言也。”余退而告諸友。或曰：“君便與三千，看彼何言。”余復之陳所，愿與三千。陳之教余也，先講《鸚鵡賦》，教他從賦中體會彌衡性格，復言鼓應如何擊，動作應如何做，然后又自著戲裝為作示范。由是，余之技藝大進。其后陳并未要余的錢。或問陳云：“君初時何索價之昂？”陳云：“我不是真要他的錢，而是看他是不是真好藝術。”

成都有河北人國術師李翁（雅軒），今已八十余歲，打太極拳是全國第一。吾與翁交宜甚厚。嘗見其打拳，一手未止，二手又起，連綿不斷，宛如游龍，人如在云中穿行——完全是神在指揮。李翁對其女道：“你不要學我的姿態，要學我的神態。你可常自閉目凝思，揣摩我的神態，久之自得。”拳藝猶似神運，學藝術還能只重技法嗎？

武術名家杜心伍能手足并用，足亦能端碗、洗臉，頗以此自夸，以為人皆不能。一日，眾方集，杜復夸耀于前。時客中藍北熙，亦習武者，出而語曰：“我有一技，君亦不能。吾能動兩耳。”言畢，自動其兩耳，或前后動，或上下動，或只動其一，無不如意。然后向杜曰：“君能此否？”杜大慚，藍曰：“君之技也，吾之技也，皆生理特殊，不是武術。武術則須帶戰斗、戰術性。”我們對待繪畫，亦由此受到啟發，不可炫耀技巧，主要應看作品的藝術性。

孔雀，印度稱“佛母”，置于佛像頂上。民間所稱大鵬金翅鳥，即指孔雀。我國古時常將孔雀飼于苑內，頗似文禽，其實彼乃猛禽。印度蟒多，常為患于人，而蟒最畏孔雀，啄之立死。孔雀毛有毒，尾羽上的光芒即是毒，小孩如口銜之即喪命，如鶴頂一樣。在印度，人遇蟒危害時常遇孔雀解救，故人敬之，塑于佛像之顛。凡藝術品能給人以精神上的解放者，人當自愛敬之。

二十多年前，我喜歡仿齊白石的畫。有人買了給齊白石看，他很生氣，說：“我叫他跟我一起到北平來，他不來，就搞這個名堂！”后來他寫了一封信給齊老三，老三轉給了我。齊先生的用心是很好的，他怕我只事摹仿而埋沒了自己。

凡是大手筆，其詩、書、畫都是一看驚人，是常人想不到的，因為他的胸襟不是常人的胸襟。

在評論繪畫的時候，不要開口就隨便就否定別人。人各有所好，比如有人就喜歡打油詩，李白、杜甫的詩雖好，但你不能強迫人人都去讀李、杜。不要否定與自己不同風格的作品，各有各的用處。

無論對古、今人的畫，都要從畫面本身看其好與壞，不可人云亦云。嚴格地看畫，嚴格地對待別人的作品，也就是嚴格地對待自己。譬如說，可以自問這幅畫的毛病在哪里，我有沒有這些毛病？等等。

我對自己的畫還應要求嚴格一些，稍不如意者堅決不留。對自己的作品嚴格些有好處，如果放松，則容易墮落，先是原諒自己的作品，進而原諒旁人的作品，這樣一來，藝術怎能進步？

我認為應當經常否定自己。自己評論自己的畫要客觀，就象評別人的畫一樣。這樣就容易看出毛病。

我打算在寫篆書上再下功夫。

我的畫應進入蒼老境界，既要有赤子之心，天趣盎然，而筆墨又要蒼古。

我過去的畫只能算習作，是信筆游戲之作，今后當在“創作”上下功夫。

我最近清出一批畫出來燒毀。凡學前人痕跡重的，雖有筆情墨趣，棄之不足惜。要留的是有我自己面貌的、有獨特風格的作品。

我去年畫牛，自以為得意，今年再看則不入眼矣。這說明我的畫尚未成熟，還在變，內心還是在想前進。我打算一、二年內暫時不畫應酬畫，以便集中精力，再進一步。

我的畫倘謂有成，實依靠兩個條件。首先是老先生的支持，齊白石、黃賓虹、辜培源、公孫長子、楊滄白、陳步鸞、謝無量諸先生均曾為我或講授畫理，或談論書法。其次就是個人的勤學刻苦了。

看了一幅好畫，睡不著，買不起，再看又不容易，于是心默手摹。這樣做可以轉變人的氣質。“他為何畫得那樣好？我為何畫得這樣孬？如此人尚在，我拜倒門前，作弟子也光榮。”我三十歲以后經常有這樣的想法。

有人名為好藝術，實是葉公好龍，看見真藝術反而害怕了，所好的是假的、虛名。這使我想起斗蟋蟀。養者飼以辣椒，蟋蟀則擺須振翅，狀若覓斗，待對方蟋蟀出現，彼則畏葸退卻，養者以細簽撥尾欲令其前，彼蟋蟀則以為后面又遇強敵，惶惑四顧，其狀甚可笑也。今之所謂好書畫者，真正看到擺起紙來畫畫都把他嚇一跳——他心里想的畫畫可能比道士作法還為故弄玄虛。

今之畫者多不能題跋或跋語不通，實則對題跋應極端留心，題畫跋語就極精練，因幅面有限，最多只幾十個字，不通不行！

現在有不少畫國畫的模仿版畫的效果。國畫學版畫，是把關系搞顛倒了。應當是版畫在諸多方面向國畫學。

書畫一道，依附前人哪能會有好作品。故宮收藏品中好東西很少，真如鳳毛麟角。歷來凡皇帝喜歡的，好東西就不多。

▼點擊圖片學國畫▼

人物知識 山水知識 花鳥知識