這兩天微博上的文娛板塊很熱鬧，且多集中在音樂向的熱鬧，分別來自內娛和美娛 ( 我也不覺得“美娛”是個大家都理解的詞，只是針對“內娛”，“美娛”我姑且解釋為美國娛樂圈 ) 。

上周末先是周深和 GAI 在音綜節目里改編 cover 了蔡依林曾獲得臺灣金曲獎“最佳年度歌曲獎”的一首《玫瑰少年》，引發了支持派和反對派兩邊強烈的聲音在對峙，后來陸續被帶跑偏的故事就不多說了。

前期圍繞在這首歌的爭議，無非是演唱者到底配不配改編唱這首歌？

改編后原曲的精髓沒了，還是更廣義了？

其他多說無益，我只表態一點，我真不覺得這版《玫瑰少年》好聽，大概是在技術層面的人聲、鼓點、樂器之間的搭配和音量比例不合適，而造成了聽覺不適，尤其對比蔡依林比較 Urban Pop 向的原版和五月天的搖滾版而言。

至此，之于我個人，也就沒必要往下繼續討論了，因為一首歌無法引發我想要深究的動機，那就之于我個人，不算成功——這是我一家之言，不影響各位繼續喜歡并循環聽周深 & GAI 版的《玫瑰少年》，也不影響周深、GAI 曾都分別有過歌曲給我很大的力量，更不會影響我接下來對他們其他作品的期待。

同樣的，我也不會強行按頭各位和我一樣不喜歡，都是大伙各自的自由選項而已，最重要的，是知道你是誰，我是誰，或，我們是誰，一首歌的社會意義也就達到了。

流行音樂的目的，除了給人帶來愉快或是陪伴，有時記錄這個社會，書寫每一個時代，也是流行音樂的意義所在。

內娛的這場“硝煙”如果蔓延后能給《玫瑰少年》這首歌帶來更多的關注，背后的沉重事件能令更多人知道，就好，就算是永志不忘紀念，往事不如煙了。

美娛那邊，剛頒發了第 64 屆格萊美獎，人氣高筑的 Lady GaGa、Justin Bieber、Billie Eilish、Taylor Swift 還有 Doja Cat 以及 Lil Nas X 等人，都在最重頭的同類獎項“ Album of the Year ( 年度專輯 ) ”中輸給了一位黑人爵士音樂人 Jon Batiste.

也不算是爆冷，Jon Batiste 在本屆格萊美官宣之時，就收獲了十一個提名，到最終收獲了包括年度專輯在內五個獎項，著實比 Justin Bieber 和 Billie Eilish 分別拿到八提名、七個提名都抱蛋而歸的結果要好很多。

年初時我在盤點去年一整年我個人的歐西最佳專輯時 ( ) 就有提到 Jon Batiste，除了去年奧斯卡拿到“最佳動畫長片獎”的《Soul》是他做的 OST 配樂之外，他本次在格萊美大放光彩的《WE ARE》專輯就是一張遲來的好專輯，要不是格萊美給他這么多提名 ( 并最終得獎 ), 我也會忽略這張好專輯。

關于這張專輯《WE ARE》的創作初衷，擁有黑人身份的 Batiste 帶著自傳般的心態開始，并最終通過音樂找到了自己，這和《玫瑰少年》應該帶給這個社會的意義是殊途同歸的。

用他在宣傳專輯時接受采訪的話來總結，“ 我們終于抵達了一個點，可以開始去著手厘清我祖父母、甚至是我父母體驗美國的方式。感覺像是經歷了好幾個世代的建設、爭取和奉獻之后，時機終于成熟，一切累積到最高點。 ”

See, 這就是這位音樂人找到的 WE ARE 之結果。

確認了專輯的創作初衷后，Batiste 又花了八個月的時間才找到合適的合作伙伴，透過 R&B、爵士、福音、靈魂和嘻哈音樂等經典與現代揉雜的元素，把他心中的敘事打造出一場令人興奮到全身發抖的慶典。

“ 盡管這些主題很沉重，但這張專輯想傳達的訊息是愛、歡樂與團結。 ”

Batiste 說：“ 除了那些主題，還有社會 革 命 的力量，關于我們必須在這種文化下做些什么，才能騰出空間讓每個人都可以全然地做自己。 ”

大家感興趣的話，可以到各音樂平臺去聽 Jon Batiste 這張名為《WE ARE》的專輯。

最后，放上我蠻喜歡在《WE ARE》中的一首歌《FREEDOM》，還得到了本次 64 屆格萊美“最佳音樂錄影帶”獎，關于這首歌的創作想法，Batiste 是這樣描述：

“ 回想過去的電影，它們不會演到一個黑人男性和白人女性在一起，也不會演到一對黑人情侶，某些特定角色也絕對不會是女性。我們的性別與所扮演的角色就是那樣被呈現的。而正是 James Brown 或扭臀的貓王等人解放了人們想壓抑的本性，成為自由的指標。當你看著他們擺動的姿勢、在舞臺上表現自己的方式，那種自由就是你在生活中渴求的東西。 ”

所以， 你是你或是妳都行 ，最重要是知道 Who WE ARE!

你可能還感興趣的是：