南都訊 記者 丁慧峰 5月18日晚，深圳華僑城創意文化園（OCT-LOFT）北區B10現場，來自中國、美國、俄羅斯、日本等國的音樂家現場大即興之后，第九屆明天音樂節落下帷幕，作為誕生于深圳的音樂盛事，由華僑城創意文化園主辦的明天音樂節歷經11年演進，已成為國內首屈一指的先鋒音樂“燈塔”。今年共有六國13位音樂家先后呈現演出、講座、放映等板塊內容，音樂類型涵蓋民族、搖滾、噪音、后工業等多元風格。

多國音樂家現場即興表演。

5月16日開幕當晚，由美國實驗吉他演奏家理查德·畢曉普（Sir Richard Bishop）帶來的“隱士狂想”吉他獨奏喚醒樂迷聽覺之后，來自莫斯科的樂隊uSSSy便以充滿民族風情的迷幻節奏接管舞臺：兩名吉他手編織出綿密的聲音網絡，鼓組則提供催眠式的律動框架，旋律與節奏層層遞進，如螺旋階梯般引領觀眾進入“無盡的盤旋”。

來自莫斯科的樂隊uSSSy。

第二日（5月17日）晚，馬來西亞“國寶”級沙貝琴大師Mathew Ngau Jau與搭檔Salomon Gau將聯袂登臺，以雙人彈唱的形式奏響婆羅洲“雨林秘語”；來自中國的音樂家馬木爾與張東組成全新樂隊“ün（喑）”，通過現場特別設置的四聲道系統，呈現后工業聲音美學；而當晚最后一場演出，則由來自英國的跨界電子搖滾組合Petbrick呈現——南美重磅級金屬“鼓王”伊戈爾·卡瓦萊拉（Iggor Cavalera）攜手倫敦地下音樂世界“怪才”韋恩·亞當斯（Wayne Adams），為現場觀眾帶來一次超越閾限的“爆燃”體驗。

沙貝琴表演。

最后一日（5月18日），師從薩摩琵琶“鶴田流”創始人鶴田錦史的上田純子（Junko Ueda）以敘事詩彈唱的形式，為觀眾呈現這門古老樂器的獨特魅力；隨后登場的“秘密三重奏（Clandestine Trio）”為樂迷帶來一場史無前例的演出——傳奇前衛樂隊“太陽城女孩（Sun City Girls）”創始成員畢曉普（Bishop）兄弟聯手美國即興音樂家、鼓手克里斯·科薩諾（Chris Corsano），獻出這支樂隊的首次正式公開演出與音樂節首秀，全新演繹“太陽城女孩”樂隊27年音樂生涯中的經典之作。

薩摩琵琶彈唱。

歷屆明天音樂節的壓軸“必殺”節目，當屬“明天即興”環節，各路音樂家集中“返場”，現場即興競技的碰撞創造多種可能性，將獨屬于音樂現場的聲浪魅力推至最高潮。為期三天的音樂盛宴，不僅是對聽覺邊界的挑戰，更是一次超越時空限制的深度對話。當觀眾也成為聲音現場的共創者，先鋒實驗音樂的文化才真正流動起來。

除了8場現場演出，本屆明天音樂節亦續以開放包容、兼收并蓄的姿態，為公眾及樂迷準備了免費的講座及放映單元——5月17日下午2點，克里斯·科薩諾在OCT-LOFT北區A3+空間帶來一場主題為“鼓的即興與實驗：一位記錄者的觀察”的講座；而5月18日下午2點在同一地點，還有《新音樂：紐約前衛之聲1971》影片放映，帶領觀眾走進70年代初先鋒派作曲的流變歷史。

Clandestine Trio首次公開演出。

明天音樂節自2014年誕生以來，迄今共計邀請來自5大洲超過20個國家/地區的近200位音樂家和嘉賓，呈現超過80場演出，并舉辦超過20場放映、講座等周邊活動，吸引上萬名海內外觀眾參與。植根于OCT-LOFT這一充滿生命力的創意文化園區，明天音樂節為聲音藝術提供自由即興的實驗舞臺，不僅為城市帶來多元的先鋒音樂體驗，更持續為中外文化交流與本土音樂生態的繁榮發展注入獨特的文化能量。