一提到這個問題，估計一些人的答案都是缺少對傳統(tǒng)的敬畏，言外之意就是當(dāng)代書法已經(jīng)偏離傳統(tǒng)太多，其實這種觀點帶有明顯的偏見，源于一些人對書法乃至當(dāng)代書壇缺乏全面的了解和認(rèn)知，受到輿論熱議的誘導(dǎo)，認(rèn)為當(dāng)今書壇已經(jīng)全面“丑”化。

其實，當(dāng)今書壇依舊沉浸于繼承難以突破，以至于面對書法轉(zhuǎn)型的巨大契機(jī)，當(dāng)今書壇的創(chuàng)新成就寥寥無幾。

藝術(shù)的發(fā)展從來都不會僅僅依賴?yán)^承，創(chuàng)新是藝術(shù)長青的必然規(guī)律，然而當(dāng)今一些人包括個別書法家都拒絕創(chuàng)新。

更有大批書法家沉浸于繼承的榮耀當(dāng)中，畏懼創(chuàng)新，這才導(dǎo)致如此繁榮的當(dāng)今書壇卻在成就上相較于前代略顯黯淡。

那個宣揚(yáng)“古人已經(jīng)把書法寫盡了，沒有留給今人創(chuàng)新的空間，今人唯有繼承，能夠繼承一二已屬不易，更別提創(chuàng)新”的書家，如此公然否定藝術(shù)發(fā)展規(guī)律，卻被一些人捧為當(dāng)代大師。

被崔寒柏先生評價“學(xué)米難出”的田小華沉浸于學(xué)米像米的自我安慰中，懶于塑造個性，卻三獲蘭亭獎。

人們安于書法始終是自己認(rèn)識的樣子，書法家也安于埋頭臨帖，將書法裝飾成一個古老的牌坊，把留名于牌坊之上當(dāng)成巨大的榮耀。

有這樣的認(rèn)知群體和環(huán)境，才導(dǎo)致當(dāng)今中國書法守舊難新，這也是有書法家認(rèn)為當(dāng)今書壇全面衰退的主要原因。

當(dāng)今科技發(fā)達(dá)，文化進(jìn)步，簡體字和現(xiàn)代文的普及、書法全面藝術(shù)化以及各種新材料的發(fā)明，都給書法這門傳統(tǒng)藝術(shù)帶來無限的生機(jī)。

然而真正能夠敏銳捕捉時代新機(jī)，敢于大膽突破的書家卻很少，絕大多數(shù)人依舊循規(guī)蹈矩，讓整個當(dāng)今書壇充滿了老舊的氣息。

所以當(dāng)今書法家最缺少的就是創(chuàng)新精神和勇氣，這不單是書法面臨的困境，也是當(dāng)今中國所有行業(yè)面臨的共同問題。

當(dāng)下一些人質(zhì)疑為什么當(dāng)今書壇那么多“瘋子”出現(xiàn)，這種質(zhì)疑也恰恰反映出國人的保守和自卑，循規(guī)蹈矩畏懼變革，把敢于挑戰(zhàn)規(guī)則的人都當(dāng)成了“瘋子”。

如果顛覆傳統(tǒng)、突破規(guī)范的人都是“瘋子”，那么中國藝術(shù)界真的需要這樣的“瘋子”，需要一些“瘋狂”的行為去刺激一下那些麻痹的神經(jīng)。

過于守舊和自卑，已經(jīng)再將中國書法推向平庸和衰退的道路，急需要一些“瘋子”去勇敢的開辟新道路。

幾乎世界上所有的藝術(shù)都已經(jīng)瘋狂，繪畫中的抽象派、音樂中的重金屬、舞蹈中的街舞等等，為什么書法就不能瘋狂呢？

因為漢字書法是中國獨(dú)有的文化藝術(shù)，國人擁有書法在中國發(fā)展的絕對主導(dǎo)權(quán)。其他藝術(shù)的瘋狂都是由外國人主導(dǎo)的，沒有一樣是國人引領(lǐng)的。如果讓國人去主導(dǎo)那些藝術(shù)的發(fā)展，恐怕世界上就不會有那么多豐富的藝術(shù)風(fēng)格了。

可以發(fā)現(xiàn)當(dāng)今中國對潮流藝術(shù)頗為熱情，但是始終都在追隨、效仿、復(fù)制，沒有做出任何創(chuàng)新貢獻(xiàn)。

這些潮流藝術(shù)在中國接受度頗高，說明國人并不排斥新鮮事物，然而對于本土創(chuàng)新卻極為反感，證明國人不排斥外來文化，卻對本土文化嚴(yán)加禁錮。

外來的和尚會念經(jīng)，即便念錯了也能聽出新鮮感，但是本地和尚如果念錯一個字那可就是對信仰的忤逆，這是一種嚴(yán)重自卑的心理表現(xiàn)。

礙于這種自卑心理作祟，國人藝術(shù)家也難有創(chuàng)新突破，導(dǎo)致整個中國在藝術(shù)創(chuàng)新方面的嚴(yán)重滯后和匱乏。

井上有一的一幅少字作品拍出了500萬美元的高價，創(chuàng)下近現(xiàn)代書法藝術(shù)交易的新高，率先讓世界藝術(shù)界領(lǐng)略了東方筆墨藝術(shù)的巨大震撼力。

代表書法走向世界的是一個精神受到創(chuàng)傷的日本人，這讓處于書法源頭的中國書法家顯得多么的尷尬，有如此慘痛的教訓(xùn)依舊難以喚醒嗜睡的國人，國人依舊堅守傳統(tǒng)拒絕創(chuàng)新，寧可讓書法死在牢籠中，也不愿看到它破繭重生。

李邕曾說過“似我者俗，學(xué)我者死”，復(fù)刻古人必然是死路一條，塑造自我才是藝術(shù)真諦，誰都知道其中道理，但是卻不肯真正去踐行。

任何行業(yè)的創(chuàng)新必然要冒巨大的風(fēng)險，繼承就要安逸得多，何況群眾認(rèn)知的大環(huán)境又反對創(chuàng)新，書法家又何必自討苦吃呢？

也許正是這種消極被動的思想，造就了當(dāng)今書壇大批隨從屬性的書法家，讓整個書壇也陷入了復(fù)刻、效仿的漩渦。

縱有曾翔先生、邵巖先生、王冬齡先生等人的勇往直前，也難以牽動整個懶惰的書壇，當(dāng)今書壇的創(chuàng)新意識匱乏已經(jīng)到了必須被正視的地步。

當(dāng)今書家應(yīng)當(dāng)抓住契機(jī)迎難而上，努力去塑造當(dāng)今書法的時代特征，讓后世總結(jié)書法史的時候，對當(dāng)今書壇給予積極正面的評價。

書法想要發(fā)展，創(chuàng)新是唯一途徑，當(dāng)今書家應(yīng)當(dāng)承擔(dān)起創(chuàng)新的重任，不畏風(fēng)險，努力推動書法向著更為開放和多元化的方向發(fā)展下去，為后世做出當(dāng)今書家應(yīng)有的貢獻(xiàn)。