有沒有發現，影視劇里那個笑容甜如初戀、氣質靈動討喜的章若楠，一上《奔跑吧9》突然就濾鏡粉碎？

明明靠著《悲傷逆流成河》《如果聲音不記得》，在觀眾心里攢足了路人緣的溫婉形象，怎么就在一期節目里，迅速地翻轉成了“愛抱怨”，又“玩偷襲”，還“甩鍋隊友”的不討喜角色呢？

真不是觀眾過于嚴苛地去挑剔，而是綜藝這面“照妖鏡”，往往相較于影視包裝，更能夠揭示出一個人無意識流露出的處世邏輯以及性格上的棱角。

它利用競爭把敏感加以放大，借助互動將本能暴露出來，使人在下意識之間最為不加掩飾的那點兒心思，在鏡頭之下藏都藏不住。

當范丞丞在開場只是順口問了一句，“你怎么穿裙子呀？”（實際上其他女嘉賓也大多穿著裙裝，這更像是個自然的，甚至帶點善意困惑的詢問），章若楠的反應卻像敏感的蝸牛一樣，瞬間縮回了殼里。

那句立刻甩出的“你嫌棄我”、“你想換隊友了是吧“

徑直，將一句寒暄轉變為攜帶著，火藥氣息的小沖突

這不是簡單地“接不住梗”，更像是在群體互動過程中，過度地進行解讀，并且本能地將對話推向一種防御的姿態，用帶有刺兒的不信任豎起一堵難以察覺的墻。

范丞丞顯得有些尷尬，當場愣住了，臉上的笑容也僵住了。

那一瞬間，氣氛變得格外微妙，就連屏幕外的我們，也為他感到難堪，仿佛能夠看到他用腳趾在地上用力摳動的樣子。

更典型的“情緒黑洞”出現在趾壓板環節

范丞丞咬著牙，將她背了起來。在這一過程中，每一步都穩穩地，落在那猙獰又突兀的凸起之上，這使得他疼得不停地，齜牙咧嘴。

支撐不住，實在得把她放下，緩緩。這動作剛結束，章若楠立刻，把身體重量的壓力，轉化為了情緒質疑，砸過去：“我難道是，太重了嗎？“

范丞丞連續急切地解釋，強調是墊板太疼，與自己的體力沒有關系。

一個陷入被否定焦慮的人，傾向于把環境中的所有反饋，都曲解為對“我”的貶低和攻擊，甚至需要通過持續的反問去確認這種虛幻的“被看不起”。

無形中她的壓力宣泄成了范丞丞身上的輿論枷鎖，所謂“招黑”由此形成。

在撕名牌這個環節里，她展現出了另一種思維慣性，即把競爭放在首要位置，而忽略了由規則所維系著的那一份體面以及默契。

當觀眾翹首以盼，李晨與沙溢、鄭愷與李昀銳這些力量派的正面角力之時，章若楠全程蹲守在視覺的死角處，瞅準那毫無防備的沙溢的背影，閃電般地出手。

老沙叔被撕之際，一臉呈現出懵住的神情，與她得手之后壓抑不住且笑得極為燦爛的反應，形成了鮮明的反差。

緊接著李昀銳也被以同樣方式偷襲出局

她完全在規則許可范圍內行事，不過當一種戰術被普遍認為是“破壞游戲精神”、“破壞觀看愉悅度”時它在觀眾心中的合理性，就已經與輸贏無關了。

這種“贏家邏輯”，在后續的進程當中，當隊友遭遇危險之時，格外、特別地顯得尤為突出。

當鄭愷和宋妍霏的組合猛沖而來，作為隊友的范丞丞本能地緊急撤退保實力以求后招未為不可。

倉促間他無暇去做解釋之事，只得選擇撤退；章若楠在毫無防備的情況下，被對方抓住了。

換掉名牌之后，她瞬間“掛臉”那一份委屈，清晰地寫在臉上，不過她卻一言不發，獨自去突圍。

當團隊處于需共進退的時刻，不過卻掉隊時，危機過后，卻將可能的失誤歸咎于隊友“背離”。在這樣的情況下，那些掉隊者并未意識到團隊合作的重要性，而是一味地將責任推卸開來。

這種微妙的“受害者身份”轉化其實是在規避，自身協同失誤或反應遲鈍的責任，也再次把隊友置于，需要自證清白的處境。

范丞丞之后還需滿場去尋找她，嘗試著彌補她“擺臉色”所導致的裂痕——團隊合作的那種信任之感便是如此逐步被消耗掉的。

我們或許會憤怒于她的“低情商”、“不顧忌別人感受”。

但換個角度，深挖一層：這些失控的瞬間，是否恰恰是她在陌生的綜藝環境，陌生的團隊協作方式下的“應激”而致的失措呢？

那種在劇集里，被情節所保護著的、可進行精準設計的美好形象，在真人秀無劇本且即時競爭的壓迫感之下，瞬間被擊穿。

她的抱怨，像是對抗那未知的一種自保；她的“偷襲”像在力量處于弱勢時的那唯一出路；她的“不解釋”，更似一種自我保護式的沉默抗議——只因真實的處理方式儲備不夠，所有原始的情緒本能便破殼而出。

值得對比的是同場亮相的宋妍霏

在趾壓板上，哪怕在被隊友背著的時候，那痛得表情都已變形，她卻只是默默地，將手抓得更緊，未有一句抱怨，承擔著隊友的重量；撕名牌之際，盡管力量比較薄弱，可基本上維持著正面交鋒的姿態，當正面被撕的時候，大方地退離出去。

她的舉動傳遞出的是“有承擔”、“愿認輸”的一種情緒穩定感。

兩相對照，章若楠的“破防”便顯得極為顯著——并非她有意去作惡，而是在無劇本的情境里，欠缺“恰當應對”這樣的預先規劃，其真實性格里那“尖銳的部分”，全都展露了出來。

更有意思的是，綜藝節目的剪輯和觀眾解讀共同催生出“人設黑化”。

節目組當然可以弱化范丞丞吃痛的表情，剪掉章若楠掛臉后幾秒可能出現的自我調適或試圖解釋的畫面。

觀眾則順理成章地，將那些最具沖擊力的碎片剪輯，視作“證據鏈條”。

比如在趾壓板上放下之后的那句質問，配合著范丞丞那痛苦的特寫表情，便很輕易地能夠被解讀為她尖酸刻薄、毫不顧念隊友。

撕沙溢名牌之后，瞬間綻放出那燦爛的笑意，被當作她是因“奸計得逞”而感到得意。

甚至那短暫的“掛臉”也被直接地理解為“甩鍋”而非僅僅只是單純的難堪與無措。

真人秀的“真”本身就是一道，被精密地選擇、排列組合后的敘事魔方。

所以這是不是一場節目組暗地里推波助瀾的“劇本黑紅”？

通過精準捕捉甚至“引導”沖突點制造輿論波瀾？

畢竟爭吵、看不慣、替誰心疼這些詞條最容易上熱搜。

當章若楠的口碑看似崩塌引發大討論，“熱搜”KPI已經超額完成。

被罵也能帶來熱度，明星身上那種輿論的起起落落，往往恰恰是節目組所需要的最為重要的流量密碼——在這個閉環當中，沒有誰需要切實去承擔“人設”的責任代價。

最后不得不思考一個問題：為什么觀眾對一個年輕女演員在競爭游戲環節的表現如此上綱上線？

也許我們在憤怒指責章若楠這些“不討喜”表現時潛意識里也映照出自己生活里的社交焦慮縮影。

那種在朋友突然沉默時，忍不住猜疑“是不是我說錯話”的敏感；在職場小組合作中，被無意忽略，或同伴突然退出的委屈；在集體活動中，試圖用力證明自己，反被議論“風頭太盛”的茫然……

我們在章若楠身上看到的混亂與不適，部分源自我們熟悉這些情緒，深知它們帶來的尷尬乃至傷害。

當劇集里的人造甜美，成為演員身上穩固的“殼”時，真實的《奔跑吧》撕開的，或許是：真實世界的協作相處，遠比影視劇里排練千百遍的情節，困難得多得多。

章若楠這期“撲街”的綜藝表現，或許能撕開這個思考口：一個靠“臉”以及表演，就能夠輕松地獲取喜愛的時代，正在逐漸地失效。

觀眾需要的不僅是一個被精心包裝的“甜妹”更是一個在瞬息萬變真實場景中能得體接招、有同理心的成年人——而這對任何人的修煉來說都是大工程。