古都文脈與時代新聲激蕩交融，傳統藝術與前沿科技火花四濺。“2025北京曲藝創演周”7月21日至23日在北京東城文化館風尚劇場舉行。

這場由北京市文聯主辦、北京曲協承辦的曲藝盛會，不僅是一次對傳統曲藝藝術的深情回溯與傾力弘揚，更以大膽的創新姿態和對人工智能技術的深度擁抱，為北京的文藝舞臺注入了蓬勃生機，讓觀眾在掌聲與喝彩中，見證了傳統曲藝“老樹開花”的驚艷綻放。

本屆創演周以其鮮明的“創”字為魂，通過四大亮點，勾勒出曲藝藝術在新時代的多元面貌與無限可能。

曲種重煥生機：歷史深處，新聲回響

本次創演周尤為可貴之處在于，它將目光投向了那些瀕臨失傳的曲種，讓沉睡的藝術瑰寶得以重回大眾視野。其中，被譽為相聲前身的拆唱八角鼓，經過精心打磨，創排了全新曲目《大觀園2077》。這不僅是對清道光年間第一代相聲藝人張三祿藝術基因的薪火相傳，更以極具未來感的現代視角，重新解讀了經典名著，為相聲史的研究提供了鮮活樣本，證明了古老藝術穿越時空的力量。

此外，由北京曲劇創始人魏喜奎創立、目前僅少數演員掌握的稀有曲種奉調大鼓，也帶來了根據《南游記》改編的全新作品《哪吒·蓮心劫》。當哪吒以虛擬形象驚喜現身舞臺，與主持人李偉建妙語連珠時，觀眾無不為傳統藝術與AI的跨界融合所驚嘆。

去年憑借《茶館》驚艷亮相的滑稽大鼓，今年則聚焦北京城市記憶，改編自崔岱遠作品《永不落幕“龍須溝”》，在幽默風趣中串聯起龍須溝的過去與未來，讓觀眾在笑聲中感受北京的滄桑巨變。這些瀕危曲種的“重生”與“新編”，不僅是搶救式的保護，更是創造性的轉化。

創新突破界限：傳統唱腔，潮流混搭

在堅守曲藝本體的基礎上，本屆創演周大膽探索藝術表達的邊界，讓傳統唱腔與流行元素碰撞出無限可能。梅花大鼓《千里江山少年行》便是一個范例。它巧妙地在傳統梅花調中融入昆曲唱腔與靈動舞姿，以詩意的筆觸與悠揚的曲調，再現了少年王希孟創作《千里江山圖》時的藝術激情與氣吞山河的壯志。作品兼具優美氣韻與律動張力，讓觀眾在沉醉于傳統之美的同時，感受到了時代脈搏的跳動。

更令人耳目一新的是，多元素京東說唱《飄YOUNG“京”行曲》的橫空出世，打破了“曲藝=老派”的固有認知。該作品以“京東”音樂為主體，巧妙融合了相聲、小曲、快板與搖滾樂，用極富節奏感的說唱形式，生動演繹了北漂人的酸甜苦辣與奮斗拼搏。這種題材貼近生活、形式跨界混搭、語言年輕化的創新嘗試，無疑是吸引年輕觀眾、實現曲藝“破圈”的有力嘗試。它證明了曲藝并非固步自封的“老古董”，而是能夠與時俱進、與青年共鳴的“弄潮兒”。

AI深度賦能：科技插翅，曲藝騰飛

今年創演周最引人矚目的創新之一，便是人工智能技術的深度融入，讓曲藝與科技碰撞出前所未有的奇妙火花。舞臺上，全息倉AI設備打造出令人嘆為觀止的裸眼3D主持場景，主持人李偉建、王麗云的虛擬影像仿佛隨時能“破屏而出”，與觀眾近距離互動，營造出沉浸式的觀演體驗。

不僅如此，人形機器人也走上舞臺，不僅與現場觀眾趣味交流，更參與到部分節目的表演之中，用科技感十足的呈現方式，極大地拓展了曲藝的舞臺表現力。

當虛擬哪吒與主持人妙趣橫生地互動，當2077年的大觀園在賽博空間中延展，觀眾們無不為傳統藝術在智能時代所煥發出的嶄新光彩而驚嘆。科技的賦能，讓古老的曲藝煥發了青春，也為未來的舞臺藝術打開了無限想象空間。

人才梯隊崛起：薪火相傳，生生不息

創演周的成功舉辦，離不開北京曲協對曲藝人才培養的精耕細作。近年來，一批批優秀的曲藝表演人才、伴奏人才、創作人才嶄露頭角，成為北京曲藝發展的中堅力量。

在舞臺技術與呈現方面，新生代人才也迅速成長。他們深入理解曲藝規律，用燈光、舞美、服裝等現代元素為作品增色添彩，讓曲藝的舞臺呈現更具現代審美，實現了傳統與現代的完美融合。晚會藝術指導張蘊華、種玉杰、王玉蘭、崔琦等資深曲藝名家的耐心指導與細心傳授，形成了北京曲藝老、中、青三代良好的傳承梯隊，為北京文藝事業的發展注入了源源不斷的能量與活力。

從老北京胡同的家長里短，到新發地這個首都的“菜籃子”、援外的白衣外交官等新時代故事；從改革開放的拼搏奮斗，到新時代的城市變遷；從瀕危曲種的搶救性挖掘，到AI技術賦能的未來暢想……2025北京曲藝創演周實現了傳統與現代的融合，更展現了北京曲協“繼承不守舊，創新不走樣”的堅定信念。

傳統唱腔與流行節奏的碰撞、古老曲種與現代舞蹈的結合，既滿足了老觀眾對原汁原味的追求，又契合了新觀眾的多元審美，串聯起北京的過去、現在與未來。

原標題：《古都新韻，曲藝潮生！2025北京曲藝創演周又玩出了京味兒新花樣》

欄目編輯：黃永順

來源：作者：新民晚報 趙玥