【編者按】“藝見開壇”是陜西省美術博物館策劃的融合專業性、時代性、群眾性為一體的美術館品牌對話欄目。

“藝見開壇”第二期，以“山水長安·畫境交融”為主題，特邀中國人民大學藝術學院教授陳傳席、西安美術學院中國畫學院山水畫工作室主任王珊、陜西省攝影家協會副主席李杰聚焦陜西山水的人文價值、自然價值，展開中國山水畫主題創作、攝影、山水風景的跨界對話，探尋從古至今文人墨客、書畫藝術家、攝影家與人文山水跨越時空的審美觀照與精神交流，揭示地域文化對于藝術創作的影響和意義，解讀中國山水畫藝術發展及中國傳統美學傳播的時代價值。

山水是實景，畫境為虛意，山水移在畫上，畫上的山不是山，是畫境；山水畫意濃，畫境在山中，山河如畫但不是畫，是實景，只是人們賦予的精神虛相。現實山水需意象來補足，心中山水卻必來自現實。兩者交融，相互觀照，恍惚迷離若禪境。

從秦嶺到黃河，從黃土高原至名勝古跡，文人墨客無盡頌寫，文學、繪畫、攝影、戲曲等各種表現形式呈現不同的畫面和景象，實寫與虛構均傳達出作者人文之情懷、內心之愿望。“外師造化，中得心源”，從古至今，萬千世界，點滴星辰，煌煌文化，情思交融。

依山傍水，生生不息，以我之心體察萬物，萬物皆有性靈；以萬物觀照我心，我亦有萬物之靈性，即天地人心，“物我兩忘，天人合一”。秦嶺春雪，灞河煙柳，潼關隘口，華岳峰巔，黃河激濤，沙漠綠洲，無不在文人筆下仙俠騰云，天馬行空。詩書畫印、金石碑刻、文學影視、秦腔古歌譜寫三秦故事，傳頌大地精神。山水長安、自然景觀、歷史文化、紅色故居、民間腳本，凡徐徐圖之，皆畫境交融，形制玄妙。

中國畫和攝影，也均為對高山大川、人文自然的藝術化呈現，攝取其博大雄渾和蜿蜒綿亙的內在精神。山水畫以獨特的筆墨語言抽象化表達玄妙之理、意、法、趣；攝影則在抓取景物的四時變化來表現氣象和情感瞬間，兩者均有發現、有表達，輸出似與不似之間之藝術心相。人們恍兮惚兮地盡享在這種精神世界里，神與物游。

陜西省美術博物館館長

對話嘉賓（左起）：李杰、陳傳席、王珊、呂越濤（主持人）

以下內容節選自活動現場實錄：

呂越濤（主持人）：山水畫是怎么產生的？

陳傳席：中國畫家和外國畫家往往認為人物畫在造型藝術中地位最高，不會畫人物被認為不會畫畫。那山水畫是怎么獨立的呢？這與漢朝推崇道家學說有關。道家講求自然而然，提倡柔弱勝剛強，山水就是最自然的。“方寸湛然，固以玄對山水”，到山水環境里觀山水，不是單純游玩，而是深度旅游，有著很深的玄學趣味。莊子講：“天地有大美而不言。”山水之大美，水往下流，它是那么柔軟，剛強者都超越不了它，在那里游樂極具玄趣。

宗炳在《畫山水序》中表達了他對游歷山水的熱愛。他說“老疾俱至，名山恐難遍睹”，就遵從玄學之趣，把山水畫掛在墻上，躺在床上看，文人所謂“臥游”。后來臥游變成賞畫的代名詞，山水畫具備了興起的社會背景，成為一種時代需求，山水畫的交易也因而興盛起來。

呂越濤（主持人）：現在有很多人家里愛掛山水畫，以提升自己宅居的文人雅趣，根源在哪兒？

王珊：陳傳席老師在講座《山水畫的產生和發展及文人畫問題》中，將問題引到“知者樂水，仁者樂山”層面，即從儒釋道文化精神的溯源上表達人們對于山水之樂、林泉之趣的向往。中國人與山水始終保持著親近的關系，也是體道、悟道、行道的心靈修行帶來的影響。

呂越濤（主持人）：李杰老師從1997年開始拍攝秦嶺中的老縣城，如今航拍秦嶺風光，您用作品從不同視角呈現秦嶺的雄壯與瑰麗，是什么讓您30年堅持用影像記錄它？

李杰：我去了之后就愛上了秦嶺，然后不停地按動快門。這些照片像情書，表達著我對這片土地的愛。出于對大自然的敬意，我堅持還原本真、忠實記錄。攝影與繪畫不同，它捕捉未經加工的現實，我記錄秦嶺四季的真實美景，展現其多樣風光，讓更多人認識并愛護它。同時，我也呼吁大家共同保護秦嶺美麗的生態環境。

李杰 《五彩黃柏塬之秋》 攝影

呂越濤（主持人）：山水畫側重于表現文人意象與精神審美，攝影注重捕捉光影與瞬間動態。航拍后，您是否有了新的感受？

李杰：無人機航拍與傳統相機拍攝不同。2015年我開始航拍，相機以平視視角記錄局部面貌，無人機則展現宏觀場景，表達審美意境與我對秦嶺的情感，捕捉平時看不到的“人間仙境”。

李杰 《水墨秦嶺》 攝影

呂越濤（主持人）：在藝術創作中，藝術家們展現獨特的風格，每個時代都有其特點。那么以秦嶺為主題的山水畫作品主要在哪個時期形成的呢？對山水畫發展有何影響？

陳傳席：唐宋時期就已出現秦嶺題材山水畫創作。北宗李思訓和南宗的王維均畫過秦嶺華山與長安風光，但部分傳世作品需要進行史料考據，學術界公認的可靠作品是范寬的《溪山行旅圖》。

《宣和畫譜》中的山水科第一人李思訓隱居終南山、華山一帶作畫。王維半官半隱于輞川，開創水墨渲染技法，影響中唐后中國山水畫主流文人畫的發展。

王珊：水墨渲染是中國山水畫美學的最高境界。我曾做過王維和輞川關系的課題研究。輞川文化對于中國文人畫的意義深遠，文人畫經過董其昌的梳理，追根溯源至王維。王維的成就既體現在詩歌創作，亦顯現于繪畫藝術。因此我們通過輞川的地域文化背景，把王維的詩歌與繪畫放在一起進行對比研究。

秦嶺的地貌具有獨特性，其包容性與縱深度極強。正如陳傳席所言，自古至今的陜西畫家，包括長安畫派畫家，其山水畫作品均呈現出正大渾厚的氣象，既帶有歷史性，又蘊含時代性，堪稱中華民族精神的藝術化體現。同時，我認為秦嶺題材的山水畫創作不僅承襲了王維詩畫中溫潤雋永的輞川景觀特質，更在蒼茫中透出幾分江南氣息。據記載，以前王維日常生活的場景里，還有一個欹湖存在，每次都要坐船回家，如今該湖泊已經消失了。

當年，王維擇輞川為隱居地，實因對陶淵明筆下桃源意境的向往。他不斷在秦嶺里面捕捉相似的審美意象，最終選定輞川——其入口處逼仄，內呈葫蘆形地貌，入之豁然開朗。此處山勢如丘陵般舒緩起伏，兼得山水之勝，確實是理想的隱逸之境。

（傳）郭忠恕 《臨王維輞川圖》局部

呂越濤（主持人）：如何認定范寬《溪山行旅圖》中表現的長安山水與秦嶺意象存在關聯？

陳傳席：如果到附近去寫生就會發現很多景象都和畫中差不多。范寬窮其一生沉吟山水，踐行古人“飽游飫看”之訓，他自己也認為“與其師人，不若師諸造化”，他的山水畫初學李成、荊浩，后徙居終南山、太華山，終日觀覽山水以求其趣。此間風光，正是其創作的參照。

王珊：范寬是華原人，華原即今陜西省銅川市耀州區照金。照金是典型的丹霞地貌，山體獨具紀念碑性式巨嶂的雄渾氣魄。藝術家創作乃雜糅綜合的，不能說一定是對照金丹霞地貌的精準客觀還原，但的確是范寬綜合生活閱歷的凝練，尤其中晚年隱居在終南、太華時“飽游飫看”的體察，及對生活體驗和生命體悟的描繪。

還有一個關鍵之處，《溪山行旅圖》這幅畫的視角一直在變，比方說看到最下方的行旅團隊的時候，幾個人、幾頭驢其實是一個半俯視的視角，再平視前方的樹石，再向上仰視高聳的山體，快到山頂的叢林部位則又是半俯視的視角，這種變換的視角在正常認知范圍內是不太可能同時存在的。這像是一種一直騰空的狀態，這種視角上的變化其實是畫家自由駕馭的過程，這與哲學中的宇宙觀有深刻關聯。

范寬《溪山行旅圖》 北宋

呂越濤（主持人）：元明清時期是否有傳世的秦嶺題材山水畫佳作？

王珊：在范寬、許道寧之后，隨著政治經濟、文化藝術中心向東南地區遷移，長安的知名畫家越來越少。但是元明清三代還是偶爾會有零星記載，如表現秦嶺題材的王履、戴本孝，他們畫華山很有名氣，影響很大。

許道寧《秋江漁艇圖》

呂越濤（主持人）：近現代長安地區的山水畫創作，尤其以趙望云、石魯、何海霞、方濟眾等長安畫派的重要代表人物的出現為畫壇盛事，是什么樣的契機催生出長安畫派？

王珊：古代的文人畫推崇溫潤淡雅的美學特征，這種美學特征發展到清末的時候，其實已經無法有效把握藝術走向。主要原因是文人畫難以兼收并蓄，無法適應時代前進的方向。當時摹古之風盛行，缺乏創造意識和創新精神，長久以來重復性繪畫容易造成審美疲勞。針對這種觀念滯后的現狀，長安畫派應運而生，開辟了以反映現實生活為主的山水畫創作新途徑，促進了中國山水畫的創新與變革。尤其是趙望云的創作，始終將民眾的疾苦作為藝術表現的主要內容，這條文脈始于20世紀40年代。20世紀50年代末，石魯又進一步推波助瀾。他將藝術主張概括為“一手伸向傳統、一手伸向生活”，號召畫家必須拓寬視野，不能一味臨摹古跡，要真實地面對生活。近代中國時局動蕩，時代需要這種更具有旺盛生命力和勃勃生機的藝術樣式，這正是發自社會、源于民眾的時代呼喚。

趙望云 《深入秦嶺》 87.5cm×66cm 1958年

石魯 《轉戰陜北》 233cm×216cm 1959年 中國國家博物館藏

石魯 《華岳之雄》 150cm×80cm 1972年

陳傳席：1949年后，因文化建設的需要，經濟上南方相對富裕，北方相對滯后。在國家的大力扶持下，西安美術學院成立，加之此前的延安魯藝，陜西匯聚了大批優秀畫家。彼時的社會環境需要藝術創作彰顯陽剛大氣與北方的中正之氣，長安畫派的出現正是時代的必然。

何海霞 《西岳太華》 96cm×180cm 1989年

呂越濤（主持人）：新時代畫家應如何站在巨人的肩膀上回應時代？

王珊：對藝術創作而言，當下的青年學生文化積淀仍有不足，要想往前行，需以學識、見識和文化為根基，方能看得更遠、行得更穩、攀得更高。對于時代的表達，必須保持敏感感知。畫家應同時觀照時代與內心，唯有將知識、文化、學養融會貫通并多維呈現，方能真正創作出承續傳統、呼應時代的佳作。

陳傳席：首先學識廣博。中西文化殊異：西方文化為單層架構，以技法為尺度；中國文人畫具有雙重文化特質。石魯成就卓然，因其深諳中醫藥理，撰有電影劇本，給人以深刻啟迪。再者，自接受美學觀之，畫家創作出優秀作品只是開始，還得有人欣賞作品，創作、存續與傳播缺一不可。長安畫派要在當代走向全世界，學術研究和多維傳播也非常關鍵。

山水長安·畫境交融對話現場觀眾互動

編輯 | 閆 君

制作 | 劉 晶

校對 | 安亞靜

初審 | 劉 晶

復審 | 馬子雷

終審 | 金 新

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