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• 一個關(guān)于歐洲的，嚴(yán)肅、有趣、激進(jìn)的思想視覺文化志

展訊：

• 在最新舉辦的展覽“上演不公：意大利藝術(shù) 1880-1917”中，藝術(shù)家們面臨著一個現(xiàn)實問題：如何表現(xiàn)出不公正世界的同時，又對可能發(fā)生的變革提出一個充滿希望的愿景？

• 安吉洛·莫貝利（Angelo Morbelli，1853-1919，意大利分色主義畫家），《舊襪子》（Old Socks，1903），布面油畫，24/8×39/8英寸。

從1871年統(tǒng)一到1915年參加第一次世界大戰(zhàn)期間，意大利面臨著諸多巨大的社會問題。政治的不穩(wěn)定伴隨著激烈的階級斗爭和大規(guī)模移民。所有這些沖突導(dǎo)致了極端貧困和社會經(jīng)濟(jì)的不平等。近期，在紐約麥哈頓意大利現(xiàn)代藝術(shù)中心（Center for Italian Modern Art）舉行的“上演不公：意大利藝術(shù) 1880-1917”（Staging Injustice：italy Art 1880-1917）展覽中，包括了15位藝術(shù)家的20幅作品，其中大部分是從意大利博物館借來的，這些作品為這一時期提供了強(qiáng)有力的記錄，從左翼藝術(shù)家的角度講述了工人階級的生活、罷工和無家可歸的故事。單從這些繪畫作品來看，那個曾經(jīng)吸引著無數(shù)藝術(shù)愛好者的美麗國度似乎正在離我們遠(yuǎn)去。

展覽精選了一些該時期意大利左翼畫家的作品，如：安布羅吉奧·阿爾西亞蒂（Ambrogio Alciati，1878-1929）的作品《礦工》（The Miner，1907）以類似于圣母憐子圖的構(gòu)圖方式描繪了死去的工人，這可能是從威尼斯的神圣圖像中借鑒而來；阿德里亞娜·比西·法布里（Adriana Bisi Fabbri，1881-1918）的《母親》（Mother，1917）以一種讓人想起世紀(jì)末象征主義（fin-de-siecle Symbolists）的風(fēng)格描繪了一位悲痛欲絕的母親；埃米利奧·朗戈尼（Emilio Longoni，1859-1953）的《饑餓男人的沉思》（Reflections of a hunger Man，1894）描繪了一位窮人在街上看著一對有權(quán)勢的夫婦在餐廳里用餐；賈科莫·巴拉（Giacomo Balla，1871-1958）后來作為意大利未來主義團(tuán)體的一員而聲名鵲起，在他創(chuàng)作的《生命的循環(huán)-農(nóng)民》（Cycle of the Living. The Peasant，1902）中描繪了一位貧困工人的自然主義形象；拉斐爾·甘博吉（Raffaello Gambogi，1874-1943）的《移民者》（Emigrants，1894）講述了一群難民準(zhǔn)備前往利沃諾（Liverno，意大利西岸城市，利古里亞海港口，位于托斯卡納西部）的故事；在朗戈尼的另一幅作品《罷工的演說家》（The Orator of The Strike，1891）中，描繪了一名激進(jìn)分子，他手抓著一根高掛在人群上方的燈柱講話。

• 安布羅吉奧·阿爾西亞蒂，《礦工》，1907，布面油畫，48×52 3/8英寸，現(xiàn)藏于米蘭美術(shù)學(xué)會博物館（Museo della Società per le Belle Arti，Milan）。

• 阿德里亞娜·比西·法布里，《母親》，1917，布面油畫，27.5x27.5英寸，現(xiàn)藏于米蘭二十一世紀(jì)博物館。

• 埃米利奧·朗戈尼，《饑餓男人的沉思》，1894，布面油畫。

• 拉斐爾·甘博吉，《移民者》，1894，布面油畫，59×77.5英寸，現(xiàn)藏于利沃諾喬瓦尼·法托里博物館（Civic Museum "Giovanni Fattori" ）。

• 埃米利奧·朗戈尼，《罷工的演說家》，1890-91，布面油畫，76x52? 英寸。

從歷史的角度來理解這些多樣化藝術(shù)品所傳達(dá)的共同情緒似乎至關(guān)重要。因此，讓我們把思緒帶回到米蘭二十一世紀(jì)博物館（Museo del Novecento in Milan）的記憶中，博物館入口處便是朱塞佩·佩利扎·達(dá)·沃爾佩多（Giuseppe Pellizza da Volpedo，1868-1907，意大利分色主義畫家）著名的分色主義（divisionist）宣言《第四等級》（The Fourth Estate，1901） —— 一幅永久放置的繪畫，這件巨大的作品寬18英尺、高10英尺。而其最初版本《饑餓使者》（Ambassador of Hunger，1892）的規(guī)模要比這小得多，也沒有這么具有戲劇張力。這幅畫啟發(fā)了意大利大導(dǎo)演貝納多·貝托魯奇（Bernardo Bertolucci）的電影《1900》（1976）片頭的生動畫面，這是一部講述20世紀(jì)意大利階級斗爭的馬克思主義史詩巨著，原始版本時長為317分鐘，是有史以來最長的商業(yè)電影之一。在《第四等級》中，一群衣著樸素的工人正朝我們走來；前景中是兩男一女，女人的懷里還抱著一個嬰孩。沃爾佩多這幅野心勃勃的繪畫是建立在一批法國新印象派畫家之上 —— 運(yùn)用了由喬治·修拉（Georges Seurat，1859-19）創(chuàng)造并由卡米爾·畢沙羅（Camille Pissarro，1830-1903）和保羅·西涅克（Paul sigac，1863-1935）所發(fā)揚(yáng)光大的點彩派技法，描繪出一個標(biāo)志性的左翼主題，即工人階級取得的政治勝利。

• 朱塞佩·佩利扎·達(dá)·沃爾佩多，《第四等級》，1901，布面油畫，115×215英寸，現(xiàn)藏于米蘭二十一世紀(jì)博物館。

• 朱塞佩·佩利扎·達(dá)·沃爾佩多，《饑餓使者》，1892，布面油畫。

• 電影《1900》（1976）海報。

作為可追溯到文藝復(fù)興早期的意大利神圣藝術(shù)傳統(tǒng)的繼承者，這些藝術(shù)家們面臨著一個真正的問題：在一個基本的世俗框架內(nèi)，如何表現(xiàn)不公正，并對可能發(fā)生的變化提出一個充滿希望的愿景？當(dāng)然，這個問題在他們的藝術(shù)中并沒有得到美學(xué)上的解決，但很快在實踐中得到了解決，這種解決方式是當(dāng)1922年墨索里尼（Mussolini，1883-1945）的法西斯主義者控制了意大利時，他們選擇拒絕合作。這些圖像顯示了早期現(xiàn)代意大利的苦難，但沒有提供可能的政治行動的圖景。這就是為什么《第四等級》即使如此震撼，即便這是一幅勇敢而雄心勃勃的畫，最終也不是一幅偉大的政治作品；雖然它歌頌的是已經(jīng)實現(xiàn)的團(tuán)結(jié)，但它沒有展示出這種團(tuán)結(jié)是如何從真正的沖突中產(chǎn)生的。也許，這個單一統(tǒng)一的團(tuán)體很容易就會被煽動成為墨索里尼的法西斯分子。毫無疑問，用批判性的判斷針對一個有開創(chuàng)精神的藝術(shù)家是不公平的，他在藝術(shù)上的發(fā)展，就如同他的意大利左翼文化一樣，被他38歲的英年早逝無情地中斷了。但它確實解釋了沃爾佩多繪畫的終極政治局限性。

• 朱塞佩·佩利扎·達(dá)·沃爾佩多，《疲憊的移民家庭》（Membra stanche /Famiglia di Emigranti），1907，布面油畫，50x64 5/8英寸。

誠然，這種粗略的分析與意大利現(xiàn)代藝術(shù)中心（CIMA）展出的這組畫作的成就和局限性有關(guān)。真正成功的政治藝術(shù)不僅在于對當(dāng)前苦難的認(rèn)知，還在于對被壓迫者可能取得的集體成就的某種共同意識，即讓-雅克·盧梭（Jean-Jacques Rousseau，1712-78）所描述的“公共意志”（general will）和卡爾·馬克思（Karl Marx，1818-83）所稱的“階級意識”（class consciousness）。只有意識到群體作為一個社區(qū)的共同利益時，才有可能采取集體進(jìn)步的行動來改變世界。“上演不公”的一系列作品表明，1880-1917年左右的意大利藝術(shù)家還沒有達(dá)到這種意識。即便如此，從隨后的歷史來看，這些藝術(shù)家也為他們的國家提供了一種完全真實的畫面。這些政治藝術(shù)家的真正繼承者是那些新現(xiàn)實主義（neorealist）電影導(dǎo)演。想想意大利導(dǎo)演維托里奧·德西卡（Vittorio de Sica，1901-74）的《偷自行車的人》（The Bicycle Thief，1948）吧，它既展現(xiàn)了一個貧窮工人需要用自行車來養(yǎng)家糊口，又表現(xiàn)了當(dāng)自行車被偷時他那無助與絕望：這種電影敘事難道不是意大利左翼故事的自然延伸嗎?

CIMA為此次展覽提供了贊助，值得稱贊。該展覽涉及的政治主題包含了法西斯主義、貧困和戰(zhàn)爭的威脅，這些威脅為我們當(dāng)下的社會生活提供了信息。我們大多數(shù)人該如何把我們對當(dāng)前問題的普遍認(rèn)知轉(zhuǎn)化為一場進(jìn)步的文化運(yùn)動呢？正如貝尼代托·克羅齊（Benedetto Croce，1866-1952，意大利著名文藝批評家、歷史學(xué)家、哲學(xué)家，也是一位杰出的自由主義者）所說，所有的歷史都是當(dāng)下的歷史，我們能從這些意大利藝術(shù)家身上學(xué)到什么呢？這是一個非常值得思考的問題。

• 阿道夫·費(fèi)拉古蒂·維斯康蒂（Adolfo Feragutti Visconti，1850-1924，瑞士裔意大利畫家），《別忘了媽媽！》（Don’t Forget Mom！/Ricordati della mamma！），1896-1904，布面油畫，60 5/8x45 5/8英寸。

• 路易吉·諾諾（Luigi Nono，1850-1918，意大利畫家），《被遺棄》（Abandoned/Abbandonati），1903，布面油畫，37 6/8x53 6/8英寸。

展覽信息：

• 主題：“上演不公：意大利藝術(shù) 1880-1917”（Staging Injustice：italy Art 1880-1917）
• 地點：紐約麥哈頓意大利現(xiàn)代藝術(shù)中心（Center for Italian Modern Art）
  時間：持續(xù)到2022年6月18日
  策展人：喬凡娜·吉耐斯（Giovanna Ginex）
  

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本文由“ABAGo”藝術(shù)主理人快樂大胖原創(chuàng)，不可轉(zhuǎn)載或復(fù)制。