史上最完美的一首《蝶戀花》，這么美好的詞，為什么卻讓人想哭？

《蝶戀花》是宋朝寫詞的人非常喜歡用的，它絕對是一個當時最美的流行歌曲。

當時的很多大家都有《蝶戀花》的名篇傳世，比如晏殊的版本：

檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。
昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處！

晏殊的這首詞，是一首寫相思懷遠的婉約名作。

其中，“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路”，被王國維評為成大事業、大學問者三層境界之第一層。

再如晏幾道的版本：

夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇。睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤。
欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據。卻倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱。

晏幾道被評為“古之傷心人”，傷心人寫傷心詞，詞中寫思念，流露出一種凄凄涼涼的傷心之感。

還有柳永的版本：

佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意？
擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

同樣是寫思念的作品，柳永把漂泊異鄉的落魄感受，和懷念意中人的纏綿情思結合在一起，蘊含了真摯的感情。

其中，“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，引申為執著和鍥而不舍的精神，被王國維評為古今成大事業者的第二層境界。

以上三首，都是非常經典的《蝶戀花》，寫得都非常美，但是在我的心中，最完美的《蝶戀花》還是出自蘇軾的那一首。

那么，蘇軾的這首《蝶戀花》背后藏著怎樣的深情，又有著一段怎樣感人的故事呢？

今天的“詩詞漫游記”，就帶領大家走進蘇軾那鮮為人知的內心世界。

蝶戀花
花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。
墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。

據《詞林紀事》記載，蘇軾被貶謫惠州時，侍妾王朝云常常唱這首《蝶戀花》詞，為他澆愁解悶。

可是，朝云每次唱到“枝上柳綿吹又少”這句時，都難于掩抑內心的惆悵，止不住的流淚。

蘇軾的這一闕《蝶戀花》，寫的雖然是晚春的景色“花褪殘紅”，但并無衰頹凄怨之情，卻有開闊豁達之氣。

而下闕回環往復，寫一方自作多情，一方茫然不覺的單相思情事更令人莞然一笑。

全詞一波三折，清新跌宕，音節瀏亮，婉轉如歌。

如果說這是史上最完美的一闋蝶戀花，相信不會有人反對。

我特別想知道的是：這么美好的詞，朝云為什么要哭？

蘇軾三十九歲納王朝云為妾，二十二年后，朝云離開人世。

朝云“敏而好義、忠敬如一”，被東坡引為紅顏知己，在“來生便嫁蘇東坡”的才女眼中，這無疑是非常令人羨慕的。

那么，朝云的眼淚恐怕就只剩下了兩種可能：或自傷身世，或對東坡的牽掛。

從來就沒有單純的“傷春”，感懷天時，必關人事。

朝云有動于中，為自己的侍妾身份而悲，或者為年華老去、青春不再而悲，這都是非常有可能的。

不過，還有一種可能性更大的猜測，就是對東坡的“放不下”。

這首詞實際寄托了蘇軾貶官惠州的心情。“枝上柳棉吹又少”，指東坡在政敵的迫害之下，屢遭貶謫，一次比一次遠，最后淪落天涯。而“天涯何處無芳草”，表達了詞人對宦海沉浮、命運苦難的從容淡定，和人生理想的堅定執著。

而下闕“多情卻被無情惱”，正是詞人對朝廷一片忠心，卻落得遠謫嶺南的下場的形象寫照。

而這一片心思，唯有一直陪伴東坡學士身旁的朝云才能感同身受。她能讀懂蘇軾的豁達與坦蕩，也能讀懂蘇軾在這曠達背后的隱痛和無奈。

更為重要的是，在自己生命的最后兩年，朝云追隨著東坡，流離轉徙，身體的狀況越來越差，開日茫茫，恐怕不能陪他走完一生。

日后，誰陪這位不同流俗的老先生異想天開，談空說有？

誰指著他的肚皮說，里面是滿滿的不合時宜？

誰在夜深人靜露冷風寒的時候，為這個鼾聲如雷的人蓋被子？

物之動情，恐非一端，也許朝云的心里是五味雜陳吧。朝云去世五年之后，東坡長逝。

以上都只是猜測，沒有確證，但這些猜測永遠都不是沒有意義的。

一首好詩（詞），是光影迷離的明珠，從不同的角度，有不同的光影。每位讀者都可以根據自己心中的感悟來理解這首詞，獲得慰藉！