繼上海、紐約后，“杰尼亞宅邸”（VILLA ZEGNA）第三站落地迪拜 —— 這座流動的、私密的宅邸，再次將創始人Ermenegildo Zegna富有遠見的愿景轉化為當代的、具身的體驗。如果說以往的杰尼亞宅邸是在城市叢林中開辟精神棲息地，迪拜“杰尼亞宅邸”則在沙漠腹地中打造了兩種綠洲：綠意盎然的自然烏托邦，以及精神交鋒的文化綠洲。

杰尼亞2026夏季系列時裝秀

當超過四十度的高溫宣告著迪拜漫長夏季的威嚴，杰尼亞在城市中心搭建了一座綠意盎然的自然烏托邦。第一次在非米蘭時裝周期間舉辦大秀，杰尼亞選擇了迪拜這座多元、融合而充滿創意活力的城市 —— 這個以優越的設施和無限的商業價值空間吸引大量來自世界各地移居者的未來都市，憑借其獨具特色的自然環境、潛力可觀的消費市場、歷史傳統與未來科技融合的城市氣質，而受到諸多時裝屋青睞。

杰尼亞2026夏季系列以自然為題

延續品牌一貫的自然主義美學風格，杰尼亞在位于迪拜市中心、毗鄰迪拜購物中心（Dubai Mall）和哈利法塔（Burj Khalifa）兩大地標性建筑的迪拜歌劇院（Dubai Opera），打造了一片隱秘又宜人的沙漠綠洲，在細膩沙灘和熱帶植物的環繞中開啟2026夏季系列的發布。時裝秀音樂顧問James Blake用輕柔的鋼琴曲和歌聲為秀場定下略帶涼意的悠然基調。隨著新季發布正式拉開帷幕，“On the Nature of Daylight”營造的沉靜肅穆的氛圍恰到好處地平衡了夏季的炎熱和躁動。

James Blake為杰尼亞2026夏季時裝秀現場演奏

置身于沙灘和棕櫚樹的秀場觀眾們，從開場造型中便可以得知這一季的風格核心 —— 赤腳悠然走進秀場的閑庭信步，和從休閑套裝看似漫不經心的褶皺中流露出的閑逸隨性。在藝術總監Alessandro Sartori看來，衣物的本質正在于其自然生成的褶皺和日常的穿著痕跡。本季的靈感版上，一張記錄椅子上堆疊著的衣物的照片精準地切中設計師的創作意圖，他回憶道，“層疊的衣物透著一種自然且真實的生活狀態，這正是我們想要捕捉的生活印記。”

杰尼亞2026夏季系列服飾彰顯從容而自由的生活態度

于是Sartori將“靜奢”的從容自在發揮到極致。褶皺不僅在更為柔軟和私人化的亞麻套裝與沙灘短褲上出現，更蔓延到工裝外套和休閑西服套裝上，是“老錢”們的假日風情與時下當紅的波西米亞風格的趣味結合，它們精準卻毫不張揚地傳達了一種引人向往的生活情趣。Sartori將他的藝術理念貫穿在不同年齡和不同性別受眾的穿著需求中，印證了優雅與松弛都不因年齡和性別而改變的時裝哲學。

杰尼亞2026夏季系列與意式生活方式不謀而合

強調“生活感”的面料與層次豐富的色彩共同完成了這個在沙灘、叢林、海邊和都市都適用的夏季系列，它們和場內溫柔夜色下的沙礫與熱帶植物共同構成了一道寫意的景致。藝術、時裝與自然的結合實現了一種“剛剛好”的平衡，秀場被打造成了一個融匯多種感官體驗的靈感空間。

杰尼亞藝術總監Alessandro Sartori

對品牌而言，這場秀還被賦予了另一重重大的意義，即“杰尼亞宅邸”（VILLA ZEGNA）的啟幕。在為期一周的時間里，迪拜歌劇院以全新的面貌亮相，用自然的造物裝點這座交錯著炫目科技與自然傳統信仰的未來都市。正如品牌宣言所述：“杰尼亞最自豪的不是制衣，而是杰尼亞綠洲”。

1929年，當品牌創始人Ermenegildo Zegna圍繞由自己創辦的羊毛紡織廠（Lanificio Zegna）種下第一棵樹時，更是種下了一個穿越世紀的啟示。彼時的他不曾想到，那條蜿蜒其中的長達26千米的232號公路，不僅將兩側的綠色群山相連，更將杰尼亞家族的夢想從過去串聯到今天。杰尼亞綠洲現已種植超過50萬棵樹，是一個繁榮和生物多樣性的生態系統但遠不止此。這片坐落于意大利北部皮埃蒙特地區阿爾卑斯山的自然勝境，既是杰尼亞品牌的價值觀起源地，也是創始人的精神版圖的核心所在。

杰尼亞宅邸迪拜并非一個場所而是對愿景的當代禮贊

被杰尼亞綠洲緊緊包圍，故居宅邸于Ermenegildo Zegna而言，是超越物理居所的存在，更是他價值理念的永恒注腳 —— 石墻內沉淀著羊毛世家的百年溫度，窗欞外延展著阿爾卑斯山脈的遼闊藍圖。他的愿景、設計靈感、品牌運營的理念，皆源于這座Villa —— 在這里，自然與匠心之間發生著一場永恒對話。

杰尼亞宅邸旨在致敬創始人的傳承理念

如同杰尼亞綠洲，2024年啟幕的杰尼亞宅邸同樣是一種在全球范圍擴張的概念，打造品牌私屬體驗，禮敬以非凡眼界洞察時代的杰出社會精英們。它不設固定地址，而是如季節更迭般輪流降臨世界地標：歷經上海到紐約，第三站又伴隨品牌2026夏季時裝秀抵達迪拜。第一站于上?；春Ｖ新返亩际姓Z境內締造出遠離城市喧囂的“亞麻綠洲”，而位于紐約上東區Salon94展覽館的第二站，則為致敬品牌創始人1938年首次造訪美國之旅，如今的第三站則落地迪拜歌劇院的雕塑式空間內，在這座擘畫未來的城市中續寫杰尼亞的故事。

通過在地化策展方式，每個杰尼亞宅邸都將創始人Ermenegildo Zegna的傳承理念與愿景轉化為具象體驗：其中包括但不限于匠藝工坊陳列、生態藝術裝置及文化對談等模塊化內容設計。這種“全球-本土”（Glocalization）的敘事策略，使品牌價值觀在不同文化語境中獲得有效解碼。每處空間都像一本立體日記，記錄著當地文化基因與杰尼亞百年匠藝的碰撞。

杰尼亞宅邸限量版Il Conte香水邀賓客共同追溯品牌記憶

在迪拜杰尼亞宅邸中，作為制造沉浸式景觀的媒介，科技與自然的貢獻旗鼓相當。矗立在樹木藝廊中的百年樹干見證了傳承的力量，也生動地展示了透過影像裝置敘述的、杰尼亞百年來“在荒山中澆灌森林”的宏偉愿景。而主展廳，即此次新季發布的秀場，本身就是對新系列主題“愿景造就時尚之境”的最佳詮釋 —— 在砂礫與樹木建立起的蜿蜒“海岸線”上，自然的暖光與靜謐無人的深林景象，呼應著再現120余種鳥類鳴叫的聲景設計。展廳正中，象征著堅韌、安寧與生命之源的阿聯酋國樹牧豆樹深深扎根。

創始人Ermenegildo Zegna先生衣櫥的每件衣衫皆烙印著真實生活痕跡

宅邸內的布置則復刻了 Ermenegildo Zegna先生的辦公室和衣帽間，過往的設計手稿、圖紙與私人珍藏陳列在書桌上，在為此場景特別打造的Il Conte香水淡淡的余韻里散發醇香的復古格調；衣帽間里遍布創始人先生的生活痕跡，陳列其中的衣物則喚起創始人先生的靜逸日常。

在美國學者愛德華·W.索亞提出的“第三空間”理論的視角下，

正因在空間設計、自然優勢和品牌價值等多方面具備的豐富意涵，杰尼亞宅邸被賦予一種公共藝術的價值，在時下時裝行業重視文化敘事的熱潮里，杰尼亞或許不是最能制造噱頭的那一個，但要論最有講故事的“資本”，卻可以算得上典型。藝術家丁乙也受邀前往此次全新啟幕的杰尼亞宅邸，并基于他對杰尼亞全球愿景和自然藝術理念的理解，與我們分享了他對時尚、工藝與文化交匯的洞見。

繼上海、紐約過后，杰尼亞宅邸(VILLA ZEGNA) 第三站選址迪拜。此次體驗杰尼亞宅邸的過程中，給您留下深刻印象的瞬間都有哪些？

杰尼亞宅邸空間的尺度使得我們能夠近距離感受杰尼亞的材料、工藝及品牌所傳遞的價值觀。同時這種私享體驗也創造了一次與品牌緊密交流的機會，增添了不少人文氣息。

杰尼亞綠洲(Oasi Zegna)在迪拜，既是一處沉浸式體驗空間，也是沙漠腹地中的文化綠洲。品牌將世界十大最美劇場的迪拜歌劇院，化身為一處定向邀約的私屬空間 —— 您如何看待這種轉化？您在創作時同樣習慣轉化，將理性的幾何符號轉化為超驗的、人性化的精神體驗，在您看來，這兩種轉化之間是否存在聯系及相似性？

在迪拜歌劇院做的沉浸式的空間模擬了沙漠場景，尤其令人聯想到在飛機降落前感受到的迪拜周邊的沙漠，在這樣的沙漠中又遍布綠植。杰尼亞的秀就是在這樣的場景里舉辦，這一季的服裝也非常有機地體現了這種沙漠的色彩，包括對于亞麻等材質的運用。同時，這場秀還能讓人感受到一種自由、和自然之間的自由聯系。它也充滿了流動性，包括環繞式的秀場以及秀場布局所制造的氛圍，處處都體現出一種男士的瀟灑、力量、自由和恰當的隨意。

這場秀在歌劇院這樣的大環境之下，伴有鋼琴演奏，既是一種文化身份的表達，又與自然相互關聯，所呈現的服裝具有品牌傳承的人文氣息 —— 這三者被有機地結合在了一起。三者的連接與轉換是人類永恒的命題，我的創作也是如此，既要追溯傳統文化，也要呈現當下的視野，比如我近期通過研究納西族、東巴文化，嘗試將傳統吸納進自己的藝術語言，并轉換成新的創作能量。

您的創作如今顯現出對“自然”與“地域”的關照。來到迪拜，這里特殊的自然與地域特征，都給您帶來了哪些啟發或新發現？

阿拉伯文化對于我而言始終具有一種神秘的吸引力。我曾經多次探訪阿拉伯地區，包括沙特、約旦，以及介于兩種文明之間的土耳其，當然還有這次的迪拜。在每一次探訪中，我都希望追溯當地的古老文明，感受這個地域所散發的魅力，沙漠、大海、城市和古跡。在迪拜則更多的是感受這個沙漠都市的繁榮、未來感。

ZEGNA的全球社群以愿景為紐帶 —— 在創作的不同階段，您分別如何理解“愿景”二字？您的創作期待以怎樣的方式呈現“愿景”？

愿景也可以說是一種理想，為實現這種理想，會設有許多目標。無論是對于杰尼亞還是藝術家的創作而言，愿景都是有一種驅動力，所有的工作都是向著一個愿景一步步靠近，當一個目標即將實現的時候，下一個目標又會出現。所以藝術創作也是無始無終的。

某種意義上，杰尼亞宅邸不是一次傳統的品牌活動，而是品牌價值觀的情感表達，于此展現自然、匠心工藝與人類和諧共存的美好愿景。您的畫作也常給觀者帶來類似感受 —— 當觀者距離畫面足夠近，視線沿著鋪設的十字不斷延伸、跳轉，往往會目眩，進入個人的精神空間。對您而言，在如今這個越發虛擬化的時代，繪畫或時裝創造體驗的意義是什么？

兩者都是希望追求一種全新的體驗，或者前所未有的突破。對于藝術家來說，這種突破在于個人的視野和對于這個時代的洞見，這種洞見最重要的是與眾不同，是一種全新的理念的組合。在這個組合中會融入更多的有關當下、未來的趨勢和動機，同時也會有對于傳統的傳承與轉換。

杰尼亞所堅持的每條前行之路，無不始于杰尼亞綠洲，也終將交匯于此。時尚產業一向熱衷于販賣各種文化概念，但大多徒留一地空洞的符號，早在一百年前，當"可持續發展"這個詞匯尚未被納入商業詞典時，Ermenegildo Zegna先生就已將生態意識編織進品牌的基因序列。

撰文：何冰輪&木蘭

采訪，編輯：Leandra