看到陳冰在《天賜的聲音》里被張靚穎一步一步地指導發聲之時，她眼中閃爍著光芒。

我突然明白了，真正讓人心動的時刻，不是對著頂流吶喊，而是看到有人將做好的食物喂到新人的嘴邊?？吹疥惐?，努力地模仿張靚穎教給她的“破碎感唱腔”，就在那剎那，這檔節目首次讓我不自覺地坐直了身子。

等到看見張靚穎輕輕地靠近陳冰耳朵邊，仔仔細細地去調整她的呼吸節奏，就連“委屈感得從后槽牙那兒發出來”這樣聽著有點玄乎的細節，都親自給做示范的時候。

大家伙兒這才猛地察覺到，所謂的導師帶教啊，早就變成節目組精心謀劃出來的一幅大大的裝飾畫啦。

重點從來不是陳冰那首《曾經你說》有多令人驚艷。

而是她在備用采訪間說，“靚穎姐當場讓我把手機里前任的痛哭語音公放出來，以便找尋感覺”，這種通俗易懂又行之有效的教學方式才是真正吸引人的亮點。

更讓人意外的是，樂評人梁源竟然突然從一貫的毒舌轉變為溫和的態度。

“張靚穎給陳冰重新塑造了一副新的聲帶”，這比起觀看嘉賓與評委之間的激烈爭吵要珍貴得多——畢竟看慣了那些假裝爭吵的場面，真正能夠看到技藝傳授的機會可是相當難得的。

想想王錚亮剛幫唱的黃子弘凡，在后續采訪時，僅僅會說“前輩氣場太強大了，自己都不敢與之搭話”。

再看張靚穎輕輕捏著陳冰的下巴，緩緩地教她微微顫抖發聲：“想象一下，在那廣袤無垠的撒哈拉沙漠之中，不慎將最后一瓶防曬霜給弄丟了之時，所流露出的那種深深的絕望?！?/p>

這樣具體到好似能滲入每一個毛孔的指導，使得貴圈中那些所謂“傳幫帶”的客套話，剎那間就如同豆腐渣工程一般轟然崩塌了。

多少音綜將新人當作收視的墊腳石，而這姐偏偏要用自己當作人肉的升降梯。

但別著急，把他抬到很高的位置。實際上這事確實挺讓人詫異的。

當“帶新人”成為能霸占熱搜，整整三天的話題時，恰好表明，這在行業里已經算是很稀罕的行為了。

你瞧劉雨昕跟阿云嘎合作那會兒，那兩位頂尖的能人，各自盡情發揮自己的才藝，讓整個場地都受到了震撼。

表演結束后，就各自回去休息了。

就如同公司搞團建的時候，那些表面上很熱情的同事，在拍照的時候，勾肩搭背地喊著“常聯系”，可一轉過身，甚至連微信的備注都不愿意改一下。

節目組顯然地在搞事情。把陳冰的原始的干吼那版，以及張靚穎的特訓版，剪成了AB對比的形式，就差直接打上“藝人改造真人秀”這樣的標題了。

畢竟歌手之間爭番位，能夠炒作三天，而那種真誠教學的清流，反而得依靠魔鬼剪輯來當作賣點，這貴圈的魔幻現實主義，又增添了新的案例。

突然理解，為何王源在表演時總是如同考試中的好學生一般。

頂流偶像，又有哪個敢像張靚穎這般蹲在地上教導吐氣呢？

在粉絲圈那如同顯微鏡般的審視下，導師觸碰新人手指，都能腦補出80集的狗血劇情。

當“避嫌”相較于“傳藝”更為重要時，所謂的合作舞臺，不過是稍微高級些的廣播體操表演賽罷了。

我們早已經習慣，把歌手當作魔術師——僅僅負責在臺前，變出那完美的高音。

所以當張靚穎掀開帷幕，展示出道具機關的時候，連彈幕都在刷屏“不必如此實在”。

就好似發現米其林大廚，居然公開了調味的配比，有人感激得落淚，有人卻罵她壞了行規。

這類教學的殘酷事實是：陳冰能夠快速練成“破碎感”，完全是因為張靚穎將自己徹徹底底地撕裂，把自己當作樣本。

就像梁源所指出的那樣：“讓聲帶深深地沉浸在情緒里”，相比于教授轉音技巧，其難度要大上百倍之多。

這哪是什么唱歌教學呀？簡直就是一種自我毀滅式的付出——得清楚神秘感才是藝人最為寶貴的資本。

現在閉上眼睛，有多少爆款舞臺，在落幕之后就爛在了硬盤里呢？

陳冰唱出的那個眼眶發紅的尾音，恐怕是這季節目中，唯一能夠鉆進聽眾被窩的事物。

當張靚穎拍著她的后背說“現在你偷走我的武林秘笈了”時我瘋狂截圖的拇指，正在發燙——在這內娛熙熙攘攘的名利場里，終于有人停下了腳步，為后來者點起了燈。

與其夸張地說靚穎乃菩薩，不如慶幸尚存有一愚人，敢于舍棄飯碗而去充當教練。

下次瞧見某某藝人再度發布通稿吹噓“提攜后輩”，先將此調教陳冰之未刪減版甩予對方。

當教學視頻比精心修飾之舞臺更具威力之際，某些混時日之導師難道不該慌張到踢翻那鍍了金之轉椅？