01

緱山仙子，高清云渺，不學癡牛騃女。

鳳簫聲斷月明中，舉手謝、時人欲去。

客槎曾犯，銀河微浪，尚帶天風海雨。

相逢一醉是前緣，風雨散、飄然何處？

——《鵲橋仙·七夕送陳令舉》

熙寧七年，一個充滿詩意的夜晚，蘇軾與友人陳令舉共乘一葉扁舟，游弋于波光粼粼的水面，享受著難得的歡聚時光。

然而，相聚總是短暫，離別在即，詞人心中涌動著不舍之情，遂揮毫潑墨，寫下這首題為《七夕》的送別佳作。

詞的上片，詞人巧妙地將陳令舉比作緱山之上的仙子王子喬，其性情高遠，超凡脫俗，不似那眷戀紅塵的牛郎織女。

在皎潔的月光下，他悠然吹響鳳簫，輕輕一揮手，便告別塵世，踏上成仙之路。這一描繪，不僅展現了陳令舉的風度翩翩，更暗示了他對世俗情感的淡泊與超脫。

轉入下片，詞人的筆觸愈發奇幻。他想象著陳令舉乘坐的船只，仿佛穿越了銀河，一路伴隨著天風海雨的洗禮。

這種超凡脫俗的想象，不僅展現了詞人對友人的深情厚誼，更透露出他自身不凡的氣魄與胸襟。

盈盈一水間，相聚終有期，離別亦有時，于是他以“相逢一醉是前緣”來表達對這段友誼的彌足珍惜，同時，也流露出對未來未知旅程的淡淡憂慮。

這首詞，以七夕為背景，卻并未落入俗套，去描繪牛郎織女的柔情凄景。相反，蘇軾借用了晉人遇仙的典故，將送別之情升華到了一個新的高度。

全詞不僅在用事上緊扣七夕，更在格調上超越了傳統的纏綿悱惻，展現出一種飄逸超曠之美。

讀來只覺清新明快，韻味悠長，宛如一股清新的風，吹散了離別的愁緒，讓人心曠神怡。

蘇軾以他獨特的藝術手法，將一次普通的送別，演繹成了一首流傳千古的佳作。

他的詞，不僅是對友人的深情告別，更是對人生、對宇宙的一種深刻感悟。

在這首《七夕》中，我們看到了東坡超越世俗的情懷，也感受到了他筆下那天風海雨般的豪邁與不羈。

02

丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。

明月幾時有？把酒問青天。

不知天上宮闕，今夕是何年。

我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。

起舞弄清影，何似在人間。

轉朱閣，低綺戶，照無眠。

不應有恨，何事長向別時圓？

人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。

但愿人長久，千里共嬋娟。

——《水調歌頭·明月幾時有》

像中秋佳節如此明月幾時能有？我拿著酒杯遙問蒼天。不知道高遙在上的宮闕，現在又是什么日子。

我想憑借著風力回到天上去看一看，又擔心美玉砌成的樓宇太高了，我經受不住寒冷。

起身舞蹈玩賞著月光下自己清朗的影子，月宮哪里比得上人間煙火暖人心腸。

月兒一動，轉過了朱紅色的樓閣，低低地掛在雕花的窗戶上，照著沒有睡意的人。

明月不應該對人們有什么怨恨吧，可又為什么總是在人們離別之時才圓呢？

人生本就有悲歡離合，月兒常有圓缺，（想要人團圓時月亮正好也圓滿）這樣的好事自古就難以兩全。

只希望這世上所有人的親人都能平安健康長壽，即使相隔千里也能共賞明月。

在熙寧四年（公元1071年），蘇軾以開封府推官通判杭州，是為了避開汴京政爭的漩渦。

熙寧七年（公元1074年）調知密州，雖說出于自愿，實質上仍是處于被外放冷遇的地位。

蘇軾于公元1076年在密州任上，中秋之夜，夜月色皎潔，蘇軾與友人歡飲至天明，醉意朦朧間，他揮毫潑墨，將心中對胞弟蘇轍的深切思念融入字里行間。

他以“明月幾時有？把酒問青天”開篇，這一問，不僅是對月亮起源的好奇，更是對跌宕起伏的人生際遇有著無盡感慨。

隨后，“不知天上宮闕，今夕是何年”的遐想，將讀者帶入一個超越現實的夢幻世界，而“我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒”的糾結，則巧妙地展現了詩人內心對于超脫與現實的矛盾掙扎。

蘇軾以“起舞弄清影，何似在人間”一句，將思緒拉回人間，表達了對現實生活的熱愛與珍惜。

下片，他轉而懷人，以“轉朱閣，低綺戶，照無眠”細膩描繪了月光下的人間景象，引發了對親人團聚的渴望與無奈。

“不應有恨，何事長向別時圓”的質問，雖是對月亮的埋怨，實則是對人生離合無常的深刻感慨。而“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”的哲理闡述，則透露出詩人對人生無常的豁達接受。

最后，“但愿人長久，千里共嬋娟”的美好祝愿，如同一股暖流，溫暖了無數離人的心田。

這不僅是蘇軾對胞弟的深情寄托，更是對所有飽受離別之苦的人們的美好祈愿。

全詞以曠達情懷收束，展現了蘇軾超凡脫俗的精神境界和樂觀向上的人生態度。

從藝術角度來看，《水調歌頭》構思奇拔，意境壯美，既有理趣，又有情趣，語言行云流水，情感真摯動人。

它不僅是蘇軾個人情感的抒發，更是對人生哲理的深刻探討，對美好愿望的執著追求。這首詞以其獨特的藝術魅力和深邃的思想內涵，成為了中秋詩詞中的經典之作，流傳千古，歷久彌新。

03

蝸角虛名，蠅頭微利，算來著甚干忙。

事皆前定，誰弱又誰強。

且趁閑身未老，盡放我、些子疏狂。

百年里，渾教是醉，三萬六千場。

思量。能幾許，憂愁風雨，一半相妨，又何須抵死，說短論長。

幸對清風皓月，苔茵展、云幕高張。

江南好，千鐘美酒，一曲滿庭芳。

——《滿庭芳·蝸角虛名》

微小的虛名薄利，有什么值得為之忙碌不停呢？名利得失之事自有因緣，得者未必強，失者未必弱。

趕緊趁著閑散之身未老之時，拋開束縛，放縱自我，逍遙自在。即使只有一百年的時光，我也愿大醉它三萬六千場。

沉思算來，一生中有一半日子是被憂愁風雨干擾。又有什么必要一天到晚說長說短呢？

不如面對這清風皓月，以蒼苔為褥席，以高云為帷帳，寧靜地生活。江南的生活多好，一千鐘美酒，一曲優雅的《滿庭芳》。

這首詞，雖其具體創作時間難以精確考證，但從字里行間流露的情感與哲思，不難推測它應誕生于蘇軾貶謫黃州之后的歲月，或許是在宋神宗元豐年間，一個風雨交加的午后，蘇軾的心境與周遭環境悄然共鳴，遂有了這傳世佳作。

《滿庭芳》一詞，以議論為骨，抒情為肉，巧妙地將兩者融為一體，構建了一幅復雜而深邃的心靈畫卷。

上闕，蘇軾以諷刺與憤慨的筆觸，對世人追逐的“蝸角虛名、蠅頭微利”進行了深刻的批判，認為這些不過是過眼云煙，不值得人們為之疲于奔命。

他以一種超脫的視角，指出名利得失自有定數，強求不得，展現了其對于世事無常的深刻理解與淡然態度。

蘇軾借此抒發自己因政治風波而歷經坎坷的無奈與憤懣，卻也透露出一種“且趁閑身未老，盡放我、些子疏狂”的灑脫與不羈。

轉入下闕，蘇軾的筆觸轉而細膩，他開始自我反思，感嘆人生短暫，憂愁風雨占據了太多時光，于是有了“又何須抵死，說短論長”的豁達感悟。

在這一部分，蘇軾通過對比外界的喧囂與自己內心的寧靜，表達了對自然美景的熱愛與向往，以清風皓月、蒼苔云幕為伴，尋得了一方心靈的凈土。

他筆下的江南，不僅有千鐘美酒，更有那一曲《滿庭芳》的悠揚，將這份超脫與自在演繹得淋漓盡致。

蘇軾不僅展現了一個文人在逆境中的堅韌與不屈，更透露出一種超然物外、追求精神自由的人生哲學。

他通過議論與抒情的交織，將個人情感與哲理思考巧妙融合，使得整首詞既富有深度，又不失感染力。

蘇軾的語言質樸而不失力度，率真而不失雅致，正如他本人，即便身處逆境，亦能保持一顆豁達樂觀的心，以筆墨為伴，書寫著屬于自己的傳奇。

04

東武望余杭，云海天涯兩杳茫。

何日功成名遂了，還鄉，醉笑陪公三萬場。

不用訴離觴，痛飲從來別有腸。

今夜送歸燈火冷，河塘，墮淚羊公卻姓楊。

——《南鄉子·和楊元素時移守密州》

東武和余杭兩地相望，遠隔天涯云海茫茫。什么時候才能功成名就，衣錦還鄉，到那時我定與你同笑長醉三萬場。

不用像世俗的樣子用酒來訴說離情別緒，痛快的飲宴從來都另有緣由。酒闌人散，拿著殘燈送你歸去，走過河塘，恍惚間見落淚如羊祜的卻是你楊元素啊。

詞的開篇，“東武望余杭，云海天涯兩渺茫”，便勾勒出一幅遼闊而蒼茫的畫面，東武與余杭兩地相隔，云海茫茫，仿佛天涯之遠，讓人不禁感嘆離別的無奈與思念的深切。

蘇軾以這兩句起興，既表達了與友人分別后的思念之情，又巧妙地設置了整首詞的基調——那是一種超越時空的遙望與期盼。

緊接著，“何日功成名遂了，還鄉，陪公三萬場”，蘇軾以問句的形式，表達了對未來的期許與憧憬。

他深知，背井離鄉，親朋難聚，這一切的奔波與勞累，或許只為一個功成名遂的指望。到那時，他愿與友人重逢，共飲美酒，細數過往，將缺失的歲月一一補回。

這種既飽含不舍之情，又透露豁達豪邁之氣的表達，讓人感受到蘇軾內心深處的堅韌與樂觀。

而下片，“不用訴離觴，痛飲從來別有腸”，蘇軾則以勸酒的口吻，展現出一種超然物外的灑脫。

他深知，離別的悲傷難以言表，痛飲的背后，往往藏著更為復雜的情感。這種看似豪邁實則深藏凄然的勸酒之詞，既是對友人的寬慰，也是對自己情感的釋放。

“今夜送歸燈火冷，河塘”，這兩句則描繪了一幅凄清冷肅的送歸圖，燈火已殘，河塘夜色，友人獨行月下，一種難以言喻的孤獨與凄涼油然而生。

而“墮淚羊公卻姓楊”，則是以羊祜之典，比喻友人楊繪，表達出對友人深深的贊賞與不舍。

據史書記載，此詞作于熙寧七年（1074），時蘇軾由杭州通判調任密州知府，楊繪接替其位，二人于西湖上餞別，唱和此詞。

蘇軾以其才華橫溢，巧妙地將想象、寫景、用典等手法融為一體，使得整首詞情感真摯，意境深遠，成為一篇即席惜別的佳作。

蘇軾以深情的筆觸，描繪出兩地相望的蒼茫與期盼，以豪邁的情懷，抒發對友人的贊賞與不舍。整首詞真情勃郁，藝術手法高超，讓人讀來心生共鳴，回味無窮。

05

余去歲在東武，作《水調歌頭》以寄子由。

今年子由相從彭門居百余日，過中秋而去，作此曲以別。

余以其語過悲，乃為和之，其意以不早退為戒，以退而相從之樂為慰云耳。

安石在東海，從事鬢驚秋。

中年親友難別，絲竹緩離愁。

一旦功成名遂，準擬東還海道，扶病入西州。

雅志困軒冕，遺恨寄滄洲。

歲云暮，須早計，要褐裘。

故鄉歸去千里，佳處輒遲留。

我醉歌時君和，醉倒須君扶我，惟酒可忘憂。

一任劉玄德，相對臥高樓。

——《水調歌頭·安石在東海》

當年謝安隱居在東海，出仕做官鬢發已霜秋。中年難與親友別，只有音樂可以減輕我的離愁別緒。

謝安既出山用世，本想功成名就后退隱東山。不料抱病還京，未遂初志。入西州城(在今江寧縣西)時，深以為憾。做官困擾了隱居的雅志，遺恨寄托于田園山丘。

既已年高衰朽，便當及早劃籌，要做百姓穿粗裘。返回故鄉遵迢千里，選取佳地長住久留。

酒醉放歌君相和，醉倒在地君扶我，只有醉時忘憂愁。任憑劉備笑我無大志，我卻甘愿身居平地，仰看他高臥百尺樓。

宋神宗熙寧十年（1077）八月，“相從彭門百余日”的蘇轍打算離開徐州，赴南都（今河南商丘）留守簽判任，臨行前作《水調歌頭》詞告別。蘇軾“以其語過悲”，便寫下了這首和作，對其弟加以寬慰。

詞的上闋，蘇軾以謝安為鏡，描繪了他中年出仕的無奈與遺憾。

謝安，這位曾經隱居東海的智者，當踏上仕途時，鬢發已斑白，讓人不禁感嘆歲月的無情。中年離別親友，那份難舍難分的情感，唯有通過音樂來抒發。

謝安心中一直懷揣著功成身退的美好愿景，然而，現實卻往往不盡如人意。他最終抱病還京，未能如愿以償地退隱東山，這成為了他一生的遺憾。

蘇軾借此典故，意在提醒人們，要早作打算，莫讓功名富貴困住了自己的雅志。

詞的下闋，蘇軾則轉而述懷，設想與蘇轍早日退隱山林，享受“退而相從之樂”。他想象著，在年華老去之時，能夠辭官歸隱，過上平民百姓的生活。

在歸鄉的千里長途中，他們可以隨意逗留，盡情游樂，不必再受官場束縛。他描繪了一幅幅動人的畫面：醉酒時，兄弟二人相互唱和，醉倒在地時，彼此攙扶。

這種種設想，情辭懇切，言由中發，充分展現了蘇軾對辭官歸隱生活的向往，以及對兄弟情誼的珍視。

蘇軾在詞中運用典故，靈活自如，既表達了自己對歸隱生活的堅定信念，又體現了對兄弟情感的深厚。

他反用劉備高樓臥睡的典故，并非真要趨同胸無大志的庸人，而是強調自己歸隱素愿的堅定不移。這種用典的巧妙，使得整首詞更加意蘊深厚，耐人尋味。

這首詞不僅展現了蘇軾對人生出處的深刻思考，更體現了他與蘇轍之間深厚的兄弟之情。

早在早年，他們便有著“夜雨對床”的約定，而這首詞正是對這一約定的重申。

盡管蘇軾在詩詞中不斷表達歸臥故山的雅志，但最終卻未能實現。然而，這并不影響他與蘇轍之間深厚的情感，他們相互扶持，共同面對生活的風風雨雨。

春未老，風細柳斜斜。

試上超然臺上看，半壕春水一城花。

煙雨暗千家。

寒食后，酒醒卻咨嗟。

休對故人思故國，且將新火試新茶。

詩酒趁年華。

——《望江南·超然臺作》

春天還沒有過去，微風細細，柳枝斜斜隨之起舞。試著登上超然臺遠遠眺望，護城河內半滿的春水微微閃動，滿城處處春花明艷，迷迷蒙蒙的細雨飄散在城中，千家萬戶皆看不真切。

寒食節過后，酒醒反而因思鄉而嘆息不已。不要在老朋友面前思念故鄉了，姑且點上新火來烹煮一杯剛采的新茶，作詩醉酒都要趁年華尚在啊。

宋神宗熙寧九年（公元1076年）的暮春時節，彼時，蘇軾正移守密州，心中那份對故鄉的深切思念，與眼前春色交相輝映，共同孕育了這首傳世佳作。

詞的上半部分，蘇軾以春日為背景，緩緩鋪陳開一幅生機盎然的畫面。“春未老，風細柳斜斜”，寥寥幾字，便勾勒出一幅春風輕拂、柳絲輕舞的春日圖景，春意雖已至暮，卻仍不減其生機與活力。

隨后，“試上超然臺上看，半壕春水一城花”，詞人登臨超然臺，眼前是護城河內波光粼粼的春水，滿城皆是絢爛綻放的春花，一片繁花似錦、春意盎然的景象。

而“煙雨暗千家”，則以一種朦朧的筆觸，將這份春色籠罩在了一片迷蒙的細雨之中，更添幾分詩意與朦朧。

詞人的筆觸并未停留于眼前的美景，而是借景抒情，將內心的情感緩緩傾瀉而出。

下半部分，詞人筆鋒一轉，由景入情，以“寒食后，酒醒卻咨嗟”一句，點明了時節，也透露出詞人內心的無奈與惆悵。

寒食過后，本應是歸鄉掃墓之時，而詞人卻身在他鄉，有家難回，這份思鄉之情，便在酒醒之后化作了無盡的嘆息。

“休對故人思故國，且將新火試新茶”，詞人試圖以煮茶來排解這份思鄉之苦，以新火烹新茶，既是對生活的熱愛，也是對內心情感的自我調適。

“詩酒趁年華”，更是詞人豁達超脫的人生態度的體現，他深知時光易逝，便要在有限的年華里，盡情享受詩酒之樂，忘卻塵世的煩惱與束縛。

整首詞，以春日景象為背景，以詞人情感為線索，借景抒情，情景交融，將詞人對故鄉的思念、對人生的感悟以及對生活的熱愛，都融入了字里行間。

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