看到《歌手 2025》的評分 4.0 ，比起一味地罵它墮落，我更想拉著你聊聊：當一檔音樂節目把淘汰這件事做成熱搜連續劇時，我們是否也在屏幕外一同上演了一出 “演技派觀眾” 呢？

《歌手 2025》4.0 分：撕下 “神仙打架” 濾鏡，露出流量修羅場

先別急著否認。第二期林志炫被馬嘉祺 “揭榜” 送走的那天，微博實時廣場全是 “離譜” 這兩個字。

可你我手指很誠實，一邊吐槽，一邊把詞條刷到爆。節目組的算盤噼啪作響：專業度可以輸，但是情緒必須贏。

林志炫下臺時那體面的微笑，被剪成三秒鏡頭反復播放，就像在說 “看吧老藝術家也會輸給流量”，而我們集體貢獻的憤怒，就是流量本身。

林志炫被 “送走” 又 “返場”：節目組把觀眾情緒按在地上摩擦

到了第十期，林志炫又被請回來 “返場挑戰”。

彈幕齊刷 “打臉”，我卻笑出聲：這哪是打臉呢，分明是節目組將觀眾心理按在地上摩擦呀。

先讓你為之心疼，接著又讓你感到爽快。

林志炫選的那首《太難唱了》，歌詞寫著 “破一個音就當作驚喜”，這就仿佛將前幾期觀眾罵他的彈幕給譜寫為了一曲。

你看連反擊都精準踩中爽點，我們到底是來看唱歌，還是來看一場預設好的情緒過山車？

陳楚生的 “不穩定”，單依純的 “炫技”：我們在他們身上，看見了自己

更妙的是陳楚生。

第一期《將進酒》，被嘲 “李白聽了或許都會想退票”；第二期高音劈叉，卻贏得了阿云嘎，網友即刻賜名 “皇家”。

可你注意沒，他每次選歌，都在 “安全牌邊緣試探”：戲曲混搭、搖滾抒情、革命情歌，就像極了我們在 KTV 里，明明害怕破音，卻又要點那首《青藏高原》的那種逞強。

節目將他的 “不穩定” 剪輯成連續劇，我們一邊罵著，一邊追著，其本質乃是把自身的 “擔心翻車” 投射到了他的身上。

單依純那條線更為離譜，前兩期封神，后面便開始 “黏膩地炫技”，將《思念是一種病》改得轉音十八彎。

彈幕罵她 “油膩”，可我卻想起了自己：每次減肥成功，必定會發自拍九宮格，配上文字 “輕斷食罷了”，生怕別人不知我有多努力。

她的 “過度” 只是把年輕人的 “怕被遺忘” 唱成了歌，我們罵她，亦是在罵那個用力過猛的自己。

節目組敢留馬嘉祺，觀眾敢追狗血：情緒才是硬通貨

節目組自然是知曉這些的。

所以呢，他們有膽量將馬嘉祺留下來，也敢讓林志炫 “起死回生”，還敢把黃麗玲以補位的形式剪成 “救贖般的情節”。

就如同老板在群里發布 “自愿加班” 的消息，你清楚這是假的，可依舊會回復 “收到”。

不同之處在于，加班起碼能拿到錢，而我們在《歌手 2025》中卻免費出演了一場 “集體情感勞作”。

我們嘴上說著要看專業的，可手指卻很誠實地點開了 “林志炫淘汰”—— 狗血的事情永遠比完美的事情更具有生命力。

這節目爛得誠實：我們罵它，其實是在罵那個忍不住迎合套路的自己

所以，《歌手2025》的 4.0 分像一面鏡子：它照出我們既想裝得很專業，又忍不住去吃瓜的那種分裂。

就如同在朋友圈罵 “內娛完了”，轉頭卻給愛豆打投。

節目只是將這套規則玩得明明白白：專業猶如濾鏡，流量乃是剛需，情緒才是硬通貨。

我們罵得越是厲害，它賺得就越是穩定。

最后想說，《歌手 2025》的確爛了，不過爛得很誠實。

它將 “音樂競技” 的那層面具撕下，展露 “全民情緒綜藝” 的核心。

我們指責它，實際上是在指責那個明明知曉是套路卻仍忍不住迎合的自身。

所以下次點開該節目之前，不妨先問問自己：究竟是想要聽歌，還是想找個緣由與全網一同責罵？答案若不同，節目即刻呈現出兩幅截然不同的模樣。