筆墨丹青畫意長。1月23日下午，由四川美術家協會、王琦美術博物館主辦的“跨越世紀”——徐子維徐煒國畫展在位于重慶渝中區的王琦美術博物館開幕。本次展覽集中展出了徐子維、徐煒父子共80余幅畫作，其中最早作品可追溯至上世紀80年代。策展人王慶介紹，徐子維、徐煒先生的國畫作品是傳統國畫藝術與當代藝術結合的一種獨特藝術表達，具有跨越世紀的歷史意義。基于這樣的背景，整個展覽布局充滿了傳統與當代藝術的強烈碰撞。

展覽共分為“對語”“萌芽”“突破”“懷念”四個單元，集中展示了徐子維、徐煒的畫作及相關文獻、照片、視頻資料。這不僅僅是一場藝術盛宴，更是一部跨越時空的家族史與家國情懷的展現。

徐子維先生畫作《略參西法》 創作于1994年 策展方供圖

徐子維先生畫作《南山觀瀑》 創作于1992年 策展方供圖

徐子維先生（1928-2019年）于上世紀20年代末出生在四川西充農村，祖父曾舉秀才，父親行醫，德行遠揚，但不幸早逝。徐子維早在學生時期就參加地下黨，從事革命的學生運動，解放后在政府擔任行政領導工作，后來家道中落，兒子徐煒則被留在了祖母身邊，童年飽經屈辱與磨難。在這樣的家庭背景下，徐煒從小耳濡目染，立志成為一名文學藝術家，尋找自身的人生價值。父親離休后，父子朝夕相處，共同創作了大量山水畫作。父子合作于1995年在中國美術館舉辦大型“徐子維山水畫展”，名動中外。此后，徐煒潛心繪畫，遍歷祖國大好河山，經過幾十年的沉淀積累，形成了獨具個性和風格的作品。

徐煒畫作《魔鬼的舞蹈》創作于1989年 策展方供圖

徐煒畫作《憩》 創作于2024年 策展方供圖

開幕式上，策展人王慶表示：“‘跨越世紀’這一主題不僅是對徐子維、徐煒父子跨越兩個世紀的人生經歷的體現，更是對徐煒先生在傳統與現代之間探索的致敬。兩位藝術家的作品展現了傳統與現代的融合，以及對家國情懷的深刻表達。”

“我希望通過我的作品，觀眾能夠感受到我對藝術的熱愛和對生命的感悟。藝術不僅僅是技巧的展示，更是情感和精神的傳遞。”藝術家徐煒表示。

徐煒先生接受媒體采訪 策展方供圖

“徐煒老師的畫作，寥寥數筆便能精準地捕捉并呈現出物象的神韻與精髓。這種獨特的藝術表現力，不僅展現了他對繪畫技巧的精湛掌握，更體現了他對藝術本質的深刻理解。并且徐老師將自己的人生經歷融入畫作之中，嘗試以這種獨特的表達方式去敘述他自己的故事。每一幅作品都像是他內心世界的映照，充滿了情感的溫度。”成都觀眾吳怡瑩女士感慨，“藝術的魅力就在于此，它能夠跨越語言和文化的障礙，直抵人心，讓人們在欣賞中感受到畫家的情感世界，找到屬于自己的那份感動。”

川渝兩地美術家協會、文藝界同仁及社會觀眾、媒體記者等近百人參加了開幕儀式。四川省美協、重慶市美協等單位領導出席并致辭，對此次展覽給予了高度評價。

徐煒先生（左）向王琦美術博物館捐贈兩幅美術作品 策展方供圖

開幕活動當天，徐煒先生還向王琦美術博物館捐贈了《孤鷺》（徐煒 2019）《山中一夜雨》（徐子維 1972）兩幅美術作品。據悉，展覽將持續至2月6日。（文 朱力 王璐）