“小破站”似乎又回到了最初的模樣——在“搬運工”的協助下，不少觀眾已經搶先觀看了《OVERLORD 不死者之王》圣王國篇劇場版。那么，各位看得還滿意嗎？

作為曾經熱度爆棚的作品，《OVERLORD》第四季已經是近三年前（2022年7月）的內容，而原作小說也因作者丸山的“停筆”多年未更。粉絲們盼了又盼，這部劇場版終于與國內觀眾見面，原本應是值得慶賀的時刻。

但隨著播放量迅速攀升，討論的聲音也隨之而來——劇場版在觀眾群體中引發了不小爭議，評價呈現明顯的兩極分化。

爭議并不止于劇情本身，更延伸到了對角色定位、敘事倫理乃至整個動畫制作邏輯的深層質疑。

該劇場版不僅強化了原作中令人不適的“反人類行為”，也因刪減了大量關鍵的內心戲與配角成長線，引發粉絲之間的巨大分歧。

劇情刪減下節奏失衡、情感失語

劇情刪減是最大的爭議之一，“圣王國篇”在原著小說中著墨頗多，足足用了兩卷的內容來書寫劇場版卻將原著兩卷內容壓縮為2小時左右，導致關鍵心理戲和劇情邏輯嚴重缺失。

原著中，安茲作為“不死者之王”的復雜心理活動是角色魅力的核心。他在權衡利益、測試屬下忠誠度時的矛盾與算計，以及偽裝“君主威嚴”時的滑稽感，均被大幅壓縮。

例如，安茲以魔導國國王身份與惡魔戰斗時，對屬下迪米烏哥斯計劃的暗中觀察與不安，在劇場版中僅保留了戰斗場景，缺乏心理博弈的鋪墊。此外，安茲“敗北”并被宣布死亡之際，其他各國首領的反應也被簡化，削弱了劇情的復雜性和角色互動的深度。

同時篇幅較多的圣騎士團團長圣騎士蕾梅蒂歐絲·卡斯特奧迪、寧亞的內心戲也基本全無，同時也缺乏細節展現。原著中她因國家陷入危機尋求魔王國幫助，對安茲既依賴又恐懼的矛盾心理、以及親眼看著圣女死亡的心理崩潰過程，在劇場版中被簡化為“無能狂怒”的刻板形象。

寧亞被安茲幫助其從虔誠圣騎士到對安茲產生盲目崇拜的心路歷程被壓縮得極為生硬，導致角色轉變突兀缺乏鋪墊。

最后則是魔導國與圣王國之間的政治角力，安茲“雙面計劃”（表面救援、實際操縱迪米烏哥斯發動戰爭）的復雜性被弱化，亞人族的處境等設定也被一筆帶過，使得整個戰爭顯得“輕飄飄”，成了一場沒有政治厚度的視覺奇觀。僅有一點拯救籃蛆王子的戲份，而這戲份多半還是由于需要可愛女仆希姿·德爾塔出場一邊展現安茲的“人性”。

這種刪減策略，使原著中最具魅力的“裝x背后的滑稽”“強權背后的算計”消失殆盡，角色也從立體走向工具化。“爽番剪輯”雖服務了輕度觀眾，卻割裂了原作的核心魅力，讓一部有厚度的作品淪為“暴力包裝的皮相”。

身為“異形”，就可以“正當化”反人類的行為？

丸山曾表示希望展現“異種族的生存邏輯”，但劇場版的簡化敘事使主題偏向“力量至上”，背離了原著對“統治倫理”的辯證思考。

《圣王國篇》幾乎是將安茲的“非人類”身份發揮到了極致。為了測試復活道具，他默許迪米烏哥斯對圣王國發動襲擊，間接導致數十萬平民死亡，并制造出“圣女劍”等道德崩壞的慘劇。

相比前幾季，這一篇章首次在“戰斗勝利”之上，引爆了觀眾對主角行為的強烈反感。

然而，部分粉絲卻試圖用“理性統治者”“非人類邏輯”來為安茲洗白，強調他的行為是因為“不死族”人性缺失的體現，同時借由對寧亞和女仆希姿的態度展現“人性”。這種辯護邏輯與觀眾普遍基于人類立場的道德評判構成了撕裂，形成了高度兩極的輿論場。

在《JOJO的奇妙冒險》中，dio雖然罪惡滔天，但他不是主角，觀眾很少代入；而安茲作為主角，其“惡”卻成為觀眾必須直視的問題。這種設定上的反差，強化了觀眾內心的道德沖突。

對此制作組在劇場版中強化了血腥戰斗（如“圣女劍”虐殺平民），卻刪減了安茲對此類行為的反思。這種處理放大了“反人類”觀感，卻未傳遞原著對“非人倫理”的探討，引發觀眾道德不適。

《Overlord》的最核心設定是“非人類主角的異質思維”，從大墳墓納薩力克公會組成就能看出，必須是“異形”才可。同時公會在游戲中也是屬于某種程度的“惡人”公會也就是所謂的反派。

盡管丸山在作品中多次借由安茲的口述強調安茲的“不死者思維”和人性的逐漸淡漠，但觀眾仍以人類價值觀評判其行為。

對此喜愛“反套路黑深殘”的觀眾，認為圣王國篇展現了“真正的異世界弱肉強食法則”，尤其是迪米烏哥斯的“迪化”（過度腦補）和安茲的“裝x”橋段，符合他們對權力敘事的期待以及《overload》本身就是爽文作品，無腦爽就行了。

然而動畫化后，受眾變多的情況下普通觀眾難以接受主角團的反人類行為，尤其是相比文字動畫化后的視覺沖擊進一步放大了道德不適感。

結語

《圣王國篇》劇場版無論是因為壓縮、刪減劇情，還是觀眾不同角度的過激解讀，口碑已經兩極分化——愛的極愛，恨的極恨。

未來，《OVERLORD》的動畫化若繼續以此模式推進，或將面臨更加激烈的分化。當然原著小說更新暫緩，剩余的內容即便是劇場版內容也不夠，誰叫丸山如今擺爛呢。