扇底風動墨生花——劉正惲花鳥畫扇面淺識

作者 齊玨

清風徐來，墨韻凝香，劉正惲先生扇面精品展啟幕。翻閱本次展覽的畫集，正惲先生的花鳥畫扇面恰似一曲流動的詩歌，為浮躁的畫壇唱響一曲“承古開新”的夜曲，為我們展現出他深植津沽文脈，以現代視覺語言重構傳統形制的審美境界。

正惲先生在藝術創作中追求“用線”的極致，他強調“筆墨立骨”，墨線既有石鼓文的金石質感又有狂草書的流暢性，“先練鐵線，后變萬千”。如在其扇畫《葡萄小鳥》中，他以篆籀筆法蜿蜒盤曲畫藤蔓，畫枝干則以枯筆皴擦表現蒼勁風骨，與之相對比的是點染花瓣的濕墨潤澤，濃淡交替間暗合“干裂秋風，潤含春雨” 的詩意?！懊钤谒婆c不似之間”的師訓則化為《多子醬》中石榴的意象化處理：以潑墨寫果粒，以點去繪藤蔓，色彩明艷不俗，印映了他“創新需先知古，無舊無以言新”的思辨。

在構圖上，正惲先生突破傳統扇面“上密下疏”的窠白，將弧形扇面轉化為現代構成的實驗場。如《香中前有韻》以左右構圖打破審美疲勞，左實右虛，左密右疏，《鳴蟬》亦是如此，在角落以細筆勾畫鳴蟬，畫面大量留白給人“無象之象”的想象空間，虛實處理既延續了津派“重意境”的傳統，又注入當代藝術的觀念性表達。

在傳統日漸式微的當下，正惲先生是一位堅定的傳統守護者，他以扎實的傳統筆墨抵制“形式至上”的浮躁，其作品中蘊含的文人畫精神與津門“雅俗共賞”的地域品格一脈相承；但他同時也是一位勇敢的革新者，他將現代構成意識、色彩觀念融入扇面創作，將當代審美與古典情趣相結合，賦予作品濃濃的時代氣息。姜維群先生曾評價其“集梁崎、許麟廬之長而得自家心源”。劉正惲在津派繪畫從傳統向現代轉型中，以“尋門而入，破門而出”的實踐，證明了傳統形制在當代的生命力。

在津派繪畫譜系中，劉正惲以其獨特的面貌成為從傳統向現代轉型的關鍵節點。他以書法入畫的線條功力、因形造境的構圖智慧，以及“師古而不泥古”的創新意識，透過小寫意花鳥這一載體，構建了“傳統基因一個人語言一時代審美”的三重對話。

當扇底清風拂過，正惲先生的花鳥畫扇面藝術正續寫著津活畫壇的藝脈，更讓傳統藝術在當代煥發勃勃生機。