你有多久沒(méi)有走進(jìn)電影院看一場(chǎng)電影了？

內(nèi)部創(chuàng)新乏力、外部長(zhǎng)短視頻夾擊，在大眾的日常娛樂(lè)活動(dòng)中，電影的存在感似乎越來(lái)越弱。

2025年元旦，國(guó)家電影局發(fā)布數(shù)據(jù)：2024年中國(guó)電影總票房425.02億元，與上一年同期549.52億元相比下降22.66%，57%的觀眾全年只看一場(chǎng)電影。

盡管不少影院紛紛自救，然而演唱會(huì)、賽事直播、脫口秀、互動(dòng)節(jié)目等多重活動(dòng) “進(jìn)影院”，并未能一改2024電影頹勢(shì)。

大導(dǎo)壟斷局面雖被打破

新銳導(dǎo)演仍未成氣候

曾幾何時(shí)，名導(dǎo)等同于最強(qiáng)票房號(hào)召力。2019年新年，周星馳導(dǎo)演《美人魚(yú)》上映，#我們欠星爺一張電影票#的宣發(fā)，讓影迷自發(fā)走進(jìn)電影院，成功助力《美人魚(yú)》接棒影史最高票房冠軍。

如今時(shí)過(guò)境遷，觀眾對(duì)于名導(dǎo)效應(yīng)已基本祛魅，有些成名已久的導(dǎo)演不僅沒(méi)有在2024年的電影市場(chǎng)“叫好叫座”，反而遭遇口碑“滑鐵盧”。

寧浩執(zhí)導(dǎo)《爆款好人》、陳思誠(chéng)執(zhí)導(dǎo)《解密》、徐崢執(zhí)導(dǎo)《逆行人生》、烏爾善執(zhí)導(dǎo)《異人之下》、胡玫執(zhí)導(dǎo)《紅樓夢(mèng)之金玉良緣》、陸川執(zhí)導(dǎo)《749局》等，都遭受了不同程度的市場(chǎng)冷遇。

原本被市場(chǎng)寄予厚望的《逆行人生》，因?yàn)閷?duì)外賣騎手不接地氣的刻畫與過(guò)度煽情廣遭詬病。故事關(guān)注了經(jīng)濟(jì)的新業(yè)態(tài)、社會(huì)的新興勞動(dòng)力，唯獨(dú)缺乏“牛馬打工人”情緒的真正洞悉與呼應(yīng)。

“歌頌苦難，消費(fèi)苦難”的“毒雞湯”不經(jīng)意間流露出一絲大導(dǎo)演久在云端的傲慢，既不好笑，也不勵(lì)志。

觀眾更加注重內(nèi)容本身，而非僅僅因?yàn)閷?dǎo)演的名氣而走進(jìn)影院。在咂摸年輕觀眾的審美偏好方面，名導(dǎo)們也需痛定思痛，下苦功夫。這一轉(zhuǎn)變，既是對(duì)新一代導(dǎo)演的挑戰(zhàn)，也是機(jī)遇。

然而令人惋惜的是，當(dāng)名導(dǎo)壟斷市場(chǎng)的“堅(jiān)冰”逐漸被打破，具有票房號(hào)召力的新一代導(dǎo)演卻遲遲未成氣候。

縱觀2024年電影市場(chǎng)，能夠在觀眾心中留下姓名的導(dǎo)演不算多，2024年初憑借《熱辣滾燙》收獲年度票房總冠軍的賈玲算一個(gè)，2024年年尾執(zhí)導(dǎo)《好東西》引發(fā)網(wǎng)友關(guān)于女性熱議的導(dǎo)演邵藝輝算一個(gè)。

除此之外，能夠越過(guò)影片本身，憑借鮮明個(gè)人風(fēng)格走到大眾面前，讓觀眾愿為之多探究幾分的導(dǎo)演，鳳毛麟角。

大江東去，新波未揚(yáng)。導(dǎo)演青黃不接，或許是2024電影市場(chǎng)乏力的一大原因。

檔期依賴癥持續(xù)加劇

“喜劇+”一家獨(dú)大

2024年初，電影市場(chǎng)曾出現(xiàn)罕見(jiàn)的集體撤檔現(xiàn)象——《我們一起搖太陽(yáng)》《紅毯先生》《黃貔：天降財(cái)神》《八戒之天蓬下界》等四部電影在春節(jié)期間宣布撤檔，被網(wǎng)友戲稱為電影行業(yè)的“撤檔元年”。

一年過(guò)去了，很難說(shuō)這些影片的選擇正確與否。

不逃離春節(jié)檔便要與《熱辣滾燙》《第二十條》等電影正面對(duì)打，注定要成為炮灰。但離開(kāi)春節(jié)檔又再難有更好時(shí)機(jī)，盡管李庚希憑借《我們一起搖太陽(yáng)》拿下了2024年的金雞獎(jiǎng)，但電影頻頻撤檔的操作，又讓影后含金量大打折扣。

2021至2023年，跨越時(shí)間周期不足10天的春節(jié)檔，總票房分別為78.42億元、60.39億元、67.65億元，均占據(jù)全年總票房的10%—20%。

馬太效應(yīng)在2024年進(jìn)一步加劇。2024年Top1%的影片票房之和，超過(guò)全年總票房的三分之一，而這些電影基本集中在春節(jié)檔。

檔期依賴癥，讓電影市場(chǎng)“成也蕭何，敗也蕭何”。

冷門檔期的“片荒”讓觀眾養(yǎng)成只在特定時(shí)間觀影的習(xí)慣，非熱門檔期的觀影需求逐漸減少。這種觀影習(xí)慣的固化，既擠壓了中小成本電影、文藝片等非主流類型電影在冷門檔期的生存空間，也限制了觀影市場(chǎng)的自然生長(zhǎng)。

最終呈現(xiàn)的，就是2024年電影市場(chǎng)的不溫不火。

再者，“檔期依賴癥”進(jìn)一步加劇了電影類型的單一化。合家歡類喜劇電影和春節(jié)檔適配度更高，更容易贏得票房。長(zhǎng)此以往，制作方更傾向于在熱門檔期推出被認(rèn)為更有市場(chǎng)保障的同類型大片，而忽略新題材的培育和探索，電影內(nèi)容創(chuàng)作的生態(tài)平衡正在被打破。

根據(jù)貓眼數(shù)據(jù)顯示，在2024年度票房前十中，喜劇電影《熱辣滾燙》《飛馳人生2》《抓娃娃》和《第二十條》合計(jì)票房超過(guò)126億元，占年度總票房的30%。相比于2023年的83.53億和2022年的72.81億，喜劇對(duì)電影市場(chǎng)的貢獻(xiàn)度愈來(lái)愈高。

曾經(jīng)的電影創(chuàng)作，常常受到文學(xué)、哲學(xué)、繪畫和戲劇等其他文藝門類的影響。而今天的電影，對(duì)人生的深入探詢與人文關(guān)懷卻漸漸啞火。

笑聲是時(shí)代的晴雨表。面對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的社會(huì)壓力，更多電影通過(guò)輕松幽默的表達(dá)和情感共鳴的制造，成為觀眾緩解情緒壓力和尋求心理慰藉的主要出口，這無(wú)可厚非。

但當(dāng)消費(fèi)主義、市儈文化與娛樂(lè)至死大行其道之時(shí)，電影未能拿出藝術(shù)的抗衡姿態(tài)，反而呈現(xiàn)出從“百家爭(zhēng)鳴”到喜劇“一家獨(dú)大”的諂媚迎合，未免令人有些唏噓。

是“一年不開(kāi)張，開(kāi)張吃一年”，還是細(xì)水長(zhǎng)流地耕耘市場(chǎng)，這是需要所有創(chuàng)作者都靜心思考的問(wèn)題。

舊片重映難現(xiàn)輝煌

類型影片愈發(fā)豐富

和新片疲軟形成鮮明對(duì)比的，是老片重映潮流愈演愈烈。

2024年，超30部影片在內(nèi)地重映，其中《哈利·波特》系列八部連映，新海誠(chéng)電影《你的名字》重返內(nèi)地市場(chǎng)，而《這個(gè)殺手不太冷》《如父如子》等影史經(jīng)典作品也亮相大熒幕。

在宣傳和發(fā)行方面，重映電影多為人氣口碑兼具的經(jīng)典影片，相比新片可以相對(duì)節(jié)約資源。但這些佳作再現(xiàn)，并未如當(dāng)年《泰坦尼克號(hào)》《阿凡達(dá)》重映般引發(fā)觀眾為情懷瘋狂買單。

“電影院是真的沒(méi)片了……跟錄像廳似的”

網(wǎng)友的犀利吐槽也道出了舊片重映“炒冷飯”的實(shí)質(zhì)。

從最終票房數(shù)據(jù)來(lái)看，老片重映也許能為票房寒冬帶來(lái)些許暖意，但最終未能釀成新火。

在觀眾審美口味愈發(fā)挑剔、網(wǎng)絡(luò)媒體觀影愈發(fā)便利的當(dāng)下，觀眾是否愿意走向院線，再看一場(chǎng)動(dòng)動(dòng)手指就能在手機(jī)反復(fù)品味觀賞的影片，答案不言自明。

好萊塢大片大IP續(xù)作同樣式微，單純?yōu)椤皯雅f情懷”買單的人，越來(lái)越少了。

唯一令人覺(jué)得國(guó)內(nèi)電影市場(chǎng)仍有“春風(fēng)吹又生”希望的，大抵是那些票房雖不亮眼，但仍在開(kāi)辟新題材領(lǐng)域的國(guó)產(chǎn)類型影片。

國(guó)家電影局發(fā)布2024年中國(guó)電影市場(chǎng)數(shù)據(jù)，全年電影總票房中，國(guó)產(chǎn)影片票房為334.39億元，占比高達(dá)78.68%；票房前十的影片中，國(guó)產(chǎn)片占據(jù)8席；全年票房過(guò)億元的影片共79部，其中國(guó)產(chǎn)影片55部。

《雪豹》《回西藏》《走走停停》《再會(huì)長(zhǎng)江》《只此青綠》《小小的我》等小眾題材的電影，在傳統(tǒng)文化、東方美學(xué)、生命課題、平民敘事等不同領(lǐng)域贏得觀眾青眼。

《出走的決心》《好東西》重新定義了新時(shí)代的兩性關(guān)系，將“她時(shí)代”的影像書(shū)寫又往前推進(jìn)了一步，帶動(dòng)了普通女性觀眾的覺(jué)醒；臺(tái)灣影片《周處除三害》突破“復(fù)仇爽劇”的套路，暴躁乖戾的表皮下，飽含對(duì)生活意義和人性內(nèi)核的反思；《破·地獄》《九龍城寨之圍城》等港片從本土文化中采擷靈感，展現(xiàn)一代年輕人時(shí)代下沉中的困惑迷茫，用實(shí)際行動(dòng)回應(yīng)“港片已死”的偽命題。

這些上映在尋常日子、中小成本電影的成功再次證明，電影本身的藝術(shù)質(zhì)量和創(chuàng)作水準(zhǔn)才是唯一標(biāo)尺，觀眾對(duì)于人生真誠(chéng)而多元書(shū)寫的渴望從未改變。

生活中，總有人對(duì)周而復(fù)始、循規(guī)蹈矩的刻板生活心生厭倦。當(dāng)燈光暗下、熒幕亮起，電影院某種意義上就是觀眾出逃現(xiàn)實(shí)社會(huì)，在另一重想象中追求詩(shī)意與激情的指引。這就決定了，電影始終是文化領(lǐng)域中最為活躍的舞臺(tái)之一。

電影創(chuàng)作者，不應(yīng)辜負(fù)觀眾的這份期待。而當(dāng)創(chuàng)作者誠(chéng)摯回應(yīng)這份期待，觀眾必將給予同樣熱烈的回饋。

當(dāng)下中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展面臨著諸多困難與挑戰(zhàn)，但危機(jī)往往也孕育著機(jī)遇與希望。2024年的電影市場(chǎng)證明，沒(méi)有哪位導(dǎo)演或者明星是不變的票房靈藥，內(nèi)容才是成就票房的唯一試金石。希望中國(guó)電影人積極面對(duì)電影產(chǎn)業(yè)變革，探尋更符合市場(chǎng)規(guī)律的發(fā)展新路徑，滿足觀眾們從“看電影”到“看好電影”的心愿。