電影圈啊，簡直就像趕集一樣熱鬧，導演們一個個都在秀本事，勁兒跟武林高手差不多。

這陣子國內電影票房有點低迷，許多有名的導演都碰上了瓶頸期。

馮小剛、陳凱歌還有張藝謀，都是當年電影圈里響當當的大人物，名氣大得很，誰提起都得豎大拇指，風頭正勁。

現如今嘛，馮小剛跟陳凱歌、張藝謀，比起來差距反而一點點被拉開了。

三位“電影弄潮兒”

馮小剛就是個普通人家出來的，家底兒也沒啥靠山。

他起初就在劇組里跑腿，場記、美工這些零碎工作都沒少干。

有次他在劇組擔任美工，要布置一個古代集市的場景。為了營造那種老味兒，每天都泡在古玩市場，東瞅西看找點子，連道具都是自己親自動手做的。

就為了那一個燈籠的樣子，他腦子里來回搗鼓，琢磨完又推翻，改來改去，連著好幾天熬夜不睡，眼睛都紅成兔子眼了。

后來他憑著那股子讓人忍俊不禁的幽默脾性，還有對身邊社會事兒的敏感觸覺，慢慢地在導演圈里混出了點名頭。

他拍的那部《甲方乙方》，算是中國內地賀歲電影里的頭一份。

電影剛一上映，電影院直接擠爆了，大家邊看邊笑，頭一回感受到賀歲片有這么大的吸引力，他也一下子火遍全國，成了大伙都知道的大導演。

陳凱歌跟馮小剛不一樣，人家從小就在藝術圈子里長大，耳濡目染的全是文藝氛圍。

他老爸陳懷皚是大導演，早早就給他打好底子，往電影圈子里領著走。

他拍的《黃土地》，每一幀都像是一副渾厚的大畫。

電影一上映，整個電影圈都沸騰了，大家都被他的藝術天賦給驚到了。

這部片子在國外也撈了好幾個大獎，讓陳凱歌在國際上名聲大噪，成了中國電影響當當的代表。

張藝謀嘛，早年一直干攝影師這行，平時最愛拿著相機記錄生活里的點點滴滴。后來一鼓作氣轉去當導演，《紅高粱》這一部，讓不少外國人直呼中國電影真有意思，就這樣，張藝謀也順利來到國際大導演的行列里頭了。

仨人各自都輝煌過各自的高光時段，

在賀歲片這塊，馮小剛那絕對是一哥的位置，沒人能撼動。

像《不見不散》《沒完沒了》這些賀歲電影，用上那逗趣的臺詞和老百姓身邊的故事，早就俘獲了一大波觀眾的心。

說起陳凱歌，大家最佩服他的還是《霸王別姬》這部作品，那才真叫藝術人生巔峰啊。

整部電影圍繞京劇名伶程蝶衣的一輩子，把那時代的變遷和人心的曲折展現得淋漓盡致。

程蝶衣的那句“不瘋魔，不成活”，早已成了金句，被許多人掛在嘴邊。

跟那兩位不一樣，張藝謀瞄準的是世界舞臺。

張藝謀經常活躍在國際電影圈。

《英雄》掀開了中國大片的序幕，猶如一艘大船，帶著中國電影走向了海外市場。

這部片子砸下了重金，每一幕都氣勢磅礴，畫面簡直讓人看得如同在欣賞一場視覺大餐。

打戲編排得相當精彩，演員們的表現也特別到位，讓全球觀眾都感受到了中國電影的獨特魅力。

后來，《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》這些影片同樣在國外引起了不小的動靜，張藝謀在世界范圍內的知名度也是水漲船高。

馮小剛：創新乏力與口碑下滑

這幾年，馮小剛確實遇上了創作瓶頸。他拍的《私人訂制》雖然票房拿得出手，可觀眾口碑卻一路下滑。觀眾們看完紛紛吐糟，說電影像是嚼剩下的飯，沒啥新玩意兒，笑點也還是那套老梗。根據一些數據顯示，他近些年的作品豆瓣評分也是一陣見底，這讓他心里著實犯愁。

他也沒閑著，開始往電視劇這邊轉，折騰起《北轍南轅》這部劇來。

播出后，這口碑真是一言難盡。

網友吐槽，說這挺脫離實際的。

可能還是不服氣，這一年，他又帶著趙麗穎一起拍了《向陽.花》，結果反響還是老樣子，口碑不咋地。

這回啊，趙麗穎來了都幫不上忙。

就跟以前在江湖上呼風喚雨的那些大俠似的，時過境遷，一下子跟不上現在的節奏，那種落寞心情你想也能懂。

說來也巧，陳凱歌也攤上了類似的事。當年《道士下山》砸進了大筆資金，結果票房表現相當冷清。

電影的劇情設定和講故事的方式真是讓人犯糊涂，觀眾看著直撓頭。

他的作品一到市場就撲了個大跟頭。

陳凱歌的感情經歷同樣成了大家茶余飯后的談資，除了創作遇到的難關，這一塊也常掛在大家嘴邊。

他和倪萍、陳紅之間的情感牽扯，咋看就像一場無聲的較量，在娛樂圈里鬧得人盡皆知。

那會兒他和倪萍處了好些年，倪萍對他是真沒少付出，到頭來他還是和陳紅成了眷屬。

這些不太好的新聞讓他形象一下子大打折扣，觀眾看他的新作品也有點不待見，喜歡他的心氣兒明顯下滑了不少。

張藝謀：突破瓶頸的“逆襲王者”

張藝謀倒像個對手藝有講究的匠人，每拍一部電影都特別上心，認真琢磨。

拍《影》那會兒，他為了讓畫面看起來更帶勁，對每個場景、每件道具都費盡心思去設計和安排。

電影里的場景古香古色，一股濃濃的東方味兒撲面而來。

他親自挑演員，還對演員的表演進行了細致的指導。

有一場戲，演員的表現沒能符合他的要求，他反復講解、示范動作，直到他覺得滿意為止。

這部電影憑著別具一格的畫面表現，加上扣人心弦的劇情贏得了觀眾和圈內不少人的一致點贊。

而且，張藝謀一直在挑戰各種風格，無論是古裝武打片還是現實生活里的故事，他都能拿捏得相當到位。

《一秒鐘》圍繞那個特殊年代，把電影和夢想的情懷寫得真摯動人。

片中哪位主角，為了看上一場電影真是費盡周折，這種堅持讓人真切體會到電影的吸引力和時代的變換。

這部片子票房表現一般般，藝術方面卻贏得了不少好評。

結語：

馮小剛能不能跳出創新瓶頸，重新把賀歲片的輝煌捧回來，這還得看他之后的作品怎么走。

陳凱歌能不能在藝術追求和商業收益中找到個折中點，還真得看他后面的選擇和操作方式。

張藝謀能不能一直站在前頭，還得瞧他之后怎么做，路咋走。

現在電影圈里，競爭那叫一個激烈，新人導演和新片子是一波接一波地冒出來。

只有持續學習、不斷提升自己，才能一直保持對創作的熱情和源源不斷的創新勁頭。

以后拍電影這條路上，仨人里頭到底誰能堅持到結尾笑出聲來，還真不好說。

張藝謀會繼續領跑呢，還是馮小剛、陳凱歌后來居上？

這就跟一場看不見結局的比拼似的，誰贏還真說不準，挺讓人好奇的。