12臺劇目、44場演出、7萬余名觀眾……6月18日，第七屆“演藝大世界——上海國際音樂劇節”在上海文化廣場落幕。

本屆音樂劇節，原創作品集體發力，成績十分亮眼。上海國際音樂劇節表示，將繼續以“碼頭”匯聚全球佳作，以“源頭”澆灌原創沃土，以“潮頭”引領時代審美。

《大狀王》

原創集體發力，《大狀王》好評如潮

“國際特邀”與“原創展演”兩大板塊，展現了國際化的視野與對本土原創的支持。

“國際特邀”板塊，德語音樂劇《路德維希二世：國王歸來》音樂劇版音樂會與意大利音樂劇《卡薩諾瓦——威尼斯的情人》均在上海完成了中國首秀。

“音樂劇明星系列音樂會”匯聚了5國的7位明星——馬克·賽博特、洛朗·班、達米安·薩格、希西莉亞·卡拉、瑪雅·哈克福特、凱瑞·艾利斯、吉安·馬可·夏雷提，6臺11場演出與16000多位觀眾相遇，女性觀眾占比93%，90后與Z世代占7成。

“原創展演”板塊成績亮眼，《雄獅少年》《尋找李二狗》《寶玉》憑借多樣的題材和主題，吸引了不同年齡、不同口味的觀眾，演出接近滿座，票房表現強勁。

《大狀王》首輪5場當日售罄，又加開7場，連演12場。6月17日，《大狀王》拉開演出大幕，好評如潮，刷屏社交媒體和朋友圈。

原創作品的集體發力與觀眾的熱情反饋，共同構筑了華語音樂劇市場發展的信心。

高世章分享創作思路

孵化進展喜人，《簡·愛》全新亮相

“華語原創音樂劇孵化計劃”已孵化原創作品十余部，7部實現商業制作，演出270余場。

2024年，文化廣場發起“音樂劇創作十課”，邀請國內外頂尖音樂劇創作人、制作人加入“孵化計劃”，分享創作理念。目前，共有編劇、作曲、導演、作詞等15位大咖完成授課。

6月14日，音樂劇《大狀王》作曲高世章作為主講人，分享了創作中的關鍵思路，張曉丹（作曲）、蔣驍然（作曲）、陸越穎（編劇/作詞）等年輕人與他深度對談。

蔣驍然專程從外地趕來，“他的創作理念和經驗分享，讓我對角色動機的挖掘和音樂敘事有了更深的認識，這種啟發是書本和視頻課程無法替代的。”

作為本屆“孵化計劃”入圍作品，《無形之刃》《八角亭謎霧》《不良執念清除師》均已完成劇本朗讀會，將于7月18日完成工作坊。

“特邀孵化”也進展喜人：《寶玉》在5月完成上海首演；《麥克白夫人》9月會攜新演員再度上演；《功夫》預計于10月國慶檔首演；《蘭陵王》劇透了先行曲“鏡花水月”。

音樂劇節閉幕式上，全新特邀孵化作品《簡·愛》亮相。這一版《簡·愛》將以當代視角解構名著，金圣權、田依凡擔任導演，樊沖擔任藝術總監。

《簡·愛》亮相

滬港沙龍對話，高質量原創仍屬少數

滬港兩地文化交流與合作日益緊密。6月18日，文化廣場以“滬港音樂劇創作生態比較與合作路徑探索”為主題，舉辦產業研討沙龍。

沙龍匯聚了香港音樂劇《大狀王》作曲高世章、作詞岑偉宗，香港西九文化區管理局表演藝術行政總監譚兆民、香港中文大學客席副教授茹國烈、香港話劇團行政總監梁子麒、香港中英劇團藝術總監張可堅、爆炸戲棚陳恩碩、演戲家族姚潤敏，以及廣州大劇院副總經理陳睿、上海音樂學院教授陶辛、音樂劇導演樊沖、一臺好戲創始人漢坤、劇伙音樂總制作和曉維、音樂劇制作人王海笑等內地嘉賓，共同探討原創音樂劇的發展路徑。

香港創作者分享了本地音樂劇在政府扶持下的成長經驗，但市場收益仍有提升空間。內地代表指出，盡管上海音樂劇市場繁榮，但真正高質量的原創作品仍屬少數，行業需從“量變”邁向“質變”，讓觀眾更關注內容本身而非明星效應。

“原創音樂劇的核心在于質感和質量。”多位嘉賓強調，好的作品如同種子，終將打動人心。產業成熟度不能僅以短期收益衡量，優秀作品需要時間沉淀，最終實現藝術與市場的雙贏。

論壇

歌唱大賽打破國界，吸引全球年輕人

“音樂劇歌唱大賽”打破國界，吸引了全球年輕人。本屆大賽收到700多份報名，約160名選手站上舞臺，其中，12位選手來自海外和中國港澳臺地區。

24歲的韓國選手金正玄以《悲慘世界》選段“冉阿讓的獨白”，震撼全場， “中國音樂劇正在飛速發展，我會繼續學習中國音樂劇來挑戰自己，在中國成為一名音樂劇演員。”

來自菲律賓的雷愛禮，同樣懷揣“中國夢”，“我沒想到外國人能參加大賽，這是一個好機會，給了我留在中國追夢的信心。”

備賽期間，選手們常在后臺或排練間隙交流心得，分享各國音樂劇文化，進行語言互助，成為一道美麗風景線。

歌唱大賽