由于春節期間沒來得及看《單排喜劇大賽》，假期過后補了第八期，寫了文章，于是2月7日的第九期感想拖到今天來說。而昨天晚上（2月14日）則是揭曉冠軍的最后一期內容，還是分成兩篇文章來聊吧。

01 姚堯因低分成績落淚，真的變成了“林黛玉”

姚堯在最初節目開播時的人氣和喜愛程度還是蠻高的，當然也有人覺得她不好笑。而這一期，到姚堯這一組的PK，幾乎沒有人想挑戰她，只有幫助過她，被她稱為“師父”的王傲出來應戰。王傲的本意是想說自己比不過姚堯，于是在賽制策略上，想助力她成功晉級總決賽。

結果雖然如愿，但這個過程卻是讓姚堯備受折磨。即使之前答應發起團嘉賓不再呈現林黛玉人設，但是看過前幾組的激烈對決后，她還是選擇了更“保險”一些的林黛玉角色。而這次少了直播設定的作品，光靠她一個人擺弄玩偶，還是達不到預期效果的。

更何況，在這個關鍵的競技舞臺上，她還出現了失誤，有點兒忘詞，雖然補救回來，但這個瑕疵無論大小還是影響了她的正常發揮。在失誤后換的妝容，也是之前展現過的觀音菩薩造型?？傊?，這個作品越到后面，越顯得有些失控。在失誤之后不久，也就匆匆收尾，顯得凌亂無序。

表演之后的Talking環節，閻鶴祥曾建議她以林黛玉人設去講脫口秀，但是姚堯說她嘗試過，結果被其他選手們調侃為“兒童表演匯報”。不過，就像她自己所說，在大觀園里，林黛玉的各種吐槽應該還是會有意思的，其實可以找機會展示出來，沒準會有更好的效果也說不定。

不但五位嘉賓沒有給票，主理人們更是全部舉了否決票，這和之前的好成績形成巨大反差。能夠看出來，在接受各位嘉賓“批評”的時候，姚堯的柔弱感被凸顯出來，強忍著淚水，直到分數揭曉后，跑到后臺才哭了出來。當然，這也逃不過節目組的跟蹤拍攝，那一刻，她真的更像林黛玉了。

02 郭大寶變身“美少女”，表達中年危機與職場困境

本來郭大寶扮成“美少女壯（戰）士”造型，感覺這個作品應該不是我的菜，特別是換裝之后喊道“代表月亮消滅你”時，就不太適應。不過后面燃起來的地方，是關于年齡焦慮和中年危機的內容，還是有能共情的地方。

從一開始交代角色被辭退，其實就已經表達了主旨。換裝之后，以“美少女”身份被拒之門外，基本上可以看作是中年被裁員后遭遇的職場困境。對方被稱為領導的OS，就是在質疑眼前36歲的“職場人”的落伍和過氣。

這個作品加分的地方有兩處，一個是在這個奇幻的世界之外，角色身上還有所謂的人物弧光，比如去菜市場，聽到雞蛋是買一盒送一盒，還是禁不住打折的誘惑。雖然這個細節處理不夠完整，只是一個迅速拿走的動作，沒有展現買一盒送一盒的具體情節，但多少說明已經被具體的生活必需品所綁架的中年女性形象。

另一個加分的地方是在戰斗時，發現怪獸也變老了。這個“怪獸”可以沒有任何指代，它只是強調歲月已逝的證據。正如朱丹在Talking環節提到的那樣，歲月不會輕饒過誰，誰都有老去的一刻，以怎樣的心態去面對變老這件事，是這部作品傳遞的積極層面的意義。

03 眉眾帶來一個好視角，但內容還是弱了些

眉眾繼續帶來他的說唱喜劇，其立意和想法不錯，紅綠燈的隱喻和表達，還能通過舞臺效果來區分和對比。只是這個過程顯得比較凌亂，特別是紅燈與綠燈互相diss的場面，沒有突出的亮點，沒讓人記住什么。不過之后的反轉，是能引起人們反思的，就是到最后才提到的黃燈。

畢竟黃燈的閃爍很短，這個緩沖的提示往往是被人們忽視的，所以面對紅燈，有的人會急剎車；而看到綠燈也會急著踩油門，而那個面對停下和出發的緩沖階段是被忘卻的片刻。眉眾是有自己在比賽起起伏伏的狀態，想到人生如紅綠燈的啟示，但如何表現，在這樣緊張的賽制面前，恐怕沒有什么時間來深入打磨作品。

04 小白的討巧、李大腦門的天資和王傲的抽象

小白前幾次的作品還都屬于那類有反思和諷刺意味的，這次作為“財神”的視角也是如此。不過之后真的扮作財神的收尾卻比較討巧，沒有什么技術含量，尤其是徐志勝堅決地表達了不給票的原因，就是因為換了身財神的服裝后，沒有更多反轉和精彩表達，就是為了給觀眾發巧克力而已。

李大腦門也是這個舞臺特點比較明顯的一位，用舞蹈制造笑點，她還是做到了，只是本場節目里這個“泥娃娃”的作品雖然很完整，也有明確的表達，只是作為喜劇舞臺，這次的喜劇元素少了一些，但作品本身還是比較成熟的，肢體語言的靈活傳遞還是令人觀眾贊嘆的。

王傲是在姚堯之前表演的，仍然是把抽象表達到極致，也能從他的作品看到日漫的影響，否則，他之前也不會和劉洪偉一起組成橙色預警這個漫才組合出現在《脫口秀大會》第五季的舞臺。不過，這個與炸彈談戀愛的方式，還是過于任性了，朱丹也意識到自己喜歡這個作品，可能會顯得有些“羞恥”。

除了以上這些，捎帶說一下第一個上場的劉奕斐，三段內容不太相關，而且還是把徐志勝拉上他配合表演，其內容也略顯尷尬。而更尬的還在后面，因為猜到郭德綱是不會上臺的，于是在自己的腿上加了紅鼻子和“頭發”來飾演郭德綱。這種比較拙劣的方式，自然是有些令人不想直視，也必然導致作品某種程度的失敗。