中國的書畫文化歷史悠久,源遠流長,是記錄中華民族幾千年文明的光輝璀璨最好的見證,也是最直觀最具表現力而且最具收藏價值的文化財富,為了更好的將中國優秀的傳統文化融入亞洲走向世界,發揚光大,努力推動中國優秀傳統文化的傳承與創新,李兵先生在中國書畫創作研究上取得的杰出成就,為當代中國書畫藝術的發展做出了應有的貢獻。

李兵：筆繪雪山魂，墨綻時代光

在當代中國畫壇，李兵是一位極具影響力與獨特魅力的藝術家。他不僅集詩書畫藝于一身，而且還是中國水墨高原雪山畫法的創始人，以獨樹一幟的繪畫風格與創新技法，在藝術長河中開辟出了一片嶄新天地，為世人所矚目。他的藝術生涯，宛如一部波瀾壯闊的傳奇，交織著對雪山的癡迷熱愛、對藝術創新的不懈追求以及對時代精神的深刻詮釋，為中國畫注入了新鮮血液，推動中國畫的與時俱進。?正如著名畫家馮遠所言，李兵經過多年堅持不懈的探索，探究出了“塊斧劈皴”筆墨技法和“擠白”“襯白”染雪法，通過筆觸和色墨在紙上留下的痕跡，將高原地區因冰川凍土而形成的肅穆剛勁感、高寒積雪因風吹而形成的流動感，以及高原雪山因太陽運動而帶來的光感表現得淋漓盡致。這不僅拓展了中國水墨雪景山水畫的創作題材，推動了雪景繪畫藝術在體現物象質感和動感上的進步，還推動了中國畫的程式發展，是對中國美術史在筆墨創新和審美意趣時代化方面作出的重大貢獻。?

初遇雪山，夢啟征程

李兵的藝術生涯起點，源于自幼對書畫的熱愛。童年時期，他便常常沉浸在臨摹各家作品的樂趣中，這份熱愛與堅持，為他日后從事書畫藝術創作奠定了堅實基礎。

1983 年，對于李兵來說，是人生的一個重要轉折點。他作為四川省首屆優秀大學生，被省委組織部選派到甘孜州，而后又被分配到道孚中學擔任化學教師。在前往道孚的途中，折多山的壯麗雪景第一次闖入了他的視野，云霧繚繞間，雪山若隱若現，神圣而莊嚴，瞬間震撼了他的心靈，即便因高反昏迷，也未能削減分毫對雪山的喜愛。這次與雪山的邂逅，如同一顆種子，深深埋進了他的心底，開啟了他與雪山之間不解的藝術之緣。

由于當時的道孚剛發生強烈地震不久，盡管一邊教學一邊帶著學生參加重建家園勞動，每天累得精疲力竭，但每天早晨起床后他都放眼遙望遠處的雪山，特別是入冬后學校對面的麥粒神山和學校背后的白日山頭都銀裝素裹，讓他百看不厭，癡迷其早中晚所發生的顏色變化和雪峰傲立云中的神韻。等到寒假回家途中，他更被晚霞映照下的亞拉雪山夢幻般景象深深打動，立刻找來紙筆，試圖勾勒出雪山的線條，記錄下那變化無窮的光線與色彩。也是在這一刻，多年積累的繪畫基礎與對雪山的崇敬之情相互交融，讓他毅然下定決心，要用中國畫的筆墨語言，將這壯觀的雪山描繪出來。

盡管雄心勃勃，但要把雪山的神韻畫出來卻非易事。他畫了一稿又一稿，仍然未能達到理想的效果。然而，當他深入研究中國美術史后驚訝地發現，高原雪山的水墨畫法在畫壇竟是一片空白。“我們四川有這么多雄偉的雪山，居然沒有人用國畫方式去表現，實在太可惜了。”這一發現，不僅沒有讓他退縮，反而更加堅定了他探索高原雪山畫法的決心，他以麥粒神山、亞拉雪山和貢嘎山為起點，就此開啟了長達十余年的艱苦探索之旅。

十年磨劍，皴法革新

在甘孜州工作的十年，研究雪山畫法成為了李兵業余生活的重點和主題。他靜下心來，經年累月地觀察、體味、感悟雪山，一遍遍在腦海中深入思考，試圖尋找一種能夠完美將雪山的氣韻生動地呈現在宣紙上的繪畫技法。

以往中國畫里的雪山，大多以遠景形式呈現，而李兵卻渴望將雪山作為畫面的主體。為此，他進行了無數次大膽嘗試，揉紙法、礬水法、撒鹽法、洗衣粉法、摻膠法、酒精法……各種方法都試過，卻始終無法準確表現出雪山的質感、層次以及那蘊含其中的精神內涵。

但李兵并未被困難擊退，他深知中國畫藝術的根基在于皴法，于是他放棄了那奇門怪招的表現方法，一頭扎進了對皴法的深入研究。在一次次失敗中，雪山的堅韌精神鼓舞著他。終于，經過長達十年的不懈探索與嘗試，他總結提煉出一種全新的皴法 ——“塊斧劈皴”法，并輔以獨特的“擠白”“襯白”染雪法，為中國水墨高原雪山畫開創了全新境界，這一被美術理論家和媒體譽為“李兵符號”的技法，成為了他藝術生涯的里程碑。

多元融合，時代新韻

李兵的藝術追求不止于技法創新，他深知藝術應緊跟時代步伐，反映時代精神。在創作中，他注重將傳統與當代審美相融合，同時借鑒西方油畫在光影處理上的經驗，增強作品的視覺沖擊力和藝術感染力。他還創造性地運用大面積色彩，如紅色和黃色，來呈現雪山奇觀。其“日照金山”系列作品，就以大量金黃色為主色調，將清晨霞光映在雪山上的壯美奇景表現得大氣磅礴、震撼人心。畫家李兵因此也成為了中國畫表現日照金山第一人，他筆下的金山銀山既展示了自然之美，又寓意著希望之光，更契合了新時代的發展理念。

除了繪畫，李兵在詩詞創作方面也頗有建樹。他在畫作上題詩，這些詩詞飽含激情與大愛，傳遞出催人奮進、樂觀向上的正能量，與他的繪畫作品相互映襯，共同展現出他對雪山的深情與對生活的熱愛。

李兵還將四川的 “雪山文化”與“大熊貓文化”巧妙融合，創作雪山熊貓圖，以獨特視角講好四川故事，展現地域文化魅力。

李兵在音樂創作領域也有所涉足。他與國家一級作曲彭濤，中國音樂最高獎 “金鐘獎” 獲得者、國家一級演員羅蓉組成黃金三人組，李兵作詞，彭濤作曲，羅蓉演唱，創作出了一系列音樂佳作。其中，主題歌曲《雪山，我的風景》意境深邃，詞意即源于李兵的勵志人生感悟，獲得眾多贊譽。《長空旗幟更美麗》《中國有首歌叫海龍凱歌》《菊香夢園憶三線》《黃峨家風一首歌》《又見桃花山》等歌曲也詞曲優美、生動感人，深受百姓喜愛。

德藝雙馨，精神傳承

多年來，李兵斬獲眾多藝術成就，但他始終保持初心，以修行態度對待藝術人生。他胸懷藝術理想，肩扛責任擔當，認為藝術家應做到 “靜、凈、盡、進”，不斷提升自我，追求藝術的至高境界。李兵對雪山飽含深情，直到現在，只要有檔期，他便奔赴雪山寫生創作。他視雪山為精神寄托，認為其靜謐、神圣之美，能引導人們堅守初心。

他不僅專注于自身的藝術創作，還積極推動藝術的傳承與發展。他曾擔任四川大學客座教授、四川師范大學碩士生導師、清華大學中國書畫藝術高研班導師等多個教學職務，將自己的藝術經驗與創作理念傳授給更多的藝術愛好者。

在文藝交流方面，李兵也發揮著重要作用。他長期投身于藝術推廣文藝交流活動，積極推動巴蜀文化“走出去”，以優秀作品為載體，講好四川故事，傳遞中國文化的深厚底蘊與獨特魅力。

小結：

回顧李兵的藝術歷程，從他對雪山的一見鐘情，到十年如一日的艱苦探索，再到開宗立派，成為中國水墨高原雪山畫體系的創立者和雪山畫派領軍人物，每一步都充滿了艱辛與執著。這位集詩詞書畫藝于一身的藝術名家、中國水墨高原雪山畫法的開創者，以筆為劍，以墨為魂，以其對藝術的執著追求、對創新的不懈探索，在藝術的征途上披荊斬棘。他用自己的藝術實踐證明，傳統與現代可以相互融合、相互促進，只有不斷傳承與創新，中國書畫藝術才能在世界藝術舞臺上永遠煥發光芒。李兵就像一座屹立于藝術之林的雪山，以其獨特的魅力與崇高的精神，引領著人們領略中國水墨高原雪山畫的無限風光，激勵著更多的藝術家在藝術創新的道路上奮勇前行。

李兵：